分享一篇电源线的测评

上海名线屋

交易区新帖推荐

       至今仍对当初用美国Analysis-Plus/分析家的PRO POWER OVAL电源线，换掉音源的普通跟机电源线记忆犹新，那种清澈爽朗的感觉，犹如盛夏咀嚼冰片般惬意，“分析家”线如其名，有着上佳的分析力及线条感，不失为改善迷蒙暖厚系统的灵药。然而，在面对更为高阶的诉求，PRO POWER OVAL电源线的局限性也逐渐开始显现，那些原本引以为傲的本色特性，反而成为其进阶突破的绊脚石。该如何用比对思辨的方式探究声音的本质，或是一种文艺的复兴。
         而作为欧洲文艺复兴的发轫地，意大利从来不缺文艺，无论是声乐歌剧或者演奏乐器，都远近闻名，若是提起发烧音响，名厂更是比比皆是“Sonus Faber世霸”、“Chario卓丽”、“Diapason/歌剧之声” 、“Capriccio Continuo/ CC”、“Opera/傲霸”、“Rosso Fiorentino/菲伦蒂诺”等厂牌俱都熠熠生辉，然而有什么能比同样来自意大利的Portento/宝图潜心线材研发四十年、坚持手工制作并且只专注开发两个系列的线材产品更文艺的？

        此刻试听的电源线便是来自宝图中坚Musica系列的电源线。“Musica”在意大利语中有着“心灵乐章”的释义，寓意唤醒内心深处对于音乐的理解，展现出音乐应有的色彩。是的，承接这样美好的愿望，不禁让我们反思随着使用的器材档次越用越高，却为何再也寻不回最初聆听的快乐与激奋。
       Musica电源线有着凝炼扎实的外观，以两端硕大银色全铝美标头尾插座为支点，由长1.5米直径15mm的黑网线身横跨相连，制作严谨务实而不奢华，插头外壳由直径39mm长56mm的纯铝打造，柱状表面铣切有一条宽12mm长42mm的平面，其上便是“PORTENTOAUDIO”厂牌LOGO英文字体镌刻，用作接线电流方向标记的三角形标记嵌刻于第一个字母“O”中，于细节中尽显设计巧思。头尾插座通体采用磨砂处理，呈现哑光亮银的色泽，极具金属质感，铝制外壳除了可以防止锈蚀还能形成强力屏蔽，确保电源线路寂静无染。插头接触端子全部采用特殊镀金处理，有着远低于普通镀层的接触电阻。

        线身导体使用4mm²的6N无氧铜编织绞合而成，外部包裹着两层金属网，内层金色外层银色，其材料特别定制，使用了AIST专有的屏蔽技术以不同的绞线方式缠绕，在屏蔽外界杂讯的干扰同时，还能吸收电源线内电流产生的游离杂波，电源线最外层是一层黑色套网，其中夹杂纯棉细丝，这层外套既能有效地减少线材的震动与摩擦，还能避免静电的产生。这也使得 Musica电源线较之普通电源线有更干净的背景与更强大的能量。优秀的制作必须通过实听来印证，否则所有预想的图景难免沦为纸面上的浮夸。
       测听搭配音箱ProAC Response D30RS；音源ROKSAN Blak CD 机；合并功放KRELL S550i，合并式单端甲类胆机则由珠海美诗旗舰X20担纲，参考线为美国音乐丝带红日。应当承认，Musica电源线绝不是那种一开声便会给予有力一击的声音，没有音乐丝带红日咄咄逼人侵彻感以及让人眼前一亮的既视感，显然鲜亮生猛并非其立意诉求，甚至初开声带着一丝矜持，但那却只是表象，细密柔顺中分明有着极大的包容性，这是酝酿也好预热也罢，之后所到来的大气象，绝对值得你抛去所有私心杂念条条框框，静下心来聆听。  
背景宁静，内蕴风华
        聆听Nathan Milstein/米尔斯坦《The Last Recital/最后的独奏会》全碟精华第四首巴赫无伴奏小提琴“Chaconne/夏康”，此曲一直以来就是小提琴演奏家永远的挑战！米尔斯坦为我们带来了典范的演出，让我们得以见识巴赫音乐的伟大，由于米尔斯坦的琴声十分独特，通常演奏时不使用过多的揉弦，而是多使用滑奏，在高潮时用极高的频率扩展弦的震动，之前聆听此曲也有偏向锐利感受，而此番出来的琴声却分明不是这样，很难想像此曲出自八十二岁的老人，带来的却是异常的坚定执着，其贵族化的音乐质感令人充满敬畏，Musica电源线把握住了这份坚毅，丝毫不觉尖锐冷硬，12分41秒时长凝神屏息中悄然而逝，那宽泛质朴充满张力的演绎令人折服。Musica电源线“不张扬，自有度”的气质非常契合米尔斯坦音乐神髓！的确，一般的小提琴手用琴声来表现多愁善感，但米尔斯坦则用琴声表达崇高的思想，因此他也被称为“小提琴的贵族”，这就是所谓琴匠和艺术家之间的差别！这种区别无法用语言表达，只有聆听他的演奏才能感受到，而此番Musica电源线“内蕴风华”的演绎让这份感受来的更为深刻。   


线条明晰，极具张力
         如果你的音响系统到位，听到的琴声可能比我描述的更美。达人艺典采用UL TRACD技术录制的专辑《最美大提琴·蔓延》，由来自中国的大提琴演奏家翟慧莉和来自韩国的钢琴家金文彬，尝试用新生代音乐的风格与视角，完美呈现大提琴丰韧质感与斯坦威钢琴高贵音色间的对话，开启一段由巴洛克到宫崎骏电影音乐的浪漫温馨之旅。大提琴四根弦音域约为四个八度，音高比中提琴低八度，大提琴的第一根a弦发音华丽有力，富于歌唱性，第二根d弦，音色较朦胧，第三、四弦（G、C）低沉响亮，能够承受乐队的非常沉重的音响。首曲《季节的转换》是一首神秘而浪漫的音乐，事实上仅凭开篇钢琴的一记重击，Musica电源线的表现已经先声夺人，随后到来的密实的大提琴声线条明晰，已然奠定整张专辑充满哲思的人文基调，带着强烈的画面感，在钢琴声恰到好处的配合引领下形成流转的效果，显得诗意盎然，Musica电源线对于第二首“拉赫玛尼诺夫的G小调大提琴与钢琴奏鸣曲”的演绎无疑也是极见功力的，翟美莉和金文彬对于如此厚重主题的演绎值得嘉许，有着充满朝气的进取，没有学院派老成持重的暮气，翟美莉的大提琴技巧娴熟，富有感性极具张力，透过旋律线条的自然流动与丰富的和声色彩，带来令人信服的深沉乐思，而钢琴并没有被大提琴的光芒所遮盖，非常得体的转承衔接，音色洒脱自然，极尽完美的展现了斯坦威钢琴无可替代的高贵醇正。
         世事就是那么奇妙，回首过往关于换线的种种，都是在围绕提高哪怕是一丁点的声效表现而孜孜以求，仿佛陷入一个循环往复的怪圈，而背后映射的却是盲动与焦躁，不停攀比中早已忘却了聆听音乐的初心。而当某天与这看似无解的答案不期而遇时，那些曾今困扰的疑惑和奢望，竟都迎刃而解，不由感慨Music电源线带来的正是能够静下心来的坦荡，其“内敛，深刻，旷达”的声音魅力，重塑的正是音乐的美好！

zhjzhj