极致平衡的倡导者——籣谷声学避震

上若籣谷

交易区新帖推荐

籣谷音响避震垫材淘宝店：https://shop63348684.taobao.com






极品人生音乐版、黑胶收藏大侠石兄试听籣谷避震钉的美文：


2016、5.20


     本来这个贴子应该集中在唱片上，与朋友们交流，向朋友们学习聆听唱片的学问与乐趣。但是久不久会出现一些硬件上的奇遇，压抑不住心情，一定要表达一下。

       上次是遇到关老师的单端直耦胆机。并非说，这部2A3胆机就是全天下最好的功放。好器材多的是呢。只是针对目前主要聆听的音乐类型，配合当前使用的音箱和音源，在个人经济承担能力范围内，在个人所能接触到的器材范围内，老关的MA1确实是一个极好的选项。

       红头天朗是一直是个心结，在朋友们的鼓励下（损友鼓动下，嘿嘿）买了单元和箱体。箱体还没到，所以尚无可评论。单元自然是不错的。

       但是谁能想到，li0353兄竟如此热心，远隔万里帮助确诊当前系统的问题，并使出绝招来帮忙解决。而这个解决方案竟是此前一直不大在意的防震垫钉。

       以前随意买了几套硬木圆钉，垫在cd机和功放下面。为伺候MA1还请教了已远赴新加坡的深圳娄兄，用了三个挪威钉。效果是有的，明显到可以听得出来。老关是不大在乎垫材和线材的，所以自己也随着关范儿，不大关注。

       L兄一套3个钉昨天下午快递到单位，加班回家已是很晚，本不打算试用。但烧包就是烧包。因为新得一张ARVO PART的CD，睡觉前小听一下。出于好奇，打开快递包，取出用类似宣纸加盖朱印包裹的垫钉，心里颇有一震。因为这个包装是很说明问题的。L兄是个有想法、有见地、有创意、有立场的人，不然不会用这样的心思去包装。

       垫好CD机再一放，完蛋了，过往的看法全部坍塌。那台工作了快20年的马兰士返老还童般精神了起来。PART的钢琴作品透亮了，COUNTER-TENOR唱得更富感情，呼吸顿挫更有味道了。这不是听得出来听不出来的问题，而是洗新革面、震聋发聩的变化！

       还想着早点睡觉，于是停了PART，换了蔡琴，呵呵。这一换，没办法，听不回去了。这张作为试音碟，从1999年一直试到昨晚，记忆中令人感动的，一次是2000年听到某某胆机推chario，另一次两年前是COPLAND胆机推SONUS FABRE。两次都是因为情感表达的极度渲泻。昨晚，情感在真挚地表达，同时乐器的表现令人咋舌。主要是大鼓和吉他。委屈在berkerley箱体里的红头天朗突然露出了真本事，描绘音乐画面的真本事。

      这就没法儿去睡觉了。换联线，上黑胶唱机，LINN LP12。L兄远程控制，将垫钉摆放在相应的位置。前两天刚听过的罗西尼序曲集、海顿三重奏、柯岗贝小协，上！这一上，没办法，听不回去了。用不着平时大家常用的词汇来描述如何音乐表现得到提升，只须说这些录音呈现出前所未有的新面貌，令人回想起一年多前在MM33兄听高级系统的感受。当然差距还存在，但有了些模样和意思，不小的模样和意思了。

      这里不是作广告的地方，估计L兄也不愿在此过份招摇，生出些托假作秀的嫌疑。这个产品的理念和制作可以从L兄网店的介绍上了解。
https://item.taobao.com/item.htm ... amp;id=531383443330

      能有这样的热心朋友，能有这样高质量的产品，能有这样难得的机遇，以相对很小的付出获得系统超乎寻常的提升，实在是幸运的事。但令人最为感触的是，回国三年多来，音响系统上的各次进步均来自纯粹的“民企”、“微企”，老关、音箱世家、兰谷专业防震，无不如此。昨天工作中与美国客人激论中国经济发展前景，试图摆出理论和实证，说明中国经济的未来在于市场，在于民企，在于中小企业，在于私人资本。没说出来的是在于更大的经济自由。不得不佩服所有此前有幸遇到的音响高人，在尚不发育完全的市场条件下，凭着对音乐回放系统的执着热情，凭着勤奋钻研、百折不挠的工程师素养，凭着精工细作、精益求精的现代企业精神，凭着中国人的独特智慧和艺术修养，愣是从西方人开辟的音响文化中挤出一小块可以耕耘的土地来，而且作物长势奇好。当然，目前普遍缺乏的是市场认知度和品牌推广力。

      广东、福建、浙江、江苏等东南诸地，有着悠久的商业和企业传统，如今的经济结构中民营资本占比较大，相对市场自由度也比较高，所以在当前经济转型大潮中受冲击相对较小，转圜余地较大，前景比起东三省和山西等资源型省市来要乐观得多。一方面，这些地方的发展模式是市场经济原应有的基本形态，说他们是改革前沿、改革先锋，是因为原来的形态是扭曲的。另一方面，在市场自由情境下催生出的智慧自由，是今天这个时代更加宝贵的民族财富，也中国和中国人将来在世界上有长久生存空间的关键所在。钱多，日子过得好。智慧多，日子过得漂亮，过得放心。所幸今天有互联网，有客户端，有跨界交易平台，消费者可以在全球范围作出最优选择（理想状态），这一方面对生产者提出更高要求，优胜劣汰，另一方面将继续推进市场分工细化，符合这一轮工业革命产品个性化、智能化的指向，也符合给予每个人更多自由、更多福利、更多选择的人类社会发展方向。抛却这些宏大的画面，国内的乐友们可以更多地注意这些器材革命家，可以更多地尝试他们的作品，予他们更多的交流和批评，促使这种业态进一步扩大和发展。业界的发展，也必然催生思想的发展、艺术的发展、理念的发展。这是对中国的信心所在。

      愿L兄、关老师、陈老板及他们的同行们和其他行业的同事们，坚持做下去，不断精进、改良、突破，保持质优价廉，给喜欢音乐的朋友们大大的福利，给中国产品以大大的名气，给中国人以大大的志气。





2016.5.24   






       傍晚，北京的天空拱起一道彩虹。天公开心，随手一抹，万千生灵，欣喜不已。

       音乐，今晚顺着墙壁站立了起来。乐友真诚，精工细作，一招致胜，百感交集。

       这种音墙的感觉，第一次遇见是18年前在新加坡专卖音响器材的ADELPHI大厦。在花光第一个月履新工资，购进一套入门音响后，店主人客气地启动矗立在房间中央的、一人多高的音箱，播放海菲兹的老柴小协第三乐章。一个瞬时间包裹住身心、高大且立体的音乐幻象扑面而来。惊愕之余，那时只能苦笑，估计这辈子没有机会照搬回家，钱没有那么多，房子没有那么大。

       此后再遇见音墙，就没那么惊艳了，开始挑剔和批评。的确，有些音墙气势凶、马力大、底气足，但是件件独奏乐器“刮耳朵”，人的肉嗓总带点金属味儿。有些音墙精致典雅，结像锐利，但与听者总保持着一段距离，高傲、冷峻地表演着一个个节目，音乐之手永远藏在背后，不向你伸过来。

       而在音乐厅的现场，不论是演奏瓦格纳的大规制乐队，还是几位乐手组成的室内乐组合，还是就一架独奏钢琴甚至小提琴，一俟乐声响起，都会如今天傍晚帝都头顶的彩虹般，构建一幅奇妙、美妙的音乐幕墙。可以静静地凝望，但看久了一定会被拉进去，飞越那道彩虹，成为这面音墙上的点滴色彩




    （续上）而自己因为经济能力和居住条件的限制，从来没有奢望能够在家中构建音墙。随着年龄的增长、心态的变化，特别是对胆机、天朗音箱和黑胶唱片越来越过份的心理依赖，欣赏音乐的注意力主要集中在一个或几个独奏者对乐器的掌控能力、对音乐的表达能力和对作品的个性诠释上了。大型作品还在听，只要能够展现作品的线条、脉络、织体、动向就行了，对于气势、音场、动态对比、画面感等等就不再追求了。音墙离自己的回放系统，离自己的音乐印象渐渐远去。

       上周放在唱机下的那几枚垫钉，使得音乐变得透明而丰富。L兄的理论是，以刚性弹簧避震，补充LINN唱机软盘的不足，减少由物体传导的微小震动，由此释放录音中的低频，并使中高频得以更加准确、清晰。也许空气震动也因这种避震方法得到有效缓冲。而且似乎弹簧的金属材质与垫片的非金属材质更能减少内部的谐震。而且根据L兄的指导，垫钉的摆放位置极为关键。

       此时老关的MA1站在另外三支更加健硕的垫钉上。由此带来的变化，就是，经过一个多小时的煲练，一堵有高度、有厚度、色彩明快、结构清晰的音墙慢慢沿着对面的实体墙树立起来。很重要的原因是出现大量结实且有质量的低频。在流行乐、爵士乐是合适比例的低音贝司，所谓大牛筋。在古典音乐，是低音贝司和大提琴部，以及钢琴的低音一组二组。同样的器材，被认为“不行”的天朗和关氏2A3，这会子下盘突然坚实稳固起来，虽然达不到吹裤脚的程度，但足以撑起整个画面。再说了，在音乐厅，在爵士酒吧，从来没有过吹裤脚的感受。现场摇滚嘛，没去过。

      低频不是只趴在地面上的，而是垂直地向前涌进，给予画面一个高度感。虽然目前这个小箱体应该说能力不咋的，但这种幅宽此前还真没出现过。

      在低频基础上，是乐器和人声的细腻化，细节的大量涌现，比如歌者的气口、揉弦的震颤、钢琴触键的力度变化等等，最终的结果就是常说的更加强烈的音乐情感表达力。也许是因为低频的泛溢使画面扩大，这些中高频的结像就显得更加凝聚和浮突。打个比方，就像佛罗伦萨百花大教堂对面洗礼堂的铜门，高大结实，但细看去一个个人物和小景十分鲜明。  （续上）糟糕的是，原本封闭的心门被撞开了，贪婪又开始蚕食心灵，边吃边分沁甜蜜的汁液。仿佛靠一定的调整，手上这些残杯冷炙、陈年古董也能烹饪出可口美味、新鲜滋补的好吃食来。这等于爬上一个缓坡后，蓦然发现坡后耸立着头顶云雪的雄伟峰峦，那继续向上爬还是原地欣赏风景呢？既然事实证明，优秀的防震垫材对器材重播效果有这么大的正面效应，那么那些传说中的线材、电源处理器、调声模块是否也能发挥这种拨云见日的作用呢？是不是随后要陷入那些无边无尽的繁琐纠结的微调小技巧中呢？

      PS: L兄上面的担忧是有道理的。“音响文学”向来被人诟病，因为文字本不能够准确形容声音及对声音的感受，而且还时常涉及经济利益。因此，此前不怎么喜欢讲音响效果的事。但大家都知道，音响效果的提升有助于理解音乐内容，而且声音本身的美感就是生理愉悦的重要组成部分。所以，每每遇到音响回放能力大有长进的机会，忍不住还要记录一下。大家也知道，一旦有了提升，回头去听较低层次的回放，心里不是滋味。

      文字描述难免有不准确的地方，略带夸张的语汇也是“旧常态”。但是传统观念的崩溃，确实是一件很有意思的事。此前对各种小技巧的漠视甚至蔑视，此刻都不再成立。还有就是对市场自由的信念进一步地增强，更加期待在市场自由基础上获得制度优化的契机，社会结构的重新、合理的洗牌，文化在传承进程中的再生和衍生，人性的积极复活，等等。

      所以这几段文字本来就是个记录，不会有任何劝进的意思，免得引起误会。

小白

没图是什么意思

上若籣谷

小白 发表于 2017-1-12 10:58
没图是什么意思

图片来啦！2016年东方音展现场：

上若籣谷

跟上海这边还是比较有缘分的，籣谷钉的用家里有不少是上海的发烧友！

上若籣谷

                                                                                                                                   奇妙的“极致平衡感”



       近日在圈群里公布的音响调整中的奇遇经历，已经被刷爆！

      要理解这个由本人创造的词汇，得静下心，且听我缓缓道来！我在很多文章不断地提到现代音响的素质、频宽、解析力、超低频等等，名词，仿佛将自己定位在义无反顾地追求HIFI声的级别。但是，其实除了折腾硬件，我花费时间最多的反而是在黑胶唱片的学习和搜寻中，准确来说我首先是一个音乐爱好者！



          不知道各位有没有这样神奇的体会，在长年累月的调整音响过程中，忘记动了系统中某一处无关要紧的环节，可是平日注意的各种HIFI的元素一下子全部融进音乐里面，再也分不清什么是高频、什么是中频，这些东西都收了起来，收进各个乐器的自然乐声的表现中。打个比方：散落的翡翠珠，也是很高贵美丽的，但是让技艺高超的师傅串起来后更显雍容华贵，这时翡翠才得以成为一件完整的艺术品，之前再好，也只是原材料而已。



       本人在玩音响二十多年中，因为爱折腾的个性，自己系统的声音几乎日日不同的地步。在这种多变的基础下，曾经三到四次误打误撞地调进这种状态。在继续调整中，不知不觉这种声音又会跑掉。反正这种奇妙的体检难以捉摸，不知从何而来，也不知何去。



  
         前天，我又再次与这种“极致的平衡感”相遇！这是我玩号角八百个日夜里，第一次调出这种状态！之前的一切都是为这一刻准备着的。




         要说明一点不容易，下面将以几篇文章着重介绍这个奇妙的“极致平衡感”
本人唯一推崇的重播美学《极致平衡》的声音特点：



1，,大音量之下，声压会显得略微钝化而转化为音乐的规模感、纵深感、和暗踊感。如：播放马勒第四交响曲，大动态来时犹如开山劈石，而旁边的小提琴伴奏依旧气定神闲，保持优雅适度的音量大小！之前的音量扭到9点半钟已经吵叫了，现在听某些音乐要扭到十一点半，在大音压下，声音不失真，不狂躁，充分展现录音时的氛围感。

2，极低频的暗涌感，这几乎是大功率石机的专利，大功率石机在搭配、状态等非常好的情况下，听某些交响曲，低频之下更有一股极低频弥漫在空间，这股低频不知道从何而来，也不知道那里去，时有时无隐隐约约，非常喜人！我知道有些系统声音无光泽，也给人暗涌感的错觉，其实那不是什么暗涌，就是声音糊好不好。

3，第二点必须跟第三点配合来理解！声音的能量分布呈现标准的金字塔形！彻底改变所谓厚声的理解！在极致平衡的声音美学里，将彻底摈弃原来我们所理解的厚声。这点比较难理解，同样是听马勒第四交响曲，很多乐段是只有高音部的小提琴乐队，这时小提琴乐声犹如天清气朗般一尘不染，通透、细致、光泽，密度很有，但是无所谓厚不厚，中低频来时，如乌云密布、又如大军压境。各种声音的气质、场景、清浊、厚薄在不断转换，而所谓声音厚度则集中在中低频！同时第四乐章的女声，口型细、感情丰富、婉转，在极大音压下，人声同样不叫不吵！

4，各声部以最大限度地分隔开铺陈在音箱后面，此起彼伏或彼起此伏或彼此齐起或彼此齐伏，扩而化之，在前后左右多个声部之间轮换，起伏感一流，这是乐感极佳时出现的声音。

5，各种乐器的音色得以极大的还原，假如将时间定在某一瞬间，切开声音的横截面，会有多种乐器音色出现，而不是在不同时间里展现不同的乐器音色！

6，以前听交响曲喜欢劈，是因为平缓乐段的音乐细节、表情出不来，而在“极致平衡”的状态里，平缓乐段成了最能坐下来听的段落。因为各种乐器都是情深款款地演奏着。这也是一切顶级器材共同的声音特征，平缓乐段播不出感觉，没有吸引力，再贵的器材都不合格！记住这种吸引力不是靠你联想出来的，而是自然而然地勾引你！

7，以前弦乐团的声音是一把把麻草，现在是一丝丝银线，区别在于弦乐团的分隔度和声音的光泽高贵感。

8，交响曲里的铜管乐应该是最难重播的，在极致平衡的基础上，加强音场的规模感后（刚刚得到的调试心得），铜管音乐一出来就占据大半个房间，而且声音质感很好、很化得开，没有丝毫压迫感，要知道以前铜管一出来大声就会叫，根本不敢大声聆听！

         总结，本人认为极致平衡的声音出现乃是一套系统迈进最佳状态的标志，会出现鱼跃龙门般的乐感的提升，系统中的各个部件得到最佳的协调和交流，让声音元素回归到音乐的本位！

laoyaocult

看上去弹簧卖这个价格有点讲不过去啊

mk2003

这弹簧的谐振点是多少啊

weiweihey

看上去很简单。

上若籣谷

mk2003 发表于 2017-1-12 12:48
这弹簧的谐振点是多少啊

比如大钉要超过一吨的力才能压弯！

上若籣谷

weiweihey 发表于 2017-1-12 13:37
看上去很简单。

看上去的确很简单，但是材料的筛选和工艺很负责。压制煲练的成本也非常高。

上若籣谷

COMMEDIA采用长寿命特殊钢材打造，其结构可以伸缩400万次以上，刚刚成型的COMMEDIA生硬刚烈，必须使用大型机器施加压力使其运动数十万次，使COMMEDIA到达一个年轻、具有活力的状态，这对音乐表达的影响至关重要！施压的方法同样非常讲究，由最初缓慢加压使其短距离运动，到逐渐加速加大距离

上若籣谷

我们还没有找到可以一次性同时压制多粒籣谷钉的机器，现在只能一粒一粒来压，成本非常高，但是这一步又至关重要。假如日后找到更好的方法，成本就会降下来。

bthans

弹簧精钢碳纤维陶瓷珠？

bthans

单只重量有多大？

XDING

不知道承重如何