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这是原网址:http://cdhi.audionet.com.tw/old% ... ata/list/other2.htm
古曲总分:
一.
專測管風琴
Jongen/Saint-Sas: Symphony for Organ
Mata指揮達拉斯交響樂團，Jean Guillou管風琴
Dorian DOR-90200（響韻代理）
入選原因：
自然樂器中音域最低的就屬管風琴，鋼琴的音域雖然也夠低，但是其量感的震撼力無法滿足音響迷。許多人對低頻與極低頻有誤解，認為會捶心肝的那種重擊就是夠低的低頻，其實錯了。真正的低頻（40-80Hz）與極低頻（20-40Hz）並不會捶心肝，而是會捲褲腳或震皮膚、或讓頭皮發麻。如果單聽管風琴一定很無聊，所以我選了這二首與管弦樂合奏的管風琴音樂。無論是管風琴或管弦樂團，其音色與音質都非常美，演奏也讓人滿意，所以選它入榜。
難關：
在第一軌與第二軌裡您聽到多低的管風琴？在第六軌裡您有沒有被管風琴像從地底幽幽昇起般的低沈柔美與弦樂的優美所感動？這軌中管風琴的量您覺得夠嗎？當然，第八軌如果沒有波濤壯闊、驚滔拍岸的那種感覺那就太可惜了。整張的管弦樂音質非常美，您感受到嗎？如果您覺得不美，那也不對。
專測歌劇
比才：卡門精選曲
蕭提指揮倫敦愛樂，Domingo 、Troyanos、Kanawa等
Decca 421 300-2（福茂代理）
入選原因：
要選測試用的歌劇無須整齣都選，因為您也沒有心情全部聽完，所以我只選精選集。老實說，錄音好的歌劇不在少數，我挑了再挑，最後終於決定選「卡門」。它的原因有二：其一是這齣歌劇老少咸宜，每個人都喜歡，尤其是精選集中的音樂更是沒有冷場，其二是錄音效果之佳並不輸給「杜蘭多公主」或「阿依達」。卡門這位女主角是由女中音來唱的，聽慣女高音當主角的歌劇，您不妨仔細品味女中音的迷人之處。錄音則保有Decca大師Wilkinson一貫渾厚飽滿溫暖中又帶著清晰透明的特質。
難關：
一開始的強烈總奏是否就讓您的喇叭破功了？記住，此處有破聲不對，只有混濁沒有清晰也不對，有氣無力也不對。第五軌演員們在舞台上的對話位置是否具有活生生的空間感？荷西唱大聲時會尖銳嗎？卡門的聲音夠溫暖圓潤厚實嗎？合唱的聲音雖然在後面，但是要夠清晰才行。三角鐵也要隨時展現清亮香甜的音質。總之，這張CD如果您覺得會混濁，活力不夠，那就表示您的音響系統必須再檢討。
雷哈爾：The Land of Smiles
Richard Bonynge指揮英國室內管弦樂團及一些歌手
Telarc CD-80419（上揚代理）
入選原因：
雷哈爾這位作曲家生於前匈牙利（現今斯洛伐克共和國），大家都知道他有一首很有名的圓舞曲「金與銀」；也知道他的輕歌劇「風流寡婦」很好聽。可是，大部分的人卻不知道他還有很多好聽的輕歌劇。這些輕歌劇在今天聽起來就像是音樂劇般，「The Land of Smiles」就是其中一齣。Decca以前的當家歌劇、芭蕾舞曲指揮Richard Bonynge竟然替Telarc錄音了，而且是在倫敦Abbey Road錄音室中錄的。有趣的是，該錄音室所用的鑑聽喇叭是B&W 801Ⅲ（皇佳代理），而擴大機是Chord SPA-100（上瑞代理）。這樣的組合匯集了指揮演奏與錄音的專家，自然造就了這張示範級的歌劇錄音。
男女演員嗓音清亮圓潤，純度很高。管弦樂柔軟細緻、氣勢龐大。更妙的是音樂本身非常好聽，保証比「孤星淚」還精彩。
難關：
當大鼓在輕敲時，是否夠低沈夠凝聚？當鈸在輕敲時，是否夠細夠質感？當小鼓與大鼓以及許多樂器合奏時，低頻還清楚嗎？這些要求無論是在第一軌或第九軌都要有很好的表現才行。第十軌的小提琴與大提琴夠甜嗎？男歌手與女歌手的嗓音唱得再高再大聲應該都不會有撕裂的難聽感覺，還要保持甜美圓潤才對。
專測女高音
The Anniversary Concert
Edita Gruberova
Nightingale Classics NC 090560-2（韻順代理）
入選原因：
像夜鶯一般美的花腔女高音，像夜鶯一般擅歌的Gruberova，觀眾屏息聆聽，只聞空間中空氣流動的空間感以及全場熱烈鼓掌的氣氛。無疑，這是一張傑出的CD。在日本東京Suntory Hall舉辦的Gruberova登台演唱25週年音樂會，不僅為樂迷帶來一場印象深刻的音樂會；也為音響迷留下女高音錄音與演唱的典範。光是第一首無詞歌的「夜鶯與玫瑰」與第二首「夜鶯」就已繞樑三日、盪氣迴腸，令人回味不已。這絕對是一張值得珍藏的CD。
難關：
您可以從大家屏息聆聽的寂靜中感受到空間感嗎？您可以從觀眾鼓掌中體會出音樂廳有多大嗎？您可以從Gruberova的歌聲中聽出音樂廳的殘響是長是短？Gruberova的歌聲圓潤光澤嗎？您聽出她細若游絲與直衝雲霄的二極嗓音之美嗎？伴奏樂團的弦樂部聲音非常的綿細迷人，您感受到嗎？第一首管風琴柔柔軟軟的鋪在底部，您享受到這種美感嗎？
Great Sporanos of Our Time
Scotto, Schwarzkopf, Sutherland, Gruberova, De Los Angeles, Freni, Callas, Cotrubas, Caballe
EMI 7234 4 78914 2 7（科藝百代代理）
入選原因：
為了找測試男、女高音的CD，我特別設定要找同時有幾個人演唱的精選集，為的就是要讓您比較出不同歌手的聲音特質，以及他們不同的美妙之處。幸好，女高音與男高音我都找到一張這樣的CD。在這張「偉大的女高音」CD中，總共收錄了九位最有名的女高音，每人唱一首拿手好歌。您可以充分聽出每位歌手不同的嗓音以及她們的表情、技巧。聽熟了之後也就不會認不出那是誰的歌聲（大部分音響迷覺得女高音的聲音都差不多）。每位女高音的特質雖然不同，但都同樣有圓潤、甜美、音域高亢的特點，聽來很迷人。否則，她們的歌聲就不會有那麼多人著迷了。
難關：
在音響中，鋼琴、小提琴、男高音與女高音是最難表現的地方，通常很容易有尖薄乾澀細瘦的缺點。而尖薄乾澀細瘦就是因為中頻與低頻不夠飽滿、高頻太突出所導致。因此，如果您聽這張CD，沒有享受到女高音的圓潤、甜美、光澤、飽滿嗓音，那肯定就是錯的。如果女高音的聲音太細太瘦，沒有壯實的感覺，那也不對。
專測男高音
Brindisi歌劇飲酒歌
本世紀男女名歌唱家匯唱
EMI 7243 5 65679 2 4（科藝百代代理）
入選原因：
要在別的唱片中找到這麼多本世紀的男女名歌唱家共聚一堂並不容易；要有那麼多著名歌劇中的飲酒歌收錄在一起也非常不容易；全部二十首曲子都要錄得很好更不容易。當然，更不要說這些歌唱大師們精彩的歌藝。還有，您一下子就聽到許多男高音了。所以，不讓它入選才怪！這張CD可以當作眾歌手的競技台，您可以慢慢體會他們之間的不同；這張CD也可以當作人聲的試金石，它各種音域的人聲都有，真可說是一網打盡。
難關：
如果您聽到哪位男高音或女高音的聲音會刺耳，不用說，肯定不對。如果您覺得這些歌手的聲音並不迷人，想不通他們為什麼會這麼出名，那也絕對不對。假若您覺得這些歌手的聲音乾乾扁扁瘦瘦的，那更離譜。當鈸與大鼓一齊出現時，聲音一定要很飽滿才對。總之，由於他們的嗓音都是人間絕美的自然樂器，只要您覺得不好聽那就全錯了。
Ariel Ramirez: Misa Criolla拉丁（中南）美洲彌撒
卡列拉斯演唱，Jos* Luis Ocejo指揮
Philips 420955-2（寶麗金代理）
入選原因：
這張CD音響迷幾乎人手一張，至於音樂迷，我就不敢肯定。為什麼我會肯定音響迷人手一張呢？因為錄音效果實在太自然了，此外，卡列拉斯演唱的情感感人至深，以至於每位音響迷都把「拉丁美洲彌撒」視為一張有水準的測試片，拿出來不會被人笑。老實說，不管卡列拉斯錄了多少張唱片，唱了多少齣歌劇，我認為這張CD是他頂峰之作。因此，如果您到現在還沒有這張CD，那實在也太「那個」了，趕快託人偷偷去買吧。
難關：
第一軌一開始，音場如果沒有既深又寬，而且又聽不到空間中流動的細微噪音，那就不對了。接著輕敲的鼓聲要有凝聚的形體，而且要又輕又清楚。如果鼓聲模糊就不對了。當然，主角卡列拉斯的聲音如果您聽起來不夠結實不夠大，而變成瘦瘦尖尖的，那就全完了。當卡列拉斯唱到又高又強時，如果喇叭會有一點撕裂的感覺，聲音也變刺耳時那也不對。大鍵琴的聲音要又輕又脆又有彈性又有肉聲，如果沒有這些感覺就必需再努力。
專測女中音
Dvorak in Prague. A Celebration
小澤征爾指揮波士頓交響樂團，馬友友、帕爾曼、von State，Firkusny
Sony SK 46687（新力哥倫比亞代理）
入選原因：
在這張CD裡，女中音Frederica von State只唱了二首歌，其中一首是「媽媽教我的歌」。但是，就這二首歌就足以讓她入選。短短的二首歌，但是她表現出圓潤甜美與厚實的嗓音卻讓人贊賞再三。除了女主角之外，這張CD的其他節目也是所有女中音演唱CD所沒有的。您同時還可以聽到帕爾曼、馬友友、Rudolf Firkusny以及小澤征爾指揮波士頓交響樂團的精彩演出。這張是1993年12月16日在布拉格史麥塔納廳所錄下的，全部都是德弗札克的作品。沒想到在這個廳裡所錄下的音質會這麼的優美，我建議所有古典樂迷都要買一張。
難關：
Frederica von State的歌聲您聽了會感動嗎？老實說，她那既飽滿又圓潤甜美的嗓音讓我感動極了，尤其是在現場錄音還能表現得那麼好更屬不易。假若您聽了無動於衷，那絕對不是您無情，而是音響系統出了問題。此外，第一軌的管弦樂是否澎湃洶湧、氣勢龐大？如果沒有那就錯了。第二軌一開始的弦樂有沒有像不食人間煙火那般飄逸？帕爾曼的小提琴甜不甜？如果不甜也不對。第三軌馬友友的大提琴聲音聽起來有沒有很美的鼻音感覺？他那把琴的音色美極了，如果您聽了不會感動，那就表示您的音響系統沒有把美麗的音色表現出來。
專測男中音
Wolf: The Italian Song Book
費雪迪斯考男中音，舒娃玆可芙女高音
Toshiba/EMI TOCE-3026（科藝百代代理）
入選原因：
奇怪，怎麼選他們二位唱義大利歌曲的版本呢？不是應該要選唱德國藝術歌曲的版本會比較正宗嗎？不要緊張，義大利歌集只是說沃爾夫作曲的原素材來自一本德譯義大利詩集。他們二人唱的正是非常有名的德國藝術歌曲。截至目前為止，無論是演奏或者錄音，要勝過這個版本的可說少之又少。至少在我的心目中這是首選的版本。要知道，能夠找到這麼好的女高音、男中音以及本世紀最傑出的鋼琴伴奏合作演出，那真是太寶貴的機會了。或許您目前無法體會這個版本的美妙之處，不過我建議您一定要去買一張放起來，有一天您會懂得欣賞的。
難關；
男中音費雪迪斯考的嗓音是不是中氣飽滿、厚實、柔和溫暖。假若您聽到的男中音是尖薄、粗硬的聲音，那麼您的音響系統就生病了。生什麼病？生中頻不夠飽滿的病。可不要以為「只有中頻」沒關係，要知道中頻就像人的腰，如果腰出了問題，人是一點力量都使不出來的。只要中頻不對，所有的頻段都不對了。請注意，不論是男中音或者鋼琴，一律都要音像結實、形體飽滿才行，只要是瘦瘦的就不對。當然，女高音的圓潤凝聚更不在話下。總之，一副好的嗓音不可能是尖尖薄薄硬硬澀澀的，這個道理放諸四海皆準。
Bryn Terfel: The Vagabond
Bryn Terfel男中音；Malcolm Martineau鋼琴
DG 445 946-2（寶麗金代理）
入選原因：
Bryn Terfel的歌唱表現入情入境，情感非常的投入，他所唱的每一首曲子都醞含著感人至深的深情。純就聽男中音演唱而言，這張CD就已經值得買。而鋼琴的伴奏情感表現與他的歌聲非常一致，發揮出紅花綠葉的襯托效果。而在錄音效果方面，無論是男中音或鋼琴都非常自然優美。想要找爆棚效果此處絕對沒有，但是想對自然的男中音與鋼琴有正確的認識，聽這張CD就對了。
難關：
第八軌第一聲鋼琴猛彈下去，您的喇叭是否表現得既強烈又清楚穩重？如果這一猛擊就散形不清楚那當然不行。第九軌男中音唱到很輕聲時嗓音的質感是否還在？聲線是否還凝聚？第十軌鋼琴輕輕自然向下延伸的低音鍵震波是否很清楚很自然很輕鬆？男中音是否也和鋼琴一樣既清楚又輕鬆，還有向下延伸震波的嗓音？男中音的嗓音一直帶有非常飽滿的震撼力，即使輕聲唱亦然，您感受得到嗎？無論唱得多強烈，請注意男中音都不會刺耳撕裂才對。鋼琴的音色則應該很甜美才對。
專測女低音
布拉姆斯：女低音狂想曲
華爾特指揮哥倫比亞交響樂團，Mildred Miller, Mezzo-Soprano
Sony SMK 64 469（新力哥倫比亞代理）
入選原因：
這張的入選原因有必要特別解釋一下。許多人一定會感到困惑，曲名是「女低音狂想曲」，不過歌手卻是女中音，這到底怎麼回事？其實，女中音與女低音的界定相當模糊，如果她們的音域寬一點，就可以互相唱來唱去，就是這麼一回事。在這裡，我們認定她唱的是女低音。再者，以錄音的角度而言，第一曲「德意志安魂曲」是沒有入選的，我只選第二曲「女低音狂想曲」。不過您也不要以為只買到一半，能夠聽到華爾特詮釋「德意志安魂曲」也是您的福氣。女低音的音色不用說，低沈飽滿圓潤，聽了之後您就會了解什麼是女低音。更棒的是奉送了絕頂的管弦樂錄音效果。
難關：
如果女低音的聲音不夠飽滿（請注意我說的飽滿是真的飽滿），不夠圓潤那就一定不對。您應該經常要聽到她壓低嗓音發聲時所特有的聲音質感，即使唱到高音域，她的聲音依然是圓的，而不是扁的尖的。至於管弦樂部份，一開始如果您沒有感受到低音弦樂群的拉弦震波質感以及高音弦樂群的細微波動，那就一切都錯了。這首曲子的錄音絕對是標準示範級中的示範級，如果您聽來無動於衷，那保証就是錯了。
二.
專測男低音
The Very Best of Ivan Rebroff Volume 1
Ivan Rebroff男低音
Mediart Music MDMCD 001（留聲代理）
入選原因：
這是罕見傑出的男低音演唱。Ivan Rebroff今年65歲（1931年生），他是俄裔猶太人，但是出生在德國，拿的是德國國籍。他會以六國語言唱歌，俄語與德語只不過是其中之二。在巴黎看過「屋頂上提琴手」音樂劇的人一定都認識他，因為他在那裡唱了二年。他的歌聲不僅是賣弄低音域而已，而是真正唱得非常好。純以錄音成就而言，這張CD還未達到我的錄取標準。然而它在音樂方面的表現足可彌補錄音分數的不足。所以，我認為這是一定要買的男低音CD。
難關：
Ivan Rebroff的聲音夠不夠雄壯飽滿，最好是聽到他的歌聲就想到熊。Ivan Rebroff的低音域夠不夠粗糙？聽到他的低音最好就想到砂紙。如果沒有以上的感覺時，您的音響系統在中頻以下一定偏瘦偏薄了。還有，聽這張CD會覺得吵嗎？如果會，那也表現您的中高頻量感太多，或是房間的反射音太強太亂了。
The Very Best of Ivan Rebroff Volume II
Ivan Rebroff男低音
Mediart Music MDMCD 002（留聲代理）
入選原因：
由於Ivan Rebroff實在唱得太好了，而且這第二集的曲子也非常好聽，所以我破例連續選二張他的CD。雖然與第一集一樣是精選集，但是第二集的音質卻比第一集還好，我想可能是製母版時所產生的差異吧！聽Ivan Rebroff的歌唱，不由得就從心底升起莽莽蒼原的悲涼感。只要您聽過前四首，我認為這張CD就值回票價了，而這張卻總共有十六首曲子。
難關：
伴奏的樂器是否能聽出細細甜甜的音質？Ivan Rebroff唱到低音域時是否會有往下鑽的震波？他的高音域寬廣雄壯無比，您的喇叭承受得住嗎？整張CD的音場您覺得夠開闊夠深嗎？第五首他用假音唱時，那假音夠飽滿嗎？同樣是第五首，當他從最高一直唱到最低、又唱到最高時，您是否一直覺得他的音質與音色都美極了。在這裡，Ivan Rebroff的表現是沒有折扣可以打的。
專測各種形式的合唱
Testament
Turtle Creek Chorale
Reference Recording RR-49CD（太孚代理）
入選原因：
無論是Dorian或RR，自從達拉斯的Morton H. Meyerson Symphony Center落成之後，在那個Eugene McDermott音樂廳裡錄下很多傑出的錄音。這張CD也是在那裡錄下的。Turtle Creek男聲合唱團於1980年成立，目前有二百位團員。您可以想像二百位團員的合唱團有多難錄音；您也可以想像如果音響器材表現得好，可以再生出多磅礡的氣勢。罕見的龐大人聲能量、出奇和諧的合唱以及經常出現的排山倒海音壓對於音響系統都是嚴格的考驗。
難關：
合唱的聲音是不是變成混濁不清的一團聲音？二百個人的龐大氣勢聽得出來嗎？還是縮擠得一團？龐大的動態與音壓之下聲音會撕裂嗎？合唱團的縱深排列層次感好嗎？男低音在整個合唱團中墊底的厚實美感聽得到嗎？總之，如果沒有感受到龐大懾人的氣勢就不對了。
Standing in the Safety Zone
Fairfield Four合唱團
Warner Bros. 9 26945-2（飛碟代理）
入選原因：
這是一張福音歌曲合唱。在這張CD中，您可以聽到黑人特有美妙的嗓音。當然，其中也還有白人的嗓音。不論是黑人或白人，您一定會被那粗糙富磁性的男低音嗓音所迷住。再來，這個合唱團美妙的和聲也充分顯示了男聲合唱之美。「人聲是最美的樂器」這句話在這張CD中得到最高的驗證。對了，請記住開始聽時將第一軌跳過，因為第一首是從別張唱片併過來的紀念曲，錄音效果很差。
難關：
第一首如果能夠讓您覺得很好聽，那就表示您調得不錯。如果不好聽那是正常的。第二首開始人聲的形體要非常浮凸，男高音清亮飽滿，男低音非常低沈而且充滿粗糙的磁性。如果覺得男高音太薄太尖太亮都不對；如果覺得男低音不會美得讓您起雞皮疙瘩，那也不對。他們的和聲非常的富有音響效果，您感覺得到嗎？
專測小提琴
卡門幻想曲
穆特小提琴，李汶指揮維也納愛樂
DG 437 544-2（寶麗金代理）
入選原因：
在DG、Philips的唱片裡，其實有許多非常自然真實的錄音。可惜不知道什麼原因，美國的發燒榜幾乎都把它們略過，這也造成了台灣樂迷的誤解。從我與德國人的聊天中，可以感受到美、英、法三個國家似乎都有意貶抑德國的音響器材，連帶的使得德國或荷蘭的錄音也倒了楣。這張穆特的「卡門幻想曲」無論是演奏或者錄音都是上乘中的上乘。小提琴的質感以及音質、音色都真實極了，而且美極了。至於穆特各種演奏技巧更是表現得淋漓盡致。我可以說，這張CD真是典範中的典範。要買音響，拿這張CD去試，只要會有尖、澀、刺、瘦、粗、硬、薄等問題，那就不對。
難關：
您所聽到的管弦樂伴奏夠鬆軟豐潤嗎？您所聽的小提琴木質的音色夠明顯嗎？在撥奏時那種琴腔的共鳴聲夠美嗎？您聽得到琴弦與琴弓摩擦時那種粗糙不平坦的摩擦質感嗎？您感受到每一首曲子穆特刻意表現出來的不同音色之美嗎？如果以上要求只能聽到一些，那還必須努力。
What about this, Mr. paganini？（七把名琴）
Saschko Gawriloff/Violin; Kira Ratner/Piano
Tacet 36（文藝復興代理）
入選原因：
不知道是不是受了「十五把名琴」那張CD的影響，Tacet也去找來七把名琴，錄下許多音樂，其中有七軌就是以這七把名琴拉同一首巴哈無伴奏小提琴組曲。以數量來論，十五把名琴比較多，以演奏者的名氣而言，十五把名琴的黎奇名氣較大，然而，如果以錄音成就而言，這七把名琴卻勝過十五把名琴。琴音飽滿甜美亮麗，兼有木質的溫暖；琴腔的共鳴豐潤，擦弦質感清晰可辨。小提琴聽起來像這樣就對了。
難關：
您聽得出這七把名琴的不同特色嗎？您感受得到小提琴木質樂器的溫暖特質嗎？拉到高把位時聲音會變尖而失去美感嗎？鋼琴的琴弦共鳴是不是很豐富？很輕很小聲在拉琴時（第17、19軌），琴音是否像實體的東西浮在空間中，而且具有細微的擦弦振動？快速拉弦（第18軌）時琴弓在琴弦上的跳躍感真實嗎？
媽媽教我的歌
Arturo Delmoni/Violin
John Marks Records JMR 1G（欣毅代理）
入選原因：
這張CD有普通版與24K金版，所謂1G那個G就是Gold的意思。無論是買普通版或24K金版，它們都能發出又香又濃又帶有鼻音的優美小提琴琴音。名琴聲音的美加上名家錄音的卓越技術造就了這張歷久不衰的好片。您很容易可以在別張CD中找到相同的曲目，但是恐怕很難找到相同的好錄音。
難關：
您認為第一首錄得不好嗎？請小心！您認為第二首錄得不好嗎？您的問題更大了。您認為第三首聲音會尖銳嗎？請從頭檢討音響系統的高、中、低音平衡性。您聽不到低頻噪音的呼呼聲嗎？您聽得到錄音場所外的汽車聲嗎？您感受不到琴腔與琴板振動的音色與質感嗎？哎！請徹底檢討吧！
Hebraic Legacies希伯萊的遺產
Aaron Rosand, Violin; John Covelli, Piano
Audiofon CD 72033（上和代理）
入選原因：
猶太人的音樂充滿感傷與憂愁，即使歡樂的舞曲中也帶有很濃的落寞之感。曲子本身非常動聽是我選這張CD的主要原因，錄音絕佳則是它入選的第二個原因。整張CD只有小提琴與鋼琴二樣樂器，然而這二樣樂器特質卻發揮得美之又美。小提琴在拉雙弦時簡直甜得快要滴出蜜來，鋼琴輕柔向下擴散的低音鍵弦振音讓人真正體會到好鋼琴的迷人。無論是小提琴或鋼琴的音質、音色、質感都自然無比。
難關：
您聽得到它一直存在的原本類比錄音低頻呼呼噪音嗎？如果聽不到，那表示您的中低頻與低頻還不夠飽滿。也因為如此，您的小提琴與鋼琴也會偏瘦偏尖，更不可能會有這二種樂器的木質上好音色出現。小提琴拉到高把位時應該既清麗又甜美；拉到中、低把位時「板仔聲」應該要出來。第一軌如果聽了不會感動那一切都完了；第十軌聽不到溫柔婉約的特質也完了。如果第十一軌能夠感到既強烈又快速但仍然不會刺耳難聽，那就真正過關了。
魔鬼的聲音Diabolus in Musica
阿卡多小提琴，杜特瓦指揮倫敦愛樂
DG 449 858-2（寶麗金代理）
入選原因：
阿卡多是詮釋帕格尼尼的不二人選，這已是舉世公認的，而這張CD裡面就是選錄了十二首帕格尼尼的節錄曲，舉凡有名的作品都在其中。就演奏而言這無疑是一張傑出的CD，阿卡多高超的技巧絕對讓人聽了目瞪口呆。而在錄音效果上呢？阿卡多手上的名琴所發出優美的聲音更是不讓它的詮釋專美於前。它的琴音華麗雄壯光輝，甜美的音質與音色更令人難以忘懷。
難關：
小提琴在空間中所產生的堂音自不自然？阿卡多拉到高把位時聲音會不會變尖？此時小提琴的摩擦質感還能保持嗎？如果您聽到的是像細笛子一般的小提琴，那就表示您所聽到的是摩擦細節質感盡失的小提琴。假若您聽這張CD時會覺得琴音太薄太尖，那就代表著您的音響系統的中頻以下不夠豐潤。
Le Violin du Sile
海飛玆小提琴
RCA 74321232702（BMG代理）
入選原因：
這是一張最嚴苛的小提琴考驗CD，所以我特別把它放在小提琴的最後一張。說它是嚴苛的考驗並不是說這張CD錄音效果非常好，反而，內中有些是單聲道錄音，而且，是一般水準聽起來都不好的單聲道錄音。可是，如果您的系統高頻段調整得夠好時，海飛玆那把琴所表現出來的美麗音色會讓您感動，否則，您就會誤會這是一張很難聽的小提琴錄音。再者，這張法國版的CD收錄了我遍尋不著的Vitali「夏康」。這首曲子在LP時代我就非常喜愛，可惜一直找不到CD，幸好現在終於出版了，而且擺在第一首。老實說，光聽第一首海飛玆那外冷內熱、充滿張力的演奏就已值回票價。對了，第十四首好像是海飛玆親自報了曲名。
難關：
第一首是最嚴苛的考驗，它是小提琴與管風琴的合奏。如果您聽到的管風琴夠柔美，而且小提琴的琴音能夠泛出光澤，有甜味，並且有琴板振動的質感時，您就是音響調整的大師了。至於一般人所聽到的小提琴聲音，可能會是偏硬偏澀偏乾，而且沒有光彩沒有甜味的。第一首調完再調第十一首，也是同樣的要求。假若您將第一首與十一首調出我說的味道，那麼往後您的小提琴表現將打遍天下無敵手，更不要說您在聽第七、八、十首時會有多感動了。
專測中提琴
Portrait of the Viola
Steven Dann, Viola; Bruce Vogh, Piano
CBC Records MVCD 1072（響韻代理）
入選原因：
請直接從第四軌開始聽起。我的意思並不是前三軌不值得一聽，而是第四軌一開始就可以測試鋼琴低音鍵的表現能力，加上質感絕佳的中提琴，剛好一舉二得，所以才會做此建議。聽完第四軌後，請接著下去聽第五軌與第六軌，這是無伴奏的中提琴「輓歌」，在這裡，中提琴真實、自然又美麗的音質與音色表現得更是淋漓盡致。第五軌與第六軌聽完之後，再繼續聽第七軌中提琴與鋼琴的「浪漫曲」，這又是一首聽了讓人感動不已的美麗曲子，同樣的，中提琴與鋼琴的錄音也是示範級的。其實，這張CD中每一曲都非常好聽，您自己細細品嘗吧！
難關：
在這張CD中，幾乎到處都可以聽到琴弓慢慢拉過琴弦時所引起的箱板振動質感。再者，整張中提琴的「箱音」很重。您要知道，對於提琴族而言，「箱音很重」是最高贊詞，而不是說它不好。還有，整張CD的中提琴聲音很甜美。以上這些，如果您缺了任何一樣，那都過不了關。最後，第十二軌您是否可以聽到很細微的堂音反射？其實，應該說每一首都要聽到很細微的堂音反射才對。
Henri Vieuxtemps: Elie, Sonates, Fantasia, Appassionata
Th e-Marie Gilissen中提琴; Jean-Claude Vanden Eynaden鋼琴
Pavane Records ADW 7340（韻順代理）
入選原因：
中提琴的作品本就鳳毛麟角，要在那麼少的選擇中再挑出曲子好聽，演奏夠水準，以及錄音自然優美的CD，那就難上加難。幸好我還是找到了第二張。Vieuxtemps的曲子並不像德奧大師般經常被演奏，不過做為大菜之外的精緻小點，他的成就卻是超過多多。中提琴音域介於小提琴與大提琴之間，本就有些尷尬，聽起來有時像大提琴高把位與小提琴低把位的綜合體。也就因為如此，中提琴具有非常特殊的音色以及摩擦質感，值得您細細品味。
難關：
在粗糙的質感之餘，琴音會不會變得嫌噪耳？在高把位強音演奏時，中提琴的摩擦質感會不會失去？這把中提琴味道很甜您聽得出來嗎？拉到低音域時很多段落應該聽到很清楚的琴板振動特殊音色與質感，您也都完全聽出來嗎？伴奏的鋼琴也錄得很好您感受到嗎？
專測大提琴
The Cantorial Voice of the Cello
Coenraad Bloemendal, Cello; Valerie Tryon, Piano
Dorian DOR-90208（響韻代理）
入選原因：
大家都知道美國Dorian唱片錄音所在地Troy儲蓄銀行的音樂廳是絕佳的錄音場所，Dorian唱片就因為佔盡地利，加上有品味的錄音師，因此錄出許多傑出的錄音。這張CD就是這麼一張非常自然的大提琴錄音。而它裡面所選的曲子，我認為每一首都是聽上百遍也不會厭倦的好曲。大提琴的溫婉柔美特質在這裡盡顯無遺，如果您少了這張CD，那真是人生的一大遺憾。
難關：
您的大提琴聽起來是不是像在撒嬌呢？聽起來像是帶有鼻音的女低音嗎？聽起來是不是有很明顯的琴弓摩擦雜音？聽起來能不能感受到琴弓壓在琴弦上的顫動？聽起來是不是充滿了木質樂器溫暖兼一點沙啞的特色？甚至，琴音聽起來是不是香香的？
Schubert: Arpeggione Sonata; Schumann: Fantasy Pieces
Maria Kliegel, Cello; Kristin Merscher, Piano
Naxos 8.550654（滾石代理）
入選原因：
Naxos？從來沒聽說它是發燒片！您說得一點都沒錯，它從來就不是發燒片。但是，它可以是錄音很自然的「自然片」，這是我選它入榜的原因之一。另一個原因就是它所選的曲子，舒伯特的「Arpeggione Sonata 」當然是名曲，每一個人都喜愛；也都經常可以聽到。不過，舒曼的「幻想小品」與「民歌小品」就不是經常可以看到的，因此製作人也刻意的將舒曼的曲子安排在前面。無論是大提琴或鋼琴，聲音都非常的自然，尤其是大提琴，絕對也是錄音典範之一。不要看輕演奏者沒有名氣，他們的演出非常的感人，請用心聽吧！
難關：
您所聽到的大提琴聲音會乾澀沒有光澤嗎？如果是，那就不妙了。您聽得到大提琴琴板振動而產生的帶鼻音音色嗎？如果沒有，那麼大提琴也就不像了。當演奏者很輕很小聲的拉著大提琴時，它的摩擦質感是否依然存在？如果聽不到質感，那也糟糕了。鋼琴從頭到尾很樸素，沒有什麼震撼性演出，但是樸素之中見真情，您體會得出來嗎？
專測低音提琴
Concerto for Double Bass
Jan-Olav Wedin指揮The Oskarshamn Ensemble; Thorvald , Double Bass
Opus 3 CD 8502（文藝復興代理）
入選原因：
提到低音提琴，大家馬上會聯想到Gary Karr，他在台灣可說是知名度最高的，可是，我卻寧可選這張低音提琴的協奏曲。為什麼？並不是嫌他拉得不好，而是他在日本King的錄音已經嫌太誇張了，會讓人誤解低音提琴的音質與音色。反而，這張CD的音樂更具欣賞價值，而且低音提琴沒有一絲誇張的表現，可以讓您了解低音提琴在各音域的音色。除此之外，協奏的管弦樂團音質音色也錄得很好；整體錄音場所的堂音也非常自然。
難關：
低音提琴的形體要夠大而且結實，不可以軟軟沒有適當的硬度。而且，它的琴聲是在粗糙的喑啞音色中透出甜味，絕對不可以苦苦澀澀的。更重要的表現是整體的樂器質感都要有彈性，而不是硬梆梆的。當然，那麼粗的琴弦與琴弓的摩擦波動感也要表現得出來才行。
Miracle Contrabass
Knut Guettler, Contrass Bass; Keiko Ogura, Piano; 以及弦樂四重奏團。
Camerata 32CM-63（喜是歌代理）
入選原因：
入選的第一個原因是這張CD裡有一首很罕見的Franz Anton Hoffmeister「低音提琴四重奏」，小提琴、中提琴、大提琴與低音提琴的和諧演奏非常的迷人。第二個原因就是低音提琴的錄音很自然，完全以曲子為重，而非刻意以低音提琴為工具去錄音響效果。此外，無論是拉赫曼尼諾夫的「無詞之歌」、Bloch的「祈禱者」，或「綠袖幻想曲」都非常的優美好聽。聽過這張之後相信您對低音提琴的自然音質與音色會有正確的認識。
難關：
在不強調「特技」的自然演奏中，您能不能聽出低音提琴特有的拉弦質感？當它一路往下拉時，是否音像都一樣大、不會有的音比較肥有的音比較瘦？拉到高把位時如果會變得乾澀那就糟糕了。最後一首四重奏是否能聽出四把樂器的不同位置？以及它們之間和諧而美麗的共鳴？我這樣說好了：最後一首四重奏如果您聽了不會感動於它的「好」，那就表示您的音響系統還沒達到及格的程度。
專測弦樂群
韋瓦第：四季
Sonatori De La Gioiosa Mara合奏團，Giuliano Carmignola主奏小提琴
Divox CDX 79404（天碟代理）
入選原因：
古樂器演奏的「四季」不在少數，他們的錄音皆以清麗見長。可是，很少聽到如這張「四季」般具有那麼豐潤琴板振動木質音色的古樂演奏。它甜美、清亮、音色美、低頻豐富、合奏飽滿。更重要的是演奏水準極高，不管您已經有幾張「四季」，這張一上架其餘可能都將退位。
難關：
如果聽起來清麗脫俗到沒肉太瘦，僅有骨感那就不對了，這表示音響系統的中頻與低頻不夠飽滿。如果聽起來太尖太硬沒有彈性那也不對，這也表示高頻太突出。要解決高頻突出的問題不一定要衰減高頻，增加中頻與低頻才是正確的作法。要如何增加呢？將喇叭重新擺位是最省錢有效的方法。
三.
專測鋼琴
史麥塔納：「我的祖國」鋼琴四手聯彈版
Tetr Jirikovsky & Daniel Wiesner
Matous MK 0021-2 131（韻順代理）
入選原因：
這是由原作曲家史麥塔納親自改編的四手聯彈，曲目本身已經罕見而珍貴。再者，二位演奏家四隻手所彈出來的「我的祖國」充滿管弦樂的色彩與氣勢。最後，它的鋼琴錄音非常的自然、非常的美，充分表現出鋼琴正確的音質音色，以及觸鍵的質感。它沒有將頭伸進鋼琴裡聽演奏的誇張感覺，它也不會像在音樂廳最末排聽鋼琴的疏離。總之，它是那麼的恰好。
難關：
鋼琴甜美而向上飄的泛音能不能聽得清楚？低音鍵輕輕向下延伸的自然美感有沒有感受到？昂貴鋼琴的甜美琴音是否有表現來？琴聲顆粒是否飽滿有力？觸鍵木質而帶彈性的質感有沒有表現出來？低音鍵圓滾滾而有力的顆粒清不清楚？要每一樣都表現很好才算及格。
I Remember Duke, Hoagy & Strayhorn
Ahmad Jamal, Piano
Telarc CD-83339（上揚代理）
入選原因：
上一張是古典味的鋼琴要求，而這一張則是爵士味的鋼琴要求。由於表現手法不同，這二張鋼琴的音效也就截然不同，上一張是坐在舞台下面欣賞，這一張則是坐在鋼琴旁喝咖啡。先說曲子好了。全部十二首曲子都是爵士樂的珠玉，旋律非常的優美，曲調充滿了浪漫與休閒。再來說到錄音效果，鋼琴的音粒飽滿堅實，還帶有光澤與甜味，弦震的質感與細節充塞在空氣中，低音鍵的表現尤其迷人。晚上安靜下來之後，砌一壺好茶或煮一壺好咖啡，在悠閒的將這張CD聽完，保証是至高享受。
難關：
第一軌的鋼琴低音彈下去琴弦振得夠低嗎？弦的餘振夠清楚嗎？鋼琴的反應夠快嗎？假若鋼琴聲音慢慢的軟軟的瘦瘦的就不對了。第二軌高音鍵的琴音夠甜嗎？如果沒有甜味沒有光澤也不對。第七軌貝司的音粒有彈性嗎？有質感嗎？爵士鼓刷刷在鼓面的質感像嗎？第八軌的鋼琴音粒高音鍵像大珠小珠落玉盤，低音鍵則像一顆顆保齡球接連著滾出來般，您有感受到這種美感嗎？
專測弦樂四重奏
Villa-Lobos：String Quartets Volume 1
Cuarteto Latinoamericano
Dorian DOR-90205（響韻代理）
入選原因：
巴西的古典音樂您聽嗎？魏拉-羅伯士的音樂您聽嗎？他的弦樂四重奏您會主動去買嗎？如果連續三個答案都是否定的，那麼，以上三個問題就是入選的原因。藉著絕佳的弦樂四重奏錄音的吸引力，您來嘗試一下拉丁美洲風格的弦樂四重奏吧！這幾首曲子雖然充滿拉丁美洲風，但是形式端正、結構嚴謹，加上自然無比足堪典範的錄音，足以擔任校正音響平衡性的重任
難關：
只要是聽起來覺得整體聲音太瘦就是不對的；只要是聽起來沒有感受到各把樂器的摩擦質感就是錯的。二支小提琴、一支中提琴與一支大提琴如果無法分辨那也有問題；四把樂器如果沒有和諧豐潤的共鳴也是錯的。弦樂四重奏最著重的就是和諧平衡之美，如果您聽起來覺得錄音並不怎麼樣那就有問題。
專測五重奏
Serenata曼妙沙龍音樂
Maastricht Salon Orchestra
Philips 412 322-2（寶麗金代理）
入選原因：
這張CD的內容保証可以適合所有的人，您可以將它當作清晨喚醒全家人的鬧鐘；也可以當作夏夜消暑的清涼音樂。第一首的夜鶯啼聲真是美極了，配合著背景裡的水聲，好像我們就置身在森林中。全部十一首曲子都是上個世紀末很受歡迎的沙龍音樂，聽來既典雅又閒適。二支小提琴、一支大提琴與一支低音提琴，還有一座鋼琴，它們的樂器質感非常的好，音質也非常的美，除了小提琴在高把位時略嫌尖一點外，其餘無懈可擊。
難關：
第一首曲子中一開始沒多久就有水聲您聽到了嗎？當然，結束時的水聲您一定聽得到，因為很大聲。小提琴在有些地方會有一點強而尖的感覺，不過仍在容許範圍內。如果您聽來覺得太尖銳刺耳，那就錯了。大提琴與低音提琴的用力拉奏如果沒有迷人的彈性也不對。小提琴的顫音質感聽起來明顯嗎？大提琴與低音提琴要分得很清楚才行。四把弦樂器的位置是否也都很清楚？第三軌吹口哨時有幾個人在吹？
舒伯特：「鱒魚」五重奏
馬友友、Emanuel Ax等
Sony Classics SK 61 964（新力哥倫比亞代理）
入選原因：
「鱒魚」五重奏的版本不少，真正演奏錄音俱佳的版本卻稀有，能聽到馬友友這個版本實在太高興了。這個版本入選的原因並不只是馬友友，而是所有合奏的五個人傑出表現所致。他們的演奏個性鮮明，每個人都有突出的表現，卻又能營造出合奏的和諧，一聽就令人融入其中。而錄音的表現更是五重奏中少有的高成就，每一樣樂器的音質與音色都漂亮極了，質感更是突出。
難關：
假若聽過十分鐘後，還感受不到傑出錄音的喜悅，那就有問題了，因為這五件樂器的聲音都自然真實極了。無論是小提琴、中提琴、大提琴或低音提琴都有很高的聲音密度與黏滯感，木質的琴腔振動質感也很好，聽不到這些都必須檢討。至於說會尖銳單薄，那就更離譜了。
專測小型合奏
史特拉汶斯基：士兵的故事
Ransom Wilson指揮Solisti New York
Chesky CD 122（福茂代理）
入選原因：
史特拉汶斯基這首作品當初（1918年）是因應方便巡迴演出，因此編制很小，但是，卻用盡巧思。演員只有士兵、魔鬼與旁白者三位，樂器編制則特別選一高音域與一低音域的對照，如小提琴與低音提琴；單簧管與巴松管；短號與伸縮號等，還有一些打擊樂器。三位人聲與簡單的樂器結果卻塑造出生動有趣的舞台效果。我認為旁白最貼切的是用法語講的，此處為了要給美國人聽，所以用英文，不過也很精彩。如果您想要聽得懂旁白，這個版本也有中文旁白的，不過旁白的音韻就顯得與音樂格格不入了。這張CD旁白錄得很生動自然，所有樂器的質感與音色非常的美與自然，堪稱小型合奏的典範錄音。
難關：
每一樣樂器的質感都會讓您感動得一聽再聽嗎？整個音場是否寬深無比，好像沒有邊界的限制？無論是人聲或樂器，其堂音的自然延伸是否讓您贊歎？所有樂器的音色是否都很透明？樂器的音質是否都非常甜美？如果您在聽這張時感到有任何會刺耳噪耳或不好聽的地方，那都不是這張CD的錯，而是您自身系統的錯。
莫札特：德國舞曲
約翰．威特那指揮捷克斯洛伐克愛樂室內樂團
Naxos 8.550412（滾石代理）
入選原因：
所謂舞曲當然就是跳舞用的曲子，聽這種舞曲最重要的就是要有「舞起來」的感覺，而這張CD的演奏就有讓人經驗的感覺。我沒有預期到這個室內樂團竟然把莫札特的德國舞曲演奏得那麼鮮活，我認為這是第一流的演奏。更巧的是，這麼好的演奏竟然剛好配上了那麼傑出的錄音。請記住，它是在Bratislava的Moyzes Hall錄下的，可惜沒寫錄音師的名字。以後您在買Naxos的CD時不妨特別留意這個樂團與這個錄音場所，這個組合一定還有寶貝的。
難關：
低音部弦樂器所塑造出來的彈性一定要表現出來，如果沒有彈性，整首曲子就會缺乏活力，聽起來會死死的。那就是因為低頻向下延伸能力不佳所致。高音部的弦樂群一定要有光澤發出來，如果沒有光澤就等於沒有甜味，那麼整首曲子也會聽來乾澀無味。當然，木管也要有光澤。同樣的，如果沒有光澤，就代表著您的音響系統中、高頻沒有達到平衡的境界。如果聽這張CD時低頻沒有彈性，中、高頻沒有光澤甜味，那就表現您的音響系統病了。
聖桑：動物狂歡節
Argerich、Frieire 、Kremer、 Van Keulen vMaisky等合奏
Philips 416 841-2
入選原因：
光是看那些演出名單，就可以知道這是很不容易出現的夢幻組合。當然，秀出來的名字只是其中大牌，其他中牌小牌的名字您就自己看封底吧。老實說，這是很斯文的「動物狂歡節」；而且與管弦樂版大異其趣。然而，就是因為它具有獨特的演奏風格詮釋，所以我才特別喜歡。當然，我不會忘了告訴您，這張Philips的錄音簡直就是典範中的典範，無論是樂器的質感、音質音色都正確極了，也美極了。在此我要說：「Philips錄音萬歲！」
難關：
我要綜合的說，如果您聽不到小提琴既細又甜還有清楚的質感，那麼請不要怪錄音，要先檢討自己的系統。如果您聽不到鋼琴與低音提琴美得讓您打顫的質感，也請不要怪別人。還有，第八軌請聽聽看，那琴聲的美以及擦弦質感的清楚、箱板振動的細微質感都出來了，您有聽到嗎？簡單的說，聽這張CD不被它的錄音之美感動就是一路錯到底。
管弦樂團樂器單項測試
彼得與狼/青少年管弦指南/基傑中尉
杜拉第指揮，史恩康納萊旁白
London 444 104-2（福茂代理）
入選原因：
這三首曲子通俗得很，為什麼偏偏要選這個版本？第一、「彼得與狼」與「青少年管弦指南」這二首合在一張CD，而且二首都有旁白說明，很清楚的說明現在演奏的是什麼樂器。第二、它的錄音無論是音質音色、或是各種樂器的質感都是第一流的。第三、它的旁白者是影星史恩康納萊，大家對他的聲音並不陌生。基於這三個原因，所以我們選這個版本來讓不聽音樂會的音響迷了解正確的樂器音質音色。最後，「基傑中尉」就算奉送吧！
難關：
二首曲子一開始的樂團調音像現場嗎？一定要像才行。小提琴群不甜嗎？澀澀的嗎？會刺耳嗎？這些當然都不對。弦樂群厚嗎？如果聽起來是薄的就錯了。木管是否聲音圓潤音像龐大？銅管有沒有厚度？有沒有光輝的破金之聲？沒有這二樣都不行。豎琴是否一個個琴聲都很清楚有顆粒感？鈴鼓只聽得出嘩啦嘩啦，而沒有鈴振的質感嗎？這也不對。猛力擊鈸時鈸的聲音會不會變得刺耳而沒有質感？假若是這樣那就慘了。史恩康納來的聲音瘦瘦的嗎？他雖然不是胖胖的聲音，但絕對是壯壯健康的。
專測管絃樂曲
The Royal Ballet
安塞美指揮有名芭蕾舞曲
Classic CD LDSCD 6065（2CD）（太孚代理）
入選原因：
這是一套令人很難過的CD，為什麼難過呢？因為安塞美指揮的芭蕾音樂實在太美了，絕對是經典之作。聽經典之作有什麼好難過的？我的話還未說完。它是經典之作沒錯，可是它二張24K金CD卻要一千多元哪！什麼！一千多，那要考慮。難過的關鍵就在這裡，這二張CD實在錄得太好了，它絕對是管弦樂錄音典範中的典範。聽過這套CD，什麼是正確的管弦樂錄音您已經了然於胸了。所以，我建議您即使把別張CD的錢省下來都要去買這套CD。
難關：
第一個難關就是原來錄音時的母帶噪音您聽到了多少？請注意，如果聽到很少那就不妙了，因為這代表著您的低頻表現與空間感都會有問題。如果您聽到的噪音越多，低頻表現就會越好，空間感也會越大。再來，您必需要聽到很好的弦樂質感與龐大厚實的弦樂群才行，尤其是右邊的低音弦樂群，那種超級質感簡直美得令人難以想像。我很少在其他CD上聽到表現這麼傑出的低音弦樂群。如果您聽了覺得沒有什麼，那肯定是您錯而不是我錯。假若以上我所說這些您都過不了關，那真是太可惜了。
法雅：三角帽芭蕾全曲；巴托克：舞蹈組曲
Enrique Jorda指揮倫敦交響樂團，Barbara Howitt女高音
Vanguard Classics EVC 9000（喜瑪拉雅代理）
入選原因：
這張CD的勁敵是Decca那張杜特華版，我比較再比較，最後還是決定選這個1960年代初期的版本。為什麼？這個版本就勝在動態範圍較寬、音場較寬廣、樂器音色較甜，以及樂器的質感更強烈。如果要比女高音與指揮的詮釋，我也比較喜歡這個版本，感覺上它比較具有西班牙的味道。而「舞蹈組曲」也是我非常喜歡的詮釋。
難關：
「三角帽」一開始的女高音與後面的人聲夠不夠現場感？響板的聲音質感夠好嗎？堂音怎麼樣？會不會強到變噪音？短笛的聲音會不會太刺耳？整張CD有沒有充滿活力的活生感？請記住，一定要有。整張CD聽起來是不是太吵？請記住，太吵就不對了。在「舞蹈組曲」中各樂器的質感夠強烈嗎？請注意，一定要強到臨界點才有味道。弦樂群的粗糙質感以及管樂的龐大爆烈破金質感會感動您嗎？如果不會，那就太可惜了。
高大宜：哈利亞諾斯，孔雀等
克爾提斯指揮倫敦交響樂團
Decca 443 488-2（2CD）（福茂代理）
入選原因：
豐潤自然的管弦樂演奏與迷人的演員旁白表現讓人一聽就不忍停下來。擬舞台現場的各種音效與角色位置安排自然生動，超大的音場絕對令人印象深刻。演員唱作俱佳的表演以及克爾提斯的伴奏讓人飽嚐音樂饗宴，弦樂群的厚實摩擦質感令人著迷。
難關：
旁白的聲音中氣夠不夠飽滿？男聲像不像胸腔腹腔廣大的人所發出的聲音？一些擬現場的音效旁白夠不夠真實？單簧管與男聲形體是否一樣的「圓滾」。其他每一樣樂器的形體是否浮凸，人聲是否像站在舞台上般活生？
The Immortal Works of Ketbey ; Violin Encores
Eric Rogers指揮皇家愛樂與合唱團，Josef Sakonov小提琴
London 444 786-2（福茂代理）
入選原因：
這也是一張Phase 4再版錄音。入選的原因當然分演奏與錄音二大項。先說演奏方面，英國輕古典作曲家Ketbey的膾炙人口作品都在裡面，如「波斯市場」、「中國寺廟花園」等，聽了如果您不喜歡才怪。其次，下半段的小提琴昂可曲更是曲曲精彩，在LP時代就已經人手一張，不聽絕對遺憾終生。至於錄音的成就，最迷人的就是一切都很「大腹」飽滿，尤其是弦樂群，簡直就迷死人了還有，Sakonov那把小提琴可說是油光甜潤，不由您不喜歡。
難關：
弦樂群如果不夠「大組」，那絕對是說不過去的，您一定要深自檢討。各種樂器的質感如果不夠鮮明，那也說不過去。音場內樂器的高低感如果聽起來不明顯或沒有感覺，那也相當糟糕，一定要找出原因。Sakonov的小提琴有沒有泛著金黃色的光澤？如果沒有光澤，而且還會刺耳，那一切都完了。
柴可夫斯基：1812年序曲、斯拉夫進行曲；穆索斯基：展覽會之畫等。
史托科夫斯基指揮倫敦交響與皇家愛樂。
London 443 896-2（福茂代理）
入選原因：
史托科夫斯基是本世紀指揮中的音響魔術師，他所錄過的好錄音不知凡幾，如果錄音年代是在1958年之後的，我的經驗是幾乎都可以買。他所錄的唱片質感都非常直接而粗糙，尤其與弦樂群與銅管，往往可以「爆烈」來形容。除了音響效果絕佳之外，他的演奏幾乎都與眾不同，有他自己獨特的改編方式或味道，因此，聽他的詮釋也都會有耳目一新之感。總之，無論在音響效果或詮釋上，他都是天才。嚴格說來，這張CD稍嫌「粗暴」些，但是剛好可以用來測試音響器材，所以還是選它入榜。
難關：
第二首「荒山之夜」非常爆烈（其實每一首都差不多），可說已到了正常音響系統的臨界點，所以，如果您覺得無法忍受，那麼您的音響系統就是過了頭，反之，如果您覺得不爆烈，那麼就是還未到臨界點，如果覺得很刺激很過癮，那就剛剛好。Phase 4 的音場都很龐大，力道也特別有勁，如果您聽來音場窄窄，聲音軟軟，那就離譜了。整張聽下來，如果您沒有電光石火，銀花迸射的感覺，那也不對。建議您先聽第五首，保証讓您感動！
四.
專測交響曲
馬勒：少年的魔法號角
塞爾指揮倫敦交響樂團，費雪迪斯考，舒娃玆可芙。
EMI 7 47277 2（科藝百代代理）
入選原因：
男中音費雪迪斯考的聲音飽滿溫暖，女高音舒娃玆可芙婉轉甜美，弦樂群無論在弱奏或強奏時都能表現出很自然的質感，音質與音色自然且美，整體管、弦樂具有甜美溫潤光澤鬆軟的特質。第五首與第六首尤其值得注意聽。
難關：
鈸的聲音不能細碎得尖起來，要細碎而又有薄金屬互擊的質感。一開始的鼓聲要低沈而有向下延伸的軟性振波，如果鼓聲沒有彈性、空空的就不對了。費雪迪斯考的聲音唱到強音時也要飽滿而不撕裂。三角鐵的敲擊要清澈甜美帶厚實質感，不要過度的尖薄。
貝多芬：第六號交響曲
華爾特指揮哥倫比亞管弦樂團
CBS MYK 36720（新力哥倫比亞代理）
入選原因：
貝多芬第六號交響曲的版本何其多，但是，如果您沒有華爾特的這張，那麼您肯定失落了珍貴的寶貝。為什麼？因為華爾特的詮釋讓人感受到最恬靜、最圓融的「田園」。而且，這張「田園」的錄音也是經典中的經典，管弦樂的和諧程度充分達到了「交響」的精義。它完全沒有突刺，完全沒有壓迫感，音質與音色的美就這樣淡淡的表露出來。聽過這張CD，我相信您已經學習到如何去判別好的管弦樂錄音。最後附帶一句：購買時請認明這個封面，這是美國版的。
難關：
假若您聽了這張CD覺得平淡無味，那麼您的音響系統就真的無味極了。假若您聽不到弦樂的美妙質感，那麼您的音響系統肯定欠缺質感的表現。假若您聽了認為音質不甜美，那麼您所有的CD聽來一定也不會甜美。假若您聽來覺得低頻沒有彈性，那麼我保証您的音響系統低頻有問題。假若您聽來覺得太瘦不豐潤，當然，您的音響系統的確聲音太瘦了，而只要聲音一瘦，音響效果就完蛋了。
專測協奏曲
帕格尼尼：第一號小提琴協奏曲；薩拉沙特：卡門幻想曲
帕爾曼小提琴，Lawrence Foster指揮皇家愛樂。
EMI TOCE-3019（科藝百代代理）
入選原因：
這是日本Toshiba/EMI所再版的2088系列。所謂2088就是以20Bit、88.2KHz超取樣來製作CD。理論上這會比傳統的方式還好，不過轉製過程中仍有許多變數會影響結果，所以，一切還是要以耳朵驗收。這張帕爾曼拉的帕格尼尼小提琴協奏曲就是驗收通過的傑出錄音。整張CD中豐厚無比的管弦樂肯定會震撼您的心，細碎有厚度、又帶有低頻墊底的鈸一定讓您豎起耳朵，還有，甜美富質感的小提琴表現當然是主角。當然，您可以把帕爾曼的帕格尼尼拿去與阿卡多較量；也把他的「卡門幻想曲」拿去與慕特較量。我保証這幾個版本都是一時之選。
難關：
如果有誰認為從一開始份量就很重的鈸並不迷人，那麼他就不必聽下去了，儘快開始重新調整吧！如果有誰認為帕爾曼的小提琴聲音不甜不美沒有質感，那也儘快徹底檢討。假若您的鈸聲會尖，而且鈸底下的低頻不夠豐潤，我想這是您因低頻不足導致了高頻太突出。還有，如果您聽不到類比母帶襯底的呼呼低頻雜音，那也表示您的音響系統低頻的量還不夠。低頻的量感如果不夠，音場就會變窄，真實的空間感也不容易表現出來，您有這些毛病嗎？
專測管樂合奏
Pomp & Pipes
Frederick Fennel指揮Dallas Wind Symphony; Paul Riedo, Organ
Reference Recordings RR-58CD（太孚代理）
入選原因：
Frederick Fennel可以說是目前世上指揮管樂合奏的第一高手，無論是以前在Mercury、Telarc所錄、或是現在在RR所錄，可說幾乎都是張張精彩。這張CD則比以前所錄更精彩，因為除了管樂與大鼓的優秀表現之外，還加入了震懾人心的管風琴。當然，管風琴並不是經常震懾人心，它也表現出很多的柔情。當管樂單獨出現時，請仔細欣賞它們的質感與音色，最後，它寬廣的動態範圍也是罕有的。
難關：
如果您聽這張CD只感覺到吵雜，越聽心裡越煩，那就完全錯了。如果您聽了不覺得管風琴有什麼了不起的震撼力，那也不對。假若您聽了第四軌之後還是無動於衷，那該徹底檢討了。如果您聽完整張CD覺得有氣無力，那問題就嚴重了。因為您的音響系統整體動態範圍一定不夠。
專測銅管
Braggin' in Brass
帝國銅管五奏奏
Telarc CD-80249（上揚代理）
入選原因：
帝國銅管五奏奏的錄音很多，但是我偏偏只選這一張，原因何在？第一、曲子真正好聽，全部十七首曲子都是選自爵樂名家的名作。第二、銅管的表現亦莊亦諧，音響效果絕佳。溫暖的銅管、光輝的銅管、厚實的銅管、破金質感的銅管到處都是，唯一沒有的就是尖瘦的銅管。第三、其他伴奏樂器如斑鳩琴、鋼琴、貝司與鼓也都表現傑出。
難關：
銅管最難表現的地方在於既要光輝燦爛，又要溫暖柔和；既要有管壁振動的破金之聲，又要有銅管本身的厚度與質感。不用說，這些要求在這張CD中完全驗收通過。因此，如果您覺得小喇叭太吵，聲音沒有厚度當然是不對；如果您覺得伸縮號沒有叭叭聲的質感，當然也錯。對了，如果土巴號沒有那種大管子擠聲音出來的咕魯質感，那也不及格。我無法特別說哪一軌要測什麼，幾乎每一首曲子都包含了所有對銅管質感、音質、音色的要求。簡單的說，如果您聽到的銅管是會吵的、瘦的尖的，那就是錯的。
Trumpet Spectacular
Kunzel指揮Cincinnati Pop; Doc Severinsen, Trumpet
Telarc CD-80223（上揚代理）
入選原因：
這張CD中的主奏小喇叭技巧出神入化，吹奏的速度要多快就多快，音色的變化要多少種就有多少種。這張CD中的伴奏樂團錄音是Telarc諸多張典範錄音之一，弦樂群既柔細又不失擦弦質感，大鈸互擊之下既清脆又細碎還有低頻震波，大鼓一敲既軟又沈還具有震撼力。還有，十二首改編自古典名曲的內容皆精彩極了。有這三大原因，無疑這張CD會出頭天。
難關：
從第一首開始，如果您所聽到的小喇叭是尖尖瘦瘦的，沒有厚實溫暖質感的，那就不必再聽下去了；同樣的，如果您聽到的伴奏樂團不是溫暖厚實，大鼓大鈸一敲既軟又沈還有澎澎餘震的，那也不必聽下去了，因為，您已經離題太遠了。請切記我所說的：小喇叭即使再嘹亮也不能尖瘦刺耳，它還是會有厚度與溫暖的音質。
專測木管
Ebony Concerto
John Bruce Yeh單簧管，Depaul University Jazz & Wind Ensembles
Reference Recordings RR-55CD（太孚代理）
入選原因：
除了單簧管的傑出演奏外，很難得的這裡收錄曲子的配器很獨特；曲名雖怪，但卻很好聽，對於拓展音響迷的音樂視野有正面的助益。當然，錄音的效果已經好到無法用言語形容，它不僅僅是木管的部份錄得好，連其他所有的樂器音質、音色都錄得美極了。大鼓雖然輕輕的敲，不過那種遠遠傳來的震波卻是那麼的清楚；音場開闊飽滿，活生生的就是一個小樂團在前面演奏。
難關：
第一軌如果聽起來覺得吵雜刺耳、越聽越煩躁的話，那就完全破功了，不需要再聽下去，完全不及格。如果第一軌聽起來能夠感覺到錄音真好，那就對了，接著的第二軌就會令您感動得說不出話來。銅管聽起來有破金之聲的質感嗎？如果沒有，不行！感受得到低音管的簧片催動氣柱的美感嗎？沒有？那也不行。
Stolen Gems
James Campbell & The Allegri String Quarter
Marquis Classics Erad 119（響韻代理）
入選原因：
這是單簧管與弦樂四重奏、鋼琴、打擊樂器的組合，所演奏的曲子也都是珠玉般的小品。單簧管手出神入化的演奏是入選主因之一，珠玉小品的動聽是入選主因之二，自然已極的絕佳錄音是入選主因之三。
難關：
聽得到單簧管圓圓的氣柱嗎？單簧管吹奏高音域強音時會刺耳嗎？弦樂有沒有擦弦質感很好的黏滯感？單簧管吹到較低音域時有沒有鬆軟的美感？請注意，單簧管的聲音形體如果扁扁瘦瘦的都不對。
專測打擊樂
明星打擊樂第一集
Harold Farberman改編，明星打擊樂團合奏
金絃天碟 GSCD 005（天碟代理）
入選原因：
從沒聽過打擊樂的聲音可以用「甜美得出汁」來形容，這是我所聽過唯一的一張，後來錄的幾集雖然都很好，但是都沒有第一集這麼「甜」。它的甜還不只甜，可說已經甜到可以看到淋上蜂蜜的光澤。除了甜之外，緊緊跟著打擊剎那質感而再生出來的柔軟彈性也是一絕，此外，每一件打擊樂器延長的聲音在空間中的迴蕩也勾勒出無比清楚的空間感。
難關：
請注意聽有些地方出現的拍手聲，那些拍手聲要有「肉聲」，而不是太高太尖銳的啪啪聲。聽不到很多的堂音就不對，聽不到柔軟的打擊質感也不對，聽不到甜美的音質更不對。每一件樂器的質感都是無可懷疑的真實，如果您動了疑念那也不對。
Unlikely Silhouettes打擊樂「卡門」
Mark Gorenstein State Symphony Orchestra "Yuong Russia"
Pope Music PM 2002-2（響韻代理）
入選原因：
打擊樂「卡門」有好幾個版本，就屬這個版本的音質與音色最美。全套Cello器材以及Nagra錄音座，加上Gene PopeⅢ自然不誇張的錄音個性，造就了這張傑出CD。這張CD的錄音電平稍小些，請加開音量。但是要注意，它的動態範圍非常寬廣，小聲的時候會微弱到您要豎起耳朵，大聲時又會讓您擔心喇叭受不了。超凡的動態範圍以及既鬆軟又有極快速度感暫態反應的表現往往會令人贊歎不已。
難關：
您認為這張CD的聲音軟軟死死的不夠勁嗎？請您先檢討自身系統的暫態反應與動態對比。您覺得弦樂群不夠溫暖甜美、而且太瘦還有一點澀嗎？這就不對了。您在聽第十軌極弱的聲音時還聽得到整個完整的音場、空間感以及所有樂器的演奏嗎？聽不到任何一樣都不對。您聽第十三軌時享受到厚實的弦樂群嗎？要真的很「厚實」才對。還有，第十三軌中極強與極弱的對比以及各部細節表現能令您感動嗎？如果真的感動，那就對了！ |
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发表于 2004-3-7 13:40:20
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