ramos
发表于 2011-11-26 23:29:17
原帖由 winniemon123 于 2011-11-26 23:21 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif顺便求证一个问题~我可能是入门的时候受到了一本叫做”如何正确演奏贝多芬钢琴作品“的书的影响(同学推荐的),所以总觉得贝多芬的作品要严格的按照一定的速度和表情记号来演奏,而不能过于抒情和脱离原谱。不知道 ...
按照理论上来说,是的。据记载,李斯特演奏贝多芬的作品也是比较收敛的,比起演奏他自己的作品,而他教出来的这些学生演奏贝多芬的作品也相对自由度低不少。
但是如果是天才,可以在一定程度上忽视这点,毕竟最后弹出来效果好,能够引起共鸣就行,就好比舒伯特那些奏鸣曲,在舒纳贝尔之前压根就没什么人弹,在李赫特之前也没有多少人会去听,但是人家就是能够通过一定的自由度创造牛逼的效果,那也就可以了。巴赫的作品在古尔德之前不也没有像他那样弹的么,如果大家都按照一个认定的方法去演奏,那发挥范围也实在是太有限了。
winniemon123
发表于 2011-11-26 23:37:22
原帖由 ramos 于 2011-11-26 23:29 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
按照理论上来说,是的。据记载,李斯特演奏贝多芬的作品也是比较收敛的,比起演奏他自己的作品,而他教出来的这些学生演奏贝多芬的作品也相对自由度低不少。
但是如果是天才,可以在一定程度上忽视这点,毕竟最 ... 怪不得如此,那本书是车尔尼写的,所以会这么说。
要说听起来有共鸣的话,我觉得目前听过的比较正统的op.111似乎都蛮有共鸣的~ 看来关键可能在于这部作品写得比较和我胃口~
jacob1990
发表于 2011-11-27 00:28:16
贴个阿劳1970年的现场,我觉得不错!
http://v.youku.com/v_show/id_XMjQ4NTU5MTA0.html
shandra
发表于 2011-11-27 01:01:29
LS那个视频20:35那处第四变奏细节处理 阿劳独此一家 别无分号 确实很好听
ramos
发表于 2011-11-27 01:08:56
http://115.com/file/be4vl751# Beethoven_-_Piano_Sonata_No.32_in_C_minor,_op.111_-_I._Maestoso.flac
http://115.com/file/dpyuzbg9# Beethoven_-_Piano_Sonata_No.32_in_C_minor,_op.111_-_II._Arietta.flac
http://115.com/file/c2b6hjbz# Chopin_-_Waltz_No.6_in_D_flat_major,_op.64_no.1.flac
附送个小狗圆舞曲,非常好听
yangmetal
发表于 2011-11-27 02:23:38
原帖由 wudanao 于 2011-11-26 19:05 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif一直不太理解施纳贝尔为什么被人说好。/。
因為他那個年代確實牛逼啊……再加上第一個錄全套:P
btw,沒我什麼事兒啦,某人不說話啦;P
GhostK
发表于 2011-11-27 07:17:58
波利尼
winniemon123
发表于 2011-11-27 09:08:34
原帖由 wudanao 于 2011-11-27 02:05 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
一直不太理解施纳贝尔为什么被人说好。/。 不只是第一套的缘故。而且,是最符合车尔尼那本书的版本。简单的说,除了错音和音质,别的做到了车尔尼所说全部要做到的,也就是说是最接近原作的版本了。不过还是稍偏浪漫了一点。
不过现在看来,好的贝奏,也不一定要按车尔尼说的演。
小白
发表于 2011-11-27 10:14:09
施大爷是我前面所说的“大线条极好,细节弄不利索”的典型代表之一。听他的唱片要感受整体,而不是纠结细节。就连李斯特弹琴也是注重大线条、大格局,而不太顾及细节的。
[ 本帖最后由 小白 于 2011-11-27 10:15 编辑 ]
zsmzsm
发表于 2011-11-27 10:50:54
进来学习…
伯夷
发表于 2011-11-27 13:08:50
原帖由 小白 于 2011-11-27 10:14 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
施大爷是我前面所说的“大线条极好,细节弄不利索”的典型代表之一。听他的唱片要感受整体,而不是纠结细节。就连李斯特弹琴也是注重大线条、大格局,而不太顾及细节的。
施大爷是“邵大亨”?:lol
阿姚
发表于 2011-12-10 03:49:46
我最近最爱听的是2L公司Tor Espen Aspaas演奏的版本,因为听到了很多以前任何版本都没有听到的细节和音色,动态和质感,所以被打动了。
shandra
发表于 2011-12-10 10:43:34
原帖由 阿姚 于 2011-12-10 03:49 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
我最近最爱听的是2L公司Tor Espen Aspaas演奏的版本,因为听到了很多以前任何版本都没有听到的细节和音色,动态和质感,所以被打动了。 这张就一音效碟么 和那“动态琴皇”的OP111一路货色 肤浅的不值一题
winniemon123
发表于 2011-12-10 10:55:45
里赫特那张的现场,最近听过了。
速度把握的很好,节奏也控制的很棒,既不拖沓,也不赶,就很自然的表达这部作品的感觉~
意境也很到位,第二乐章那种燃尽了激情之后的宁静和安谧,太美妙了~
美中不足的是,怎么这张和施纳贝尔一样,错音成片成片的来~ 不过瑕不掩玉~ 很棒的演绎
相比之下,波利尼的意境就差一些,尤其是那个冷冷地音色~
小白
发表于 2011-12-10 11:02:56
波利尼的冷峻音色,我以前也不喜欢甚至有排斥感,但后来认识到那是一种“腔调”。就好像美女不必都是笑得温柔的甜妹子,冷美人有独特的魅力。归根到底看欣赏者。