2024.03.25
今日唱片
旋律唱片 柴可夫斯基-第1&2弦乐四重奏/包罗丁弦乐四重奏团 3200元JVC刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/6819060402/
https://weidian.com/item.html?itemID=7230259631
https://www.997788.com/pr/detail_607_99630985.html
https://m.tb.cn/h.5C6wpZx?tk=oGLwWoJRK1G
柴可夫斯基的室内乐曲非常少，而最具代表性的大概就是三首弦乐四重奏与弦乐六重奏《佛罗伦斯的回忆》了，在写作第一号弦乐四重奏之前，柴可夫斯基对室内乐的体裁并不熟悉，而且更可说是毫无兴趣。直到在一场为欢迎大文豪托尔斯泰的音乐会上，托尔斯泰聆赏至第一号弦乐四重奏的第二乐章[如歌似的行板]时感动地流下泪来，这对柴可夫斯基而言，真是莫大的光荣，于是才开始继续为室内乐写作 《降B大调四重奏乐章》写于圣彼得堡音乐学院求学时期，曲中引用了两个民谣旋律。《第一弦乐四重奏》是1871年之作，采用乌克兰民歌所写的《如歌的行板》，后来成为老柴最着名的旋律，当年大文豪托尔斯泰听后感动到得潸然泪下。《第二弦乐四重奏》完成于1874年。《第三弦乐四重奏》1876年谱成，是为纪念小提琴家佛狄南芝伯而写。加入第二把中提琴和大提琴的六重奏《佛罗伦萨的回忆》，则是柴可夫斯基1889年冬天到意大利写作歌剧《黑桃皇后》的珍贵纪念品。
鲍罗丁弦乐四重奏于一九四五年由莫斯科音乐学院学生组成，最初名为莫斯科爱乐四重奏，于五五年改为今名。四重奏于六十年前成立时，大提琴手贝林斯基已是创团成员。阿班缅哥夫于七五年成为其中一员，阿赫朗尼安和奈登则于九六年加入。每位乐手本身都极具名气，赢过不少奖项。阿赫朗尼安是数个国际比赛的奖项得主，曾在安奈斯乔、蒙特里尔和柴可夫斯基几个大赛胜出。鲍罗丁弦乐四重是最伟大弦乐四重奏团，他们最擅长的就是柴可夫斯基等俄国作曲家的作品诠释，由本专辑录音中乐迷即可明了。（网摘，感谢原作者）
今日唱片
LONDON 巴托克-神奇的满大人/为弦乐打击乐所作音乐 多拉蒂 西德无字银圈首版
https://book.kongfz.com/446413/6822598765/
https://weidian.com/item.html?itemID=7230466235
https://www.997788.com/pr/detail_607_99649869.html
https://m.tb.cn/h.5ysHDOf?tk=jugLWoC6HFG
《神奇的满大人》是一个舞剧，创作于1918—1919年，这部舞剧1925年在科隆首演后曾被禁演，直到第二次世界大战后才广泛地在欧洲舞台上公演。
《为弦乐，打击乐和钢片琴所作的音乐》这是巴托克最著名的作品之一，创作于1936 年，为纪念瑞士的巴塞尔室内乐团成立10周年而作。1937年1月由萨赫尔指挥巴塞尔室内乐团在瑞士巴塞尔首演。乐曲中的弦乐器包括小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴和竖琴；打击乐器包括木琴、小军鼓、钹、铜鼓、低音鼓、定音鼓、钢片琴和钢琴。乐器的位置安排也和其他作品不同，弦乐器组分布在舞台左右两侧，其他乐器在中心位置。这首乐曲分为四个乐章：第一乐章，缓慢的赋格曲；第二乐章，快板；第三乐章，柔板，夜曲形式；第四乐章，非常快的快板。
多拉蒂指挥底特律交响乐团，低音录得实在漂亮，管风琴声音与乐队的平衡度是示范级的。（网摘，感谢原作者）
2024.03.27
今日唱片
JAZZ铭盘 MORE STUDY IN BROWN 日3200元JVC刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/6825574047/
https://weidian.com/item.html?itemID=7231766708
https://www.997788.com/pr/detail_607_99670507.html
https://m.tb.cn/h.5CgsZDj?tk=VaT2WLWQPXY
曲目：
1.I'll Remember April
2.Junior's Arrival
3.Flossie Lou
4.Mildama
5.Jordu
6.These Foolish Things
7.Land's End
8.The Blues Walk
2024.03.28
今日唱片
RCA 勃拉姆斯-第1&2大提琴奏鸣曲/马友友/艾克斯 日JVC3200元刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/6829362072/
https://weidian.com/item.html?itemID=7232149956
https://www.997788.com/pr/detail_607_99691117.html
https://m.tb.cn/h.5BUaYaC?tk=0e8MWLRlzRg
《勃拉姆斯"第一第二大提琴奏鸣曲"》与杜普蕾媲美，“须眉不让巾帼”。在勃拉姆斯的两首大提琴奏鸣曲众多版本中，以杜普蕾与巴伦博伊姆的“金童玉女”组合最受青睐，罗斯特罗波维奇和塞尔金的版本也赢得不少拥趸。
由15座格莱美大奖得主、国际顶尖旅美华裔大提琴家马友友与其大学好友、Sony专属钢琴家伊曼纽尔•艾克斯在RCA联袂录制的这个版本也取得了非凡的成绩。
马友友以价值二百五十万美金的斯特拉第瓦里名琴恰如其分地拉出了E小调的惆怅与忧郁、F大调的恢宏与热情，音色独特，极具魅力，加上艾克斯行云流水般的钢琴的默契配合，足以使本唱片笑傲乐坛。
●勃拉姆斯的两首大提琴奏鸣曲与贝多芬的五首大提琴奏鸣曲同为音乐会中不可或缺的曲目
●可以抗衡杜普蕾与巴伦博伊姆版本的佳作
●《企鹅唱片指南》三星评鉴 《日本唱片艺术》推荐；第28届格莱美“最佳室内乐表演奖”。大提琴家马友友与钢琴家艾克斯超默契演奏。（网摘，感谢原作者）
2024.03.29
今日唱片
RCA 猫王-热门精选/ELVIS PRESLEY-THE NUMBER ONE HITS/日JVC长城标首版
https://book.kongfz.com/446413/6832570434/
https://weidian.com/item.html?itemID=7231364631
https://www.997788.com/pr/detail_607_99709908.html
https://m.tb.cn/h.5ygSxBb?tk=Eu89WLoDzwX
埃尔维斯·普雷斯利（Elvis Presley，1935年1月8日-1977年8月16日），出生于美国密西西比州图珀洛，美国摇滚乐男歌手、演员。
1954年，录制歌曲《That's All Right》而出道。1955年，签约美国广播唱片公司子公司胜利唱片 。1956年，个人首部电影《温柔地爱我》上映 ，同年发行个人首张录音室专辑《Elvis Presley》。1958年，加入美国陆军，入伍两年 。1960年，留名好莱坞星光大道。1961年，主演喜剧电影《蓝色夏威夷》，其原声带在美国专辑榜蝉联20周冠军。1968年，凭借专辑《How Great Thou Art》第10届格莱美奖最佳神圣表现奖。1971年，获得格莱美终身成就奖。1973年，他在夏威夷的演出直播获得了1亿的观看量。1977年8月16日，因心脏病突发去世，享年42岁。
1986年，入驻第一届美国摇滚名人堂。1987年，第14届全美音乐奖为其颁发了终身成就奖 ]。1998年，RCA唱片为其颁发“世纪艺人”特别纪念奖。2002年，其美国冠军单曲合辑《ELV1S： 30 #1 Hits》发行。2004年，在《滚石》评选出的“史上最伟大的50位流行音乐家”中排名第三，同年其主演的电影《脂粉猫王》入选美国国家电影目录。2008年，在《公告牌》评选的“在Hot 100单曲榜中上榜曲目最多的艺人”中名列第一。2018年，被追授总统自由勋章 。（网摘，感谢原作者）
2024.03.30
今日唱片
上榜原声天碟 RCA 星球大战/第三类接触/约翰•威廉姆斯/美版刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/6835861948/
https://weidian.com/item.html?itemID=7232539374
https://www.997788.com/pr/detail_607_99728675.html
https://m.tb.cn/h.5yZpytm?tk=7hiTWLEziS8
曲目：
Star Wars
1. Main Title
2. The Little People Work
3. Here They Come!
4. Princess Leia
5. The Final Battle
6. The Throne Room And End Title
Close Encounters Of The Third Kind
7. Barnstorming; Arrival Of The Mother Ship; The Pilots' Return; The Visitors; Final Scene
约翰·威廉姆斯（John Williams）是美国历史上名气最大、获奖最多、商业上最为成功的作曲家之一。提起他，就很容易让人想到约翰·菲利普·苏萨、阿伦·科波兰或是列昂纳多·伯恩斯坦，因为他再次诠释了美国作曲家时代的内涵。迄今为止，约翰·威廉姆斯先后45次获奥斯卡提名，捧回5座奥斯卡奖杯，20余次黄金及白金唱片奖，2次艾美奖，4次金球奖，20次格莱美奖，6次土星奖，7项英国电影和电视艺术学院奖等，毫无疑问是全世界最受人尊重的作曲家之一。
在电影音乐工作者中，大概很难再找到一个如同约翰威廉斯般，跨越古典与流行，电影界与音乐界的多元化作曲家，如果没有了约翰·威廉姆斯的音乐，我们又怎能想象这世上竟然有这样一颗心，它可以容得下这两款截然不同的曲风缪斯；你或许更难想像这位鼎鼎大名的作曲家，从来都不愿读剧本，他只相信眼睛看到的，因为他独具慧眼，不但可以看到影片风情，还可以读出电影无法捕捉到的爱。（网摘，感谢原作者）
2024.03.31
今日唱片
上榜名盘 DECCA 普契尼-波西米亚人/卡拉扬/帕瓦罗蒂 2CD 德版戒指银圈
https://book.kongfz.com/446413/6838444787/
https://weidian.com/item.html?itemID=7232735750
https://www.997788.com/pr/detail_607_99744952.html
https://m.tb.cn/h.5Be6Xo7?tk=0B8bWpYRREx
普契尼:歌剧“波希米亚人”(绣花女)，Decca 421 049-2(2CDs)，弗蕾妮、帕瓦罗蒂等,卡拉扬指挥柏林爱乐<1972>
《波希米亚人》已经成了许多歌剧新星的试金石，同时经常被以新时代的制作手法重演。在此帕瓦罗蒂的音质、歌唱法和色泽都获得充分发挥。弗蕾妮因此版而成为“永远的咪咪”。卡拉扬与柏林爱乐将音色演奏得美丽绝伦，也因此卡拉扬、帕瓦罗蒂和弗蕾妮这个黄金组合一炮而红,造成难以超越突破的名演。无论演出或录音都是绝对首选。（网摘，感谢原作者）
2024.04.01
今日唱片
上榜发烧名盘 DG 超绝吉普赛小提琴/Lakatos 德版M&L戒指银圈
https://book.kongfz.com/446413/6840984208/
https://weidian.com/item.html?itemID=7231921903
https://www.997788.com/pr/detail_607_99763593.html
https://m.tb.cn/h.5zWvjqp?tk=tgEtWpgvPTj
拉卡图斯，1956年出生在一个地道的吉普赛家庭里，年仅5岁便在吉普赛小乐队中参加演奏，很早熟谙吉普赛音乐风格的奥秘。你可千万别以一种看街头卖艺杂耍的感觉去聆听他的演奏。因为拉卡图斯是受过高等教育的吉普赛人。是匈牙利布达佩斯巴托克音乐学院的小提琴高才生，是国际小提琴比赛的获奖者，并且还与法国国家交响乐团，德累斯顿爱乐等乐团多次合作。尽管拉卡图斯学习的演奏传统“古典音乐”，但他却决心为复活吉普赛音乐而献身。于是他和几位儿时的伙伴：钢琴手卡尔-卡瑟比，第二小提琴手拉斯罗·伯尼，齐巴伦琴、吉他手艾尼斯特·戈帮和低音提琴手奥斯卡·尼米兹于1992年联合组成了一个小乐队。 拉卡图斯演奏最令人瞠目的是他根据俄罗斯民谣缩改编的乐曲《黑眼睛》和《双吉他》。在乐曲《双吉他》中，拉卡托斯用小提琴来摹拟吉他。制造出拨、弹、轮、挑的发声效果，鉴于拉卡图斯的出色表演，DG唱片公司与他的乐队签订了录音合同，这也是德意志唱片公司与之签约的第一个民间乐队，由此可以看出拉卡图斯乐队在乐坛上的分量。（网摘，感谢原作者）
2024.04.02
今日唱片
DG 肖邦-即兴曲/华尔兹/玛祖卡/布宁/Bunin 天龙虚字首版
https://book.kongfz.com/446413/6843842161/
https://weidian.com/item.html?itemID=7232984374
https://www.997788.com/pr/detail_607_99781648.html
https://m.tb.cn/h.5BVe2v6?tk=7PqRWpPym2W
斯坦尼斯拉夫·布宁（Stanislav·Bunin），1966年9月25日出生在原苏联莫斯科的一个音乐世家，他的祖辈中有“俄罗斯钢琴学校”的创办人海因里希·涅高兹及波兰作曲家卡罗尔·齐曼诺夫斯基。
1973年至1988年期间，布宁曾分别就读于中央音乐学院和莫斯科柴科夫斯基音乐学院；1983年，年仅17岁的布宁在“玛格丽特·隆-蒂博钢琴比赛”上夺得最高奖；1985年，布宁在波兰华沙第十一届国际肖邦国际钢琴比赛上独占鳖头；1988年，布宁成为华沙国际肖邦音乐协会成员。
1988年，布宁离开苏联，旅居德国和日本，并一直活跃在这两个国家的音乐和学术舞台上：1986年至1996年间，布宁在日本100多个城市举行了三百多场音乐会和独奏会；1990年，他在位于川崎的日本最大的私立音乐学院——洗足学院创建了“钢琴艺术中心”，并从1991年到1997年期间一直在该学院执教。
除了在日本的活动外，布宁还定期出访维也纳、萨尔茨堡、慕尼黑、法兰克福、米兰、罗马、巴黎、苏黎世、伦敦、斯德哥尔摩、阿姆斯特丹和美国等众多城市和国家。
作为一名独奏家，他曾先后与波士顿交响乐团、慕尼黑爱乐乐团、NHK交响乐团、华沙爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、法国国家管弦乐团等国际知名乐团同台演出；他还和许多著名指挥家如津曼、克伦茨、科德、维尔瑟一莫斯特、西诺波里等合作演出；1996年6月，他与著名指挥家蒂勒曼和柏林爱乐乐团合作，在柏林爱乐大厅携手演绎了肖邦的第2钢琴协奏曲；布宁还与众多室内乐团联手合作过，1990年，他与维奈蒂独奏家乐团及克劳迪奥·西蒙尼一起合作，共同在EMI公司录制了唱片（莫扎特第12、13钢琴协奏曲），并获得日本金唱片奖。
1986年以后，布宁灌制了大量的唱片和录像制品，其中包括为DG、CBS-Sony和东芝EMI公司录制的高清晰电视录像；1987年，他在RCA-Victor录音公司录制的肖邦钢琴作品演奏会唱片获得日本金唱片奖；1990年，布宁在东芝EMI录制的巴赫独奏作品现场音乐会获得当年的最佳专辑提名，并荣获金唱片奖；1999年，布宁开始专心致力于肖邦音乐的演绎工作，分别在意大利、法国、德国、日本和波兰等多个国家举办了肖邦钢琴作品独奏音乐会；1992年，他因在意大利的出色表演被授予维奥蒂金奖；2000年，布宁在英国、日本、阿根廷、巴西、意大利、德国和法国等国家举行自己的肖邦作品的音乐会巡演。
布宁的崇高信仰之一就是：艺术应该更好地服务于社会，他曾多次为残疾儿童进行过世界巡回慈善演出。
1999年，他的公司“布宁集团”成功发起了为孤儿举办的名为“二十一世纪艺术家”的慈善运动，旨在为这些孩子提供良好的音乐教育。（网摘，感谢原作者）
2024.04.03
今日唱片
二胡天碟 VICTOR 賈鵬芳/贾鹏芳-華弦/华弦 日JVC版
https://book.kongfz.com/446413/6847010549/
https://weidian.com/item.html?itemID=7233153206
https://www.997788.com/pr/detail_607_99803505.html
https://m.tb.cn/h.5zpHo5q?tk=iZBKWpt0jHX
曲目：
1. 月夜
2. 雨打芭蕉
3. 懐郷曲
4. 陽関三畳
5. 漢宮秋月
6. 草原上
7. 流波曲
8. 月芽五更
9. 孔雀飛舞
10. 陜北抒懐
贾鹏芳，1958年4月生于黑龙江省佳木斯市，二胡演奏家、中国音乐家协会、日本东洋音乐学会会员。1978年进入中央民族乐团。1979年开始任该团二胡独奏演员，1984年开始任该团民族管弦乐队副首席。
1980年起，先后为北京人民广播电台，中央人民广播电台，中国国际广播电台等录制了多首二胡独奏曲。自幼受其兄影响，8岁开始学习二胡。他为了追求更高的艺术造诣，1988年留学日本。攻读日本艺术院校最高学府东京艺术大学大学院，并获得硕士学位。旅日后，幸会日本著名作曲家、日本作编曲家协会会长服部克久先生，并在其音乐会中被特约为常任独奏演奏家，往返于日本及世界各地音乐舞台。1997年，他在纽约卡内基音乐大厅与纽约现代管弦乐团的合奏创举，更是奠定了其作为世界一流演奏家不可动摇的地位。（网摘，感谢原作者）
2024.04.04
今日唱片
JAZZ名盘 The Miles Davis Quintet- RELAXIN'/迈尔斯戴维斯 JVC刻字首版
https://book.kongfz.com/446413/6850486692/
https://weidian.com/item.html?itemID=7233299180
https://www.997788.com/pr/detail_607_99821088.html
https://m.tb.cn/h.5z2AmbP?tk=087IWpATuPW
曲目:
1. If I Were a Bell
2. You're My Everything
3. I Could Write a Book
4. Oleo
5. It Could Happen to You
6. Woody 'N' You
麦尔斯・德威・戴维斯三世（Miles Dewey Davis III，1926年5月26日－1991年9月28日），小号手，爵士乐演奏家，作曲家，指挥家，20世纪最有影响力的音乐人之一。素有〈黑暗王子〉之称。
二战以后每一次爵士乐发展运动，戴维斯都站在最前线。他是冷酷爵士乐创始人，也是最早演奏波普爵士乐的爵士音乐家之一。随着爵士乐逐渐被人们所接受，戴维斯的作品的影响力逐渐扩大。台上戴维斯衣冠楚楚，这与早期爵士乐家懒散的装束有着很大的不同。戴维斯的音乐绵软无力，旋律优美。但同时，他又是一个脾气暴躁的人。爵士乐不仅给戴维斯带来了不朽的声誉，同时也给他带来了滚滚财源。他成为了成功音乐人的典范。
他的一生都在创新，参与缔造了Cool,HardBop,Modal,Fusion等曲风。迈尔斯・戴维斯曾说过音乐对他来说是一种折磨，因为当他清醒时脑袋中除了音乐其他什么也没有。音乐是他的生命。迈尔斯・戴维斯以他演奏的慢、幽怨、歌谣味重而闻名。他本可以演奏得更快点，但他宁愿以中速演奏。他曾说他演奏的方法就是他聆听音乐的方法。他演奏时常模仿火车，老人的说话声，数年后，他还模仿电吉他的哇哇声。他是一个沉默寡言的人，他在演奏时很少说话，从不告诉听众他在演奏什么。因为他认为音乐就是他的语言，小号和曲谱应该替他说出所有的话。
迈尔斯・戴维斯迈尔斯・戴维斯是爵士音乐史上杰出的指挥家和小号演奏家，在他的一生中，对许多风格的爵士乐都有深入的研究。20世纪五十年代初，迈尔斯・戴维斯无疑是除奥斯卡・彼得森之外，另一位波普爵士乐时代的代表人物之一。与彼得森有所不同的是，迈尔斯・戴维斯每隔五年左右就会前进一步，他不仅演奏波普爵士乐，而且帮助创立了冷爵士乐、硬波普爵士乐以及具有鲜明个人风格的融合爵士乐。如果没有迈尔斯・戴维斯的出现，爵士乐想必不会像今天这样丰富多彩。（网摘，感谢原作者）
2024.04.05
今日唱片
DG 瓦格纳- 序曲与前奏曲/伯姆 西德无字银圈首版
https://book.kongfz.com/446413/6852967937/
https://weidian.com/item.html?itemID=7233371208
https://www.997788.com/pr/detail_607_99839905.html
https://m.tb.cn/h.5BRPayR?tk=3BZ1WKeK12a
卡尔·伯姆（Karl·Bohm，1894年8月24日－1981年8月14日），奥地利指挥家，为二十世纪著名的指挥大师；出生于奥地利的格拉茨，1919年正式从事指挥；1932—1933年，伯姆在汉堡工作，与音乐大师理查·斯特劳斯相识；1934—1943年任德累斯顿国家歌剧院音乐总监，1943—1945年任维也纳国家歌剧院指挥；二战以后，伯姆相继与柏林爱乐乐团、维也纳爱乐乐团合作，被授予“奥地利音乐总监”的称号，获维也纳爱乐乐团终身指挥的荣誉；其指挥技艺精湛，有着异常敏锐的听觉和果断的音乐判断力；被认为是德奥乐派管弦乐和歌剧的最权威的诠释者之一。
卡尔·伯姆指挥音乐作品，给人以纯正、端庄、沉稳、深厚的感受，而不会给人们带来不安和浮躁的情绪。伯姆的音乐手法是简洁、清爽、有力，排斥了浪漫主义的过度伤感，也不沉溺于放纵的技巧表现，实现了平衡巧妙、音响柔和、节奏稳固的音乐效果。
在音乐内在意义的表现方面，伯姆的方法是不过份地注入感情，不牵强地借助理念和逻辑来表达作品，而是从作品固有的形式中去把握其内在的美；例如在指挥瓦格纳歌剧时，伯姆也不是突出、夸张瓦格纳的激情和虚华的浪漫情感，而是化泛滥为收敛，将纯粹的内在音乐精神凝聚起来，表现出紧张、庄重的美。（网摘，感谢原作者）
2024.04.06
今日唱片
试音天碟 SHM-CD- ROCK/摇滚示范碟 2CD 日版
https://book.kongfz.com/446413/6855053377/
https://weidian.com/item.html?itemID=7233550658
https://www.997788.com/pr/detail_607_99857645.html
https://m.tb.cn/h.5znUsed?tk=h69dWKRIQVE
SHMCD意思是“超高密实高音质CD”，它是日本Universal Music公司推出的一款高质量CD格式。主要采用新型CD和先进的烧录技术，使其在音质方面更加接近黑胶唱片的音质。本碟以经典摇滚曲目分别以SHM-CD和通常CD格式两张唱片进行对比制作，可以很好体现SHM-CD格式音质更上一层楼。
2024.04.07
今日唱片
稀绝珍藏 ERATO 梅西安的艺术/Olivier Messiaen 17CD JVC长城标首版
https://book.kongfz.com/446413/6857443311/
https://weidian.com/item.html?itemID=7232738351
https://www.997788.com/pr/detail_607_99876955.html
https://m.tb.cn/h.5zubwYn?tk=RHczWKLb9US
梅西安（Olivier Messiaen，1908年12月10日-1992年4月27日），法国作曲家、风琴家及鸟类学家，普遍公认为二十世纪最具代表性的作曲家之一。他的音乐常融入复杂的节奏语言（他私下钟爱古希腊和印度音乐），并以“有限移调调式”（梅西安自他早期作品中提出的概念）铺陈出和声与旋律。梅西安身为一位天主教徒，曲作中常流露出他对信仰的虔诚。
他时常远行，因而在作品中融入了多样元素，例如日本音乐、犹他州布莱斯峡谷国家公园的风景以及圣方济各的生活等。梅西安曾形容，当他听见和音、尤其是根据他的音乐调式所谱出的和声时，会不由自主产生共鸣、联想到色彩（即所谓的联觉现象），进而将这些色彩结合、转化入旋律之中。有一段时间，他全心投入关于“全序列主义”参数化的实验，因此被后世认定是序列主义领域的革新先锋。他是首位在管弦乐曲中使用电子琴（即梅西安的马特诺电子琴）的作曲家之一。
梅西安受象征主义美学影响，又有崇拜耶稣的宗教狂热，许多创作贯穿了神学思想。他讴歌大自然，因为这是造物主恩赐的杰作。他对自然界的反映，最终通过他长期对世界各地的鸟鸣研究和音乐化的再现来达到。其独特的鸟鸣在他的音乐中反复出现，不仅作为他音乐中的一个特征符号——象征大自然，更抒发了某种神秘意味的感恩之情。
梅西安被认为是第一首全面控制的音乐作品的作者。他的音乐技法与配器融合了神秘主义与实验精神，影响了西方现代主义音乐的思潮。我国的著名青年作曲家陈其钢就是梅西安的关门弟子，他可谓学到了梅的真传。
12月10日，是法国著名作曲家梅西安诞辰100周年。梅西安是德彪西、拉威尔之后，最重要的法国作曲家，他的重要性，首先在于用现代作曲氛围重新包装了传统的宗教音乐主题；其次是在东西方音乐素材融会中，找到一种通向深远的神秘主义的语境。（网摘，感谢原作者）
2024.04.08
今日唱片
POLYSTAR 谷村新司- 輪舞/轮舞 日JVC长城标首版
https://book.kongfz.com/446413/6860008214/
https://weidian.com/item.html?itemID=7233830868
https://www.997788.com/pr/detail_607_99897874.html
https://m.tb.cn/h.5zcy5kZ?tk=E5oTWKwUwcq
谷村新司（1948年12月11日-2023年10月8日），日本大阪人，日本流行乐男歌手、音乐家，在日本以及亚洲音乐界享有盛名并具有影响力。曾任上海音乐学院音乐工程系常任教授兼中日音乐文化研究中心顾问等职。
谷村的歌曲《星》最为人所熟悉，并深受各国人民的喜爱，亦被改编成不同的语言版本，成为不朽的经典。一些歌坛巨星亦翻唱过许多他的作品，其中有邓丽君、张学友、罗文、谭咏麟、梅艳芳、关正杰、徐小凤、张国荣等人。他曾经表示张学友和谭咏麟是与他最有默契的香港朋友。其在1984年与韩国歌手赵容弼和香港歌手谭咏麟共同创建百富音乐，中文名为“音乐的和平世界”，旨在推动国家间的文化交流和世界和平。为纪念中日邦交正常化及《中日和平友好条约》缔结，推动中日友好交流，他曾领衔、参加及策划过多场中日歌会及演唱会。
2023年10月8日，谷村新司去世，终年74岁。
中国外交部评论道，谷村先生是日本乐坛著名人物，不少作品在中国脍炙人口，深受中国民众喜爱。谷村先生热心中日人文交流，曾多次来华演出，用音乐架起了两国人民心灵沟通的桥梁，以实际行动为中日友好事业作出了积极贡献。斯人已逝，风范长存。期待两国更多有识之士继往开来，将中日和平友好的乐章世代传唱。（网摘，感谢原作者）
