awshwl 发表于 2014-7-2 22:47 static/image/common/back.gif
在我的理念里，过于固守那个模糊的框架，是一种扼杀创造力的行为，才最应该批判的。演绎的好坏应当由创造出 ...
这种理念是不是可以解读为“作曲家创作完了作品后，就跟他无关了”呢？
本帖最后由 yukuai11 于 2014-7-3 14:21 编辑
一直找不到中意的版本。因为作品里既有仙气、又有浪子气。
德奥一支太把音乐当回事了。李赫特毛子味重，太粗野。
不知道科托、方淑华之类的有没有什么舒伯特的录音，大概会比较对味。
Holzmair 发表于 2014-7-3 13:46
这种理念是不是可以解读为“作曲家创作完了作品后，就跟他无关了”呢？
不完全。因为演奏还是需要根据作者提供的文本，就是乐谱，来演奏。但是作者并不对诠释拥有权威。模糊的框架是存在的，但是弹性很大，远远比你声称的那个框架要大的多。
brainless 发表于 2014-7-2 23:15
布伦德尔晚年在philips的现场演奏了d960，那个d960真是到达了一个全新的境界，实在是比录音室的那个好太多 ...
眼镜布的现场，特别是晚年现场，是好的很多。但很多人说的眼镜布显然不是这两者。
尤金娜的D960也是极好的 极戏剧化的情感表现和深沉的内在力量并存
21，我就是觉得Richter的好听
舒伯特总体最爱肯普夫了，中正大气，自然的诗意。D960最爱肯普夫，959勉强波利尼，958最爱李赫特。李赫特的D960那么慢搞成行板，有人说“连而不断，张弛有度”，反正我是觉得散了，也太个性化。D960还有安达、皮尔斯都还不错的说。布伦德尔把D960第一乐章主题和联络段的反复删去，我觉得蛮好。
brendel和kempff是我的菜:lol
史上第一套18首的录音并不是Kempff的那一套，而是Friedrich Wuehrer在1959到60年左右在VOX录制的，唯一遗憾的是这套录音尚没有被CD化
以及，我还想推荐另一套没有被CD化过的全集，是Paul Badura-Skoda在70年代在RCA录制的
homesick_alien 发表于 2014-7-19 02:29 static/image/common/back.gif
史上第一套18首的录音并不是Kempff的那一套，而是Friedrich Wuehrer在1959到60年左右在VOX录制的，唯一遗憾 ...
没有cd话太遗憾了。希望有人做这个工作。
还是比较喜欢肯普夫和李赫特。
大家在这里争哪个演奏家的好，哪个不好，其实我觉得同一个乐迷，在不同的阶段和不同的年龄，对作品、演奏版本、演奏家的看法也会变化甚至持相反的看法。所以没有必要把自己“当下的理解”去绝对化。
