Canon~~ 再熟不过了吧？这回上个终极版的！！

zsmzsm · 发表于 2009-5-9 21:42:15

感谢关注耳机俱乐部网站，注册后有更多权限。

您需要登录才可以下载或查看，没有账号？注册

x

canon可以说是一首神奇的古典曲子，因为这首曲子有着神奇般的耐听性，从它一次又次的被作为影视作品的背景音乐这一点得以证明！！而且这首曲子几乎适合被所以的乐器演奏~~~
   canon 源于古希腊，意思是“规则”，它其实不是具体指一首音乐，而是一种曲式，一种悠扬及连绵的感觉，而现在具体所流传的其实就是1680年由 Johann Pachelbel帕哈贝尔创作的《D大调卡农》~~
      《Pachelbel's Greatest Hit: The Ultimate Canon》很童趣的封面~~

Pachelbel's Greatest Hit: The Ultimate Canon

这张专辑是为了庆祝帕海贝尔350周年诞辰（1653/9/1），BMG唱片公司特别搜罗分佈在全球旗下的各领域知名乐手、乐团，以15首不同编曲、配器与演奏风格的卡农演出版本。
专辑囊括了许多顶尖音乐家和极具时代意义的指标性演出版本：诸如在20世纪（1940年）第一个将“卡农”这首巴罗克杰作以大眾流行手法演出、带动古典音乐普及化功不可没的费德勒与他的小交响乐团；知名的法国百雅室内乐团的演出则是早期身历声录音时代（1970）广播电臺最热门的播放版本；长笛名家詹姆斯．高威自编自演的招牌长笛版，是一份保留了巴罗克原味的优雅版本；无与伦比的双钢琴演出，则是市调票选的人气首选版本；日本作曲家兼电子音乐大师富田勋的改编版，是最教人惊豔的现代版电子合成卡农；加拿大铜管乐团自编自演的管乐演出，展示出金属色泽的堂皇卡农；葛莱美奖女歌手克丽欧·莲恩的填词演唱版“何如、何处、何时”，成为风景独特的福音版；白金美声无伴奏重唱乐团展现了纯净圣洁的巴罗克正统；独一无二的“尺八与箏乐五重奏”版本巧妙地以东方古乐器呈现西方古乐；此外，被乐坛寄予厚望的英国古典吉他新秀克裏夫·卡洛首次面世的古典超技吉他独奏版；西班牙的古典吉他世家罗梅洛的吉他与音色合成器配合的协奏版，赋予出人意表的现代风貌；由伦敦市政厅弦乐团演出的终结乐章则忠实地以正统的巴罗克编制演出，让听眾亲炙原汁原味的正宗卡农。全专辑计有十轨全球首度重新编录版本，绝对能够满足无数卡农迷的重度搜藏欲。当然，个人还是最喜欢james的长笛版

   很难想象，一首300多年前的作品在如今仍然风靡（古典的魅力啊~~），实在是感叹作曲家的非凡创造力。其实海贝尔在这首曲子上运用了一种复调的写作技法（至于是不是他开创的我就伐晓得类~），其特点是各个声部有规则地互相模仿，也就是后面的声部有规律的依次模仿前一声部的旋律。所以就会觉得声音像是一层一层的叠上去的
当然更加专业的解释就是：卡农的基本点是一个单一的主题与它自己相伴而奏。由加入的各个不同声部分别唱出主题的“副本”。但做这种事可以有许多种方式。卡农中最简单的是轮唱，像《保卫黄河》，第一个声部先唱出主题，相隔规定的某段时间之后，这一主题的“副本”在完全一样的调上进入。在这第二个声部进行到规定的同样长的时间之后，第三个声部进入，唱出这个主题，以此类推。对大部分的主题来说，这样演唱是无法与它本身相和谐的。为了使一个主题能成为一支卡农的主题，它的每个音符必须能起两种（三种，或四种）作用：首先它得是旋律的一部分，其次它必须是这同一旋律的和声的一个部分。比如说，在包含有三个卡农式声部的曲子里，主题的每一个音符除了要构成曲调，还必须在两种不同的方式上构成和声。这样，在卡农曲中，每个音符都有着一个以上的音乐意义，而听者的耳朵和大脑根据前后的音调自动地领会其确切的意义。（本段为引用）
   反正这首曲子大家也肯定听过无数遍了，这回就让你们听个全的~~~

不多说了，还是让大家自己一遍一遍乐此不疲的听这首canon吧~~~

地址：http://www.verycd.com/topics/133193/