聆听:速度、光和透明度
在用户手册中,Audiovector建议QR 3到后墙的距离为20至60厘米。在我们的房间里,事实证明,中间值(30厘米)完全足以让低端绽放,没有沉重感或膨胀感,它是密实的,具有良好的量感。
正如我们猜测的那样,AMT气动高音的出现,预示着一个相当明快和快速的高频。确实如此,QR 3的高频刻画得相当精细,并为我们感知到的丰富微观信息保留了许多惊喜。正是在这一点上,我们建议搭配的器材或线材不是同一走向配,以避免这种透明度变得过于执着。音色的平衡确实是上升的,没有必要用相同性质的元素来加强。
由一个中音无缝加入的频段丰满而细腻。它也是开放的,而且极其活泼。它设法与每个乐器或表演者的演奏相配合,使听觉具有表现力和游戏性。低音区精确而直爽,与其他频段配合得很好。就其价格而言,QR 3没有落入谄媚的重低音陷阱,相反,它是以极大的坚定性来执行的。人们有时可能希望它能更强调地再现大提琴或低音提琴,但这种严格的选择更令人愉快和更真实。QR 3的长时间聆听舒适度很高。
但QR 3还有另一个强项,显然是Audiovector的一贯做法,那就是他们极力开发的三维声场。声波在前墙的少量反射,以及三个音源单元的物理距离,无疑是最明显的效果。听着Jan Garbarek的Magico(数字文件,24比特/88千赫),他身边有低音提琴手Charlie Haden和钢琴/吉他手EgbertoGismonti,使我们沉浸在现场音乐会之中。除了对每件乐器的精确渲染,以及他们在揭示其频段的全部范围的宽松之外,我们还感觉到仿佛是在一个坐在现场的听众。环境噪音的信息详细程度增加了可信度和真实感,掌声分布在不同的维度平面上,这取决于现场听众与麦克风的位置关系。声场是宽广的,开阔的,同时清楚地表明每个音乐家的所在。
在Helmut Müller-Brühl指挥的科隆室内乐团演奏的维瓦尔第的长笛协奏曲Op.10中,每种乐器的位置都同样令人信服(DSD文件)。管弦乐队被很好地物化,具有非常好的空间概念。镜头并没有挤在房间的后面,相反,人们感觉到一排排乐器之间有很多呼吸空间。QR 3的鲜活性也为各种声源提供了真实的定位,没有任何掩盖效果。DanielRothert演奏的长笛自然而然地在立体声像的中间找到了它的位置。我们确实完全被QR 3再现的开放性和透明度所诱惑。另一方面,音乐的质地很好,有漂亮的谐波,同时也是一个开放和密实的中音的标志。音色活泼,使这部再现的作品充满了活力。
我们还用Dire Straits(DSD)的《Lover Gold》感受更多的现代音乐。立刻,尖锐的、有坑洼的高频在铙钹和小鼓的敲击上都有奇迹般的效果,它们以非凡的动态猛烈地进入空间。电贝司也能完美地保持状态。人们可以希望在这个音域中多一点量感,为低音鼓提供更多的振幅,但至少它是坚实的,没有受到任何拖慢或膨胀的影响。它与音域的其他部分完美地衔接在一起,并没有给录音带来负担。它的速度同样快,因此与其余的频段完美地校准了。
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