遭遇古典音乐重播的黑洞——卡玛“小哑铃”（Exquisite Midi Grand）
本帖最后由 springson 于 2019-11-23 13:59 编辑全文阅览公众号：
遭遇古典音乐重播的黑洞——卡玛“小哑铃”（Exquisite Midi Grand）
我们的测评室进入试运营了，空间不小，60平方，4米高。
于是卡玛的“小哑铃”（Exquisite Midi Grand）就到了。顺便让卡玛同门的“大肥婆”（Exquisite Classique）开开声，看看是否能达到“小哑铃”水准的一半？“大肥婆”单元数量是“小哑铃”的一半，价价格也差不多是一半。
只有真正的HIEND产品，才能进入这个测试空间
此前的超级测试，比如——350万“落魄”Arrakis系统对CD音源（44.1）的极限挑战——我们都用高文的前后级，还有文豪Kalista Dreamplay One作为音源，这次呢？
“音乐相对论实验室”既然已进入试运营，我的搭档古强（tube2a3），也就从北京来到了上海。公众号粉丝都知道，tube2a3是SACD录音的拥趸，所以，必须选一台配得上这套系统的SACD机。
卡玛“小哑铃”早已是享誉全球的经典产品，对于由我springson，tube2a3、人类巨富还有小卫及赵四组成的试听组，谈不上是一次测试。更准确地说，是一次冒险，因为试听中的“三大件”，可能从来没有碰到一起。
是彗星撞地球，还是和谐共处成为经典套装，我们都没底。
下面，我们从主角“小哑铃”开始，先看一副来自官方网站媒体库的图片吧——
这就是“小哑铃”。还配了卡玛低音炮，器材架子来自“架宗”，还有。。。
图片中信息量很大，仔细研究，还能发现很多熟悉的身影。下面，我们再看一幅图，同样来自官方的媒体库，这个是“中哑铃”——
没有专门研究过，它们也不会同时排列在一起，仅仅看图片，其实很难区分这些“哑铃”的不同。
在卡玛的世界里，有三款哑铃，主要区别就是单元大小，高音单元数量，体积重量，当然还有价格。
在这里告诉你一个辨认三款哑铃的秘籍，主要看哑铃腰部的高音单元。下面的几张图片集齐三款哑铃
除了体积大小，主要在高音和中高音单元上的区别。
采取了一个有趣的、来自日本的前级。它的前面板上，还有一个大大的汉字——“匠”。
Robert Koda Takumi K-15前级
资历不深的烧友可能觉得这次测试也太不严肃了，怎么找个小日本的东西，不都应该是萝卜味吗？非也，我找了一段很有趣的描述，会比较有说服力，这台前级的设计师就叫Robert Koch.
一个从Audio Note (Kondo) 出身的Robert Koch，在创立自己品牌之前，已有了16年的音响资历，深谙Hi End音响的销售、，而且深知客户的需要；后来他进入Audio Note UK工作，也因此受到Kondo的创办人近藤公康（Hiroyasu Kondo）的注意，在近藤的邀请下，Robert到了日本发展。2006年，近藤公康过世，Robert觉得是时候自己出来开创事业了，于是他在2008年毅然离开老东家，开设了Robert Koda。Robert当然就是他自己的名字，Koda（倖田）则是他太太的名字。以夫妻两人的名字结合一起，Robert看来不只爱音乐、爱音响，也是个爱加、爱老婆的男人。6HIFI
我们看一下这款前级的内部图
[*]输入：非平衡x5、平衡x5
[*]输出：非平衡x2、平衡x2 增益：+8dB（最大）
[*]输出阻抗：60欧姆（非平衡）、2x30欧姆（平衡）
[*]输入阻抗：50k欧姆
[*]讯噪比：114dB (weighted at 1V RMS output)、147dB (weighted at full output)
[*]频率响应：20Hz~20kHz（+/-0.05dB）
[*]失真：0.0003％
[*]消耗功率：30瓦（没有待机模式）
[*]重量：35kg
[*]尺寸：389x385x158mm（WxDxH）
这里最最重要的数字，就是蓝色的，这是一个优秀前级应有的品格：Takumi K-15的失真为0.0003％ ，音量开到最大时，S/N比可达到147dB以上。
看两张内部图
电源和插座接线
手工电阻器全模拟电位器
我其实对这台前级并没有抱很大希望。但开声后，却大大吓了跳。经过3个小时热机，面对它产生了买一台的冲动。问了一下价格，这个念头也就打消了。
下面简单描述一下它的声音特点
[*]极度的平衡
[*]拥有非常高级的一点点淡淡的色彩，这让小哑铃系统的声音多了一些芬芳
[*]超高的分析力，让我听到了管弦乐作品中很多此前被忽视的微小信息
[*]轻松自如的姿态和超高的音乐流动感。
后面对这套系统的描述中，还可以看到这些词汇的变种。
回到后级，既然天琴和FM后级都不会在今天出场，那么现场就只有高文的3300了，这台后级，在初期试听中，大家一致认为，推“小哑铃”绰绰有余。就是它了！ 春大斥资千万盘下这个物业，精装修挂牌，巨富斥资800万购置展示器材，已经成为上海滩最豪华的音响会所。恭喜两位强强联合，以后一定经常来叨扰。:lol 今天的测试要照顾远道而来的tube2a3的喜好，我们选用了SACD碟片。SACD比CD拥有更大的信息量，其实对这种超级系统来说，是更好的测试选择。
十一前没有完成测试的德国巅峰（Synastec）Origo SACD机恰好，又回来了。和很多HIEND多件套音源设备不同，这是一台具有装甲车身材的一体机，Only one。
德国巅峰SACD Origo
这台SACD重量达到38公斤。在我们以往的印象中，HIEND音源不是需要多件套才显得高级吗？比如CH这样的，据说旗舰音源能达到10来个机器，为什么巅峰这么想不开，要做这么重的一件套呢？以下是他们对音源的理念——
在做足屏蔽的同时，Origo将其中电源供应，机芯，微型处理器，数码信号处理，以及数模转换部分5大部分完美、精简的以极短的方式直接连接。
以极短的方式直接连接是核心。巅峰设计团队认为，只有这样，才能确保实真最小。
从这张图还可以看到它采取的机芯，是ESOTERIC的E。
这台SACD机还有一个非常独特的地方，就是用了非常传统的1704K芯片，每声道用了4个。在芯片技术日益发展的今天，其实这样反潮流的想法，肯定暗含着设计团队的深入思考
资料显示，每个通道都是一个全平衡的设计，降低了内阻并产生一个完全无失真的模拟输出信号，充分提取光盘中的内容的同时，得到优质纯净的信号。
这台SACD机此前进行过2次试听，简要概括一下它的特点
[*]非常好的安定感，开声就觉得一个字，稳！
[*]声音无比平衡
[*]可以分别当作转盘和解码使用，作为转盘具有充沛的信息量，而作为解码使用时，中高频以上的细节非常丰富，可能会比DCS维瓦尔第更突出（这将是另外一个测试）
[*]声音具有很好的韧性，质地上有一种特殊的 Q弹感，在播出SACD时候尤其明显。
总之，它可以胜任这次超级试听。
不知道说什么呢？都是好东西！ 下面进入今天的正题，这套”小哑铃“系统到底如何？
和以往一样，在初期的聆听中，大部分时间是由我一个人进行的。一开声，高文3300驱动下的小哑铃就表现出极高的素质，最深刻的印象是——舞台感，临场感，空间感。。。
最初几天试听中，主要使用的是文豪的KALISTA。我们再回到卡玛的视听室，可以见到它的同门机种。
Dreamplay One在这套系统上，继续显示着它强大的对唱片的揭示力。尤其在室内乐，钢琴，这样编制不算太大的音乐重播上，具有极高的向真度，开声后的第一天，我从下午3点，一直听到晚上12点。
在这里必须感叹，Dreamplay One在CD格式的重播上，可以说做到了极致，如此庞大的系统，达到240多立方米的空间，完全没有成为瓶颈。要不是今天我们要用SACD更大信息量的载体挑战“小哑铃”的极限，我其实就这么听下去了。
这次试听“人类白金耳”布鲁斯在家带娃，缺席。以下唱片为主要试听曲目，我们边听边介绍。
下面是古强(tube2a3)的一点描述，我们作为这次测试的开始——
来上海之前，我看在我和springson的一个MINI爱乐群里，他对当天聆听卡玛的“小哑铃”激动不已，那天听了很长时间，半夜还冒出来几句“牛X”来赞美“小哑铃”的美好。我的注意力，一直在唱片方面，虽说也爱好器材，不过对长途奔袭听器材，参观展会，参加活动，这十多年来，逐渐是兴味索然。
也正是因为如此，逐渐对新派的音响器材陌生起来，这次来上海参加试听，到正是个好机会补补课。关注公号的朋友应该知道，我一直是SACD的拥趸和推广者，能听到一台售价三十万区间的一体机，我还是很高兴的。
我们也为巅峰SACD接上了奥丁的信号线。
试听断断续续进行了一周，我和古强的沟通，基本是以对”小哑铃“毫不吝啬的赞叹开始的——牛逼。但是，随后，慢慢找一个能够用更专业的方式表述的词汇。
在和古强的边听边交流中，我们最终概括了一个词——准确。它可能比以往听过的很多系统，表现出全方位的准确。音色、形体、细节、动态。。。。。
准确，可能是形容一个系统，最朴素的词汇，但在拥有专业视唱练耳经历的古强来看，这是一个非常苛刻的词汇。尤其是声乐表现——
古强接着说——荷兰challenge classic公司原生DSD录音的舒伯特套曲《天鹅之歌》，是德国男高音歌唱家克里斯托弗 普瑞加迪安和早期键盘乐演奏家安德拉斯 施泰尔共同完成的，我直接选了套曲中的第五首《小夜曲》。
普瑞加迪安虽然是一位地道的德国歌唱家，但他和我们都熟悉的费舍尔 迪斯考、赫尔曼 普莱、彼得 施莱尔、弗利茨 温德利西这一代的老派歌唱家们显然不同，以往的德国艺术歌曲，更多带来的是对音乐的极端严谨和对诗歌抑扬顿挫的吟诵，我们不太容易从德国这些前辈艺术家的录音里感知轻松愉悦。
克里斯托弗 普瑞加迪安在美国演出
普雷加迪安致力于以近似本真演奏的形态去复原德国浪漫时期的艺术歌曲，他和施泰尔在DHM公司就共同录制过许多张德国艺术歌曲，舒伯特的三个套曲也在其中，今天听challenge的录音，他的声音更加放松，完全以讲述的语气为我们歌唱，普瑞加迪安是声音厚润的男高音，他那种蓬松绵柔的音色让他的声音极有辨识度，相比现在如日中天的英国男高音歌唱家波斯特里奇的清透、纯净、冷色调嗓音，普莱加迪安的艺术歌曲更贴近人心，更具有”抚摸感“。
到这里，我认为已经算对系统极大的赞美了，不过，还没有结束。。。
这张SACD我是第一时间购买的，来回听过不下十遍，“小哑铃”系统对嗓音和气息的精准还原，真叫我这个学过声乐的震惊不已，伟大歌唱家无一不是能够自如控制自己气息与声音投射位置，学习声乐的难点也就在于如果在无形无感的前提下学会在自身的自然状态中逐渐加入更多的控制力，那些很微妙的气息和位置，“小哑铃”还原的清晰无比。
普瑞加迪安每一句开始的呼吸，胸腔对长乐句的支撑，偶尔出现的本真演奏装饰音那一点点的嗓音小拐弯，都历历在目，“小哑铃”的讲述，可以说比那些不太称职的声乐老师做的示范还要清楚很多。
小哑铃与肥婆单元的单元比较。
安德拉斯 施泰尔按照惯例，在这次录音用了强音钢琴，这架复刻的早期键盘乐器，相较现代钢琴来说，琴箱小不少，音色更朴素，虽说少了现代钢琴的辉煌，却添加了不少灵动，声音的木质感也明显了很多。
“小哑铃”系统下的施泰尔，不负现在把钢琴伴奏通称钢琴艺术指导的美誉，他在音乐上和普瑞加迪安的合作，经历多年磨合，已经可以说是“珠联璧合“，施泰尔更多的把强音钢琴厕身于歌者的歌声中，并没有凸显自己的存在，他把伴奏部分自然的提升为二重唱，强音钢琴的亲切声音，和普瑞加迪安的亲切温和如出一辙。
szhao133 发表于 2019-11-23 14:11
春大斥资千万盘下这个物业，精装修挂牌，巨富斥资800万购置展示器材，已经成为上海滩最豪华的音响会所。恭 ...
赵总。。您上大哑铃吧。:lol 更多听感，随后再贴吧。。欢迎访问公账号。 springson 发表于 2019-11-23 14:16
赵总。。您上大哑铃吧。
我有好几个，5公斤，10公斤，15公斤，20公斤各一对，每天都撸。 Robert Koda最新旗舰单声道后级:lol
nickif 发表于 2019-11-23 14:58
Robert Koda最新旗舰单声道后级
牛 很想知道这套系统与现场的差距还大吗？或者说已经超越现场了？ 更大的黑洞来了
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