唱片录音的典范之作 --- 《李小沛唱片精选》全国首发、上海展签售活动，转唱片文案

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全国首发 ---

中央电视台首席录音师、中国唯一TAS上榜的录音师 --- 李小沛最新唱片作品《李小沛录音作品集》！在即将召开的“2012年GrandPrix-格兰披治上海国际音响展”，家电论坛和中国耳机爱好者俱乐部特别邀请到李小沛老师亲临现场，做《李小沛录音作品集》唱片(HQCD)的首发仪式，并现场签售。
请发烧友们大力点击下面的链接：
http://www.jd-bbs.com/thread-4466590-1-1.html

2012年11月3日周六下午：

》》》李小沛老师最新发烧专集《李小沛唱片精选》发布会；

》》》李小沛现场主持“唱片录音的音乐和音响美学”;

》》》《李小沛录音作品集》CD唱片(HQCD)的签售将由广州龙源唱片公司提供头版CD(我们保证是唱片厂压制的前300张)，并由李小沛老师亲自演示试听，签售！

》》》到场的发烧友将有机会获得李小沛签名的其它发烧唱片作为奖品！

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作曲家徐沛东老师为本张CD专辑写的序：

知行合一意象形

很难想像，如果没有录音技术，音乐艺术的传承和发展将受到多么大的局限；更难想象，如果没有录音艺术，音乐艺术的美学色彩将失去多么大的光辉。庆幸的是，在中国音乐录音领域有一批卓越的录音师，推动着行业的整体进步，这其中，李小沛可谓是先驱和典范。

他一直在探索如何将音乐这门“时间的艺术”，更好地呈现出独特的空间感，使得气韵生动的意境更赋身临其境的真实感受；同时，又为丝丝入扣的声响营造出触手难及的虚幻效果。他为音乐作品延展扩宽了原有意蕴，更解构重造了崭新意象，甚至使曲作者都难免惊叹。
这种对艺术美的执着追求，使得他创作了不少广受乐迷追捧的优秀作品，更在国内外屡获殊荣，成为行业翘楚。

我和小沛相识已有近三十年了,细细想来他似乎肩负着某种责任和使命，始终坚持着学习和实践 不断完善和拓展着创作理念和艺术审美，在大量的实践之余，更是形成了独到的音响理念。这些理念源自于每一个话筒摆放位置的推敲；源自于每一个小节音质的打磨，却终实现于每一张心血打造的专辑之中。

让我们一同倾耳聆听


                      徐沛东
                   2012年7月26日

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香港《音响技术》杂志主编
大草 为本张唱片写的评论

令我深感佩服的李小沛

   

      

身为音响杂志的编辑，平时测试各款音响器材或者试听发烧软件的时候，总会全神贯注器材表现各项音响元素的水平—— 高、低频的伸延是否足够，乐器的线条是否清晰，人声的质感与厚度有几吸引，音场有几深几阔，音像的聚焦有多像真等等。不过我内心明白，没有制作认真的精彩音乐软件，就算是价值数百万元的极品昂贵器材也只沦为一堆重播噪音的冰冷机器而已......

认识李小沛始于16年前(1996)的一张国产发烧CD「响宴」，当时大胡子于建兵在一个音响展把CD交给我：「这是中央电视台录音师李小沛负责录音，混音和母带处理的发烧录音，内容中、西、古、今兼备，音效相当不俗，你拿回去听听....」当我把CD拿回家中的系统一口气听完，心中不禁对我并不熟悉的李小沛肃然起敬；听〈无词剧〉的鼓与小钹，〈小白菜〉和〈回声〉的童声，〈高山流水〉的古筝以至〈永乐大钟〉的大铜钟，声音的取向非常纯朴自然，但音色却细致传神，而且音场定位出奇地准确，令我有耳目一新之感。

到马可勃罗在1998年推出「炎黄第一鼓」，听完一曲〈鼓诗〉更令我目瞪口呆，好一个李小沛，不但有本事把五个大鼓的不同形态，音色和位置录得栩栩如生，阎老师和其余六位鼓手(还有两组排鼓）击鼓的力度，击点的定位和结像力，鼓皮激起的阴阳力劲更是高度传真，气势澎湃得令人手心冒汗，我亦欣然把〈鼓诗〉推荐给德国Hi-End音响厂家「柏林之声」的老板Dieter Burmester，把这首超级鼓乐收录在后来获得美国音响天书TAS选为上榜天碟名盘「 Burmester CD III」之内。从此外国的发烧友亦知道中国有一位大师级录音师—— 李小沛！

李小沛有一句名言：「录音不仅是技术，更是艺术，当中有音乐美学的审美观存在着。」当你听过李小沛的精彩作品，相信也会深感信服。

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大音希声识小沛


                                             作者：朱海


我是小沛忠实的粉丝。
小沛。是一个“大音”世界。很难想象，自上个世纪中国改革开放以来，中国中央电视台各类频道、栏目、节庆晚会，包括已被载入“吉尼斯”纪录的春晚，如果缺了这两个字，13亿人的26亿只耳朵，会听到什么样的音乐？
音乐。是唯灵魂可匹配的语汇，也是每个民族母语之外的听觉母语。
人的知识，首先源于听读，我在欧洲游历时，见到过许多温州人，外文不识一字，外语流畅万通，甚至就靠口语迎来送往，做成了许多大买卖，由此可见，知识传承的第一要务，不是读万卷书，而是听与说。
音乐是给人听的，是人类耳朵精神大餐的厨房。
我认识的小沛，是我们这个时代音乐厨房的掌勺人，他为人低调、为艺求实，在同类级别的大艺术家行列里，他对“名利”的反应很漠然，就像一位名厨，对油盐酱醋不胜关几一样。他注重的还是本色。
自然本色、人性本色、艺术本色，本色乃世界观，观世界的功力底片。
我与小沛相识，纯属偶然。本人长年从事文字工作，对音乐无甚可求，只是因与这位兄长级的“偶像”，常有偶谈，得益匪浅，也因常在他所管辖的央视录音棚休息间里徘徊溜达、蹭饭打盹，所见所闻、所听所想，对音乐，因小沛兄的工作而有所浸染。
小沛的工作指数是“国家”。
一个国家有一个国家的声音，古今中外，概莫能外。身为泱泱大国的主流传媒，中央电视台的声音，也传递出当代中国的声音。毫不夸张的说，这些年来，小沛为构建“中国声音”，功名赫赫、声名在外，直到有一天，我得知他获得了“金唱片”奖，我登门祝贺。言语之间，小沛兄给我的感觉超淡定，就像出了台西门，去公主坟城乡贸易中心逛了一圈，顺手带回了一两件生活用品一样，毫无一惊一乍，不能自己的状态。从此，在我心里就认定，中国的艺术家，在2020年实现小康社会之前，拿下全地球的奖都不奇怪，只要把小沛派出去，不拿奖到成了一件怪事。
小沛的音乐理念是“民族”。
中华民族一定是全人类最早启动音乐能量的民族之一。
凡是认识或求助于小沛的人（这方面人数太多，无法统计），我挑一种人来说，如果你想当歌星，请找著名的词曲作家，先度身定制一两首主打歌曲，如果你想当红歌星，请找著名的演艺公司包装，如果你想一夜成名，请找著名的媒体如中央电视台……如果你真正的想成为艺术家，至少在我们这个生活和成长的年代里留下经典或精品，那你只能去找李小沛。
因为他的那双手，真是拨弄音乐世界的“金十指”。什么声音经过他的指尖流淌，都能变得真、善、美。而且，还让你耳目一新、回味无穷。
小沛的精神追求是“世界”的。
进入到21世纪，国人文化情趣大涨，附庸风雅变成了创意产业。可惜市场遭遇了唱片业的“死亡”，人们突然发现，唱片，这一大众商品的范儿，居然走街串户，变成了发烧友贴身收藏，在众多发烧友的收藏音柜里，据我所知，小沛每一次出的碟，都是世界范围的珍藏。
今天，中华民族的歌声，已不再限于山巅林莽、江河湖海敞亮歌喉，更多的审美趋向和精致的市场需求，奇妙的结合出一个不容颠覆的传播规律，这就是“录”比“唱”重要。因为，全世界没有一个剧场能装下五大洲的听众，一张唱片却可以“洛阳纸贵”，风靡五大洲。唱片不是舞台，却胜似所有舞台，从某种意义上，今人若要好歌流传，谁来录比谁来唱更重要。
尊重艺术，更要识时务的尊重科学技术，小沛就是我们要尊重的具体范本。
身为中央电视台总录音师，我斗胆写下可以不经录音而发布的文字：大音希声识小沛。
最后，诚挚祝贺《李小沛录音作品集》大碟热卖，从这里听懂时代，听懂中国。

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我所认识的李小沛老师：作者：吴童


最早在《响宴》的唱片中得知中国录音行业里有一个契合我们发烧友的梦想、追求极致高保真还原理念的录音师 --- 李小沛。说起来，还是早些时间还是与于大胡子(于建兵)更熟悉一些，但他们二位都是经常跟发烧友们玩在一起的高手，对于发烧器材、发烧理念与我们有着一样的共识。因此，《响宴》这样的唱片一经推出，即在发烧友们圈子里引起极大的共鸣就不足为奇。

自2009年后，张春一老师多次指导家电论坛的音乐和音响体验活动之后，我就有多次的机会跟随张老师到中央电视台那间480平米大录音棚去现场参观李小沛老师的录音工作，真的是受益非浅！

李小沛老师对于音乐和音响有其特殊的见解，他早年从事录音和电视、电影制作，从80年代起就曾为国家领导人和国际外交活动的重大事件进行录音，积累了丰富的经验。


李小沛老师多次跟我们谈到他对于音乐和音响的美学观点，真是让我钦佩不已。一方面李老师对于录音和唱片制作的所有技术环节早已烂熟于胸，包括早期的模拟录音，到后来的数字及多声道唱片制作。另一方面，中央电视台的工作给李小沛以很多的机会，包括第一时间使用世界上最新的、昂贵的录音设备，包括参加国内外一流的乐团、演员、演奏家和各类大型的音乐演出和活动，这些恐怕是很多录音师一生中都难以得到的实践机会。

但他并不满足于此，我们可以通过李小沛老师不断推出的唱片作品可以看出，他做出的唱片在音乐的表现、声音的美感感，包括我们发烧友津津乐道的那些hifi元素，在新的唱片作品里他都会带来一些新的感受和体会。张春一老师也多次提到：“李小沛下次的作品我们都无法预料会是什么样的风格，他一直在不断地创新、尝试！”

不光是录音工作，其它方面李小沛也是各种行家。比如，李老师也是我接触到的摄影高手，如果您看过他用Canon 1D MKIII拍过的作品，或用Leica相机拍出的照片，就会感叹 --- 艺术的创作其实都是一回事。


李小沛对新的技术从来都是以最快的速度去了解、接受、使用。举个小的例子来说，我注意到李小沛老师所用的手机更换的频率很快，并不是他追求时尚。李老师手里的iPhone里装了很多音频、视频的工具软件，一个小手机在他手里能发挥出很大的作用。
《空篌》这张发烧民乐唱片，是张春一老师担任制作，李小沛录音的一张成功作品，2009年被评为中国十大优秀唱片，也是发烧友们作为检验音响器材音效的试机碟。李小沛在2012年上半年对此张唱片重新编码，制作出新的一张《意象空篌》，光是唱片小样就在广东江门的聚会、试听活动中引起了很大的反响。类似的例子不胜枚举。

这次上海音响展，发烧友们将有机会与李小沛老师近距离交流音乐与音响的体会，我等已经恭候多时！