听完牛人牛团现场之后，侃侃各国乐团的差别 个人愚见高手勿拍
近日有幸现场聆听了杨颂斯指挥的巴伐利亚广播交响乐团的现场音乐会，虽然早知道将会是非常好的音乐会，但是实在没想到，听完后，只有一个感觉：完美。可以说是在下听过的最好的交响音乐会现场。SBR是一支典型的老牌的德国乐团：音色柔美通透，整体和谐统一，演奏重视层次和线条，使用纯律演奏，音准十分出众。在当今顶尖指挥杨颂斯的带领下，演奏了勃拉姆斯第二交响曲，瓦格纳的《特里斯坦与伊苏尔德》选段，理查施特劳斯的《玫瑰骑士》组曲。SBR的演奏水平是毋庸置疑的，不仅技巧上无懈可击，也准确表达出了不同作品的音乐风格。在下是听惯了俄罗斯乐团的演奏了，也听过很多俄国名团的现场。不过还是被德国鬼子的团雷住了。有什么差别？最大的差别乐手的认识，德国人的乐团每个乐手是在合奏，俄国乐团每个乐手都自以为是独奏家……俄国人缺乏合奏意识，当然是相对于德国人
德国的乐团，弦乐声音较清丽，铜管音色较暗，所有乐器的音色都比较一致。每个人的音色都向同声部的人靠拢，每个声部的音色都向乐团整体音色靠拢，故听德国乐团，你不会感觉某个乐器过于突出。整体感极好。需要收的时候全收的住，放开的时候也能保持住平衡，这就是顶级的德国乐团，就好像HD650或K701一样(我个人感觉柏林像650，声音厚实大气，维也纳爱乐像K701,肢体清晰，声音醇厚平衡清丽)。
俄国乐团是什么样的呢？弦乐金属感较强，铜管音色厚实且非常突出，音量一般非常大，不像德国乐团那么透明，但声音非常致密。乐队整体放开的时候十分热情，掏心掏肺，每当有solo的时候（不是耳放哦），独奏乐手演奏会明显感觉突出乐团一块。俄国乐团最大的问题就是俄国人不像德国鬼子那么严紧，乐团平衡不好，经常会某个声部十分突出，且俄国弱奏的时候明显不如德国乐团“干净”。
借用一位学姐的话，听过了德国的交响乐团才明白了什么交响二字的含义。
[ 本帖最后由 kaoyakaoya 于 2009-4-27 20:07 编辑 ] 顺道简单说说英美乐团，美国乐团的声音，普遍是比较外向的，弦乐没有德国乐团那么开扬松弛，铜管声音较薄，声音明亮。美国乐团拥有自身特有的平衡，动态大，效果比较有攻击性，一般喜欢快刀斩乱麻试的演奏方法。而德国乐团声音是内向含蓄的，两者区别就像grado和sennheiser的区别。 而英国乐团，我个人认为英国乐团声音介乎于德国乐团和美国乐团之间。英国乐团音色比较外向，但音乐处理比美国乐团更保守，更古典些。
若是听老柴，肖斯塔科维奇，谢德林，我会选择俄国乐团。若听升势庞大出效果的作品，我会选择美国乐团。其他绝大多数古典浪漫曲目我会毫不犹豫选择德奥系乐团。
[ 本帖最后由 kaoyakaoya 于 2009-4-27 17:40 编辑 ] 简单介绍下指挥和乐团
巴伐利亚广播交响乐团 SBR
二战结束后，德国个城市都组建了广播交响乐团。其中水平最高、影响力最大的乐团当属建立在慕尼黑的巴伐利亚广播交响乐团。1949年在巴伐利亚广播电台的努力下，著名指挥家约胡姆邀请了一大批优秀的演奏家，组建了这支乐团。因为乐手水平很高，乐团迅速成为了一支世界水平的交响乐团。在它建立的那一年，理查施特劳斯正好退休回到老家巴伐利亚，于是他理所当然的成为了乐团第一位客座指挥。（仅演出一次后，施特劳斯就挂了）。
乐队的创立者约胡姆擅场指挥贝多芬，瓦格纳，巴赫，海顿等德国作曲家的作品，在他的带领下，巴伐利亚广播交响乐团成为了公认的仅次与柏林爱乐的一流乐团。1957年乐团参加爱丁堡音乐节一炮而红之后多次赴美巡演。约胡姆建立了乐团特有的柔美而透明的音色，至今仍是乐团的一大特色。
约胡姆去世以后，库贝利克和戴维斯相继担任过乐团首席指挥。2003年，马利斯杨颂斯接任了该乐团的艺术总监。巴伐利亚交响乐团的音乐会经常是系列性的，如马勒交响乐全集和布鲁克纳舒伯特全集等。
马利斯 杨颂斯
出属于拉脱维亚，父亲是指挥，母亲是当地著名女低音，杨颂斯从小就经常去剧院看父母演出。之后随父亲来圣彼得堡。14岁入圣彼得堡音乐学院附中，大学学习小提琴钢琴和指挥。1969年到维也纳随著名指挥教育家斯瓦洛夫斯基深造。并去萨尔茨堡拜卡拉扬为师，不久获得卡拉扬比赛第一名~ 1973担任彼得堡爱乐指挥穆拉文斯的助理，乐团副指挥，成为穆氏门生。杨颂斯先后跟随20世纪两位指挥帝王学习。可谓是东西合璧的指挥家。1979年杨颂斯担任挪威奥斯陆交响乐团，带领乐团录制了柴可夫斯基交响曲全集，得到企鹅三星带花评价。杨颂斯还担任柏林爱乐客席指挥的职务。
杨松斯的指挥风格热情洋溢，充满斯拉夫民族的热情又不失严谨和思想。指挥曲目十分广泛。杨松斯目前是中年指挥家中最被看好的一位大师级人物。被誉为当代指挥家中的无冕之王。
[ 本帖最后由 kaoyakaoya 于 2009-4-27 16:27 编辑 ] horowiz兄如方便，可否补下音乐会的照片？ 不错，加分支持，等上图～～～ 谢谢版主，忘记说了，传统俄国乐团是少有的使用五度相生律演奏的乐团，这种定律会使声音变得更明亮，但是略为影响和谐度， 巴伐利亚的声音应该是比较工整的，不如BPO来的大气洒脱，也不如VPO来的庄严华丽，但就是正。
我个人感觉VPO的声音不像QP450，那是标准的K701。
VPO弦乐组声音的厚度不是一般的了得，音色稍微偏暗，但是有个特点，非常非常的“纯”，听着的舒服程度，就等于在品特质的极品奶油一样。
VPO另一个特点是木管组，这个应该能称世界第一了。当年听VPO的布九现场第三乐章的时候，有段木管组的齐奏，融为一体就不用说了，关键是音色当中，透露出一股十足的灵气而且穿透力极强，就像一缕金灿灿的阳光刺穿满天乌云，直击我的心脏，全身麻木，起鸡皮疙瘩:lol
VPO整体的音色表面上看上去是很庄重严肃的，但其实听到华彩乐段时，又能感受到一丝富贵和华丽，悠久的历史啊。
我本人感觉VPO的录音声音都偏薄，底盘都是轻飘飘的，一个很鲜明的对比，祖宾梅塔和VPO的布九录音和现场的音色对比，虽然时间隔了很久，但音色差了10万8千里。 恩，ls说的太对了，vpo确实更像701，我马上改过。不过有一个例外就是c克莱博指挥的vpo，低音厚实大气了不少，乍一听还以为是另外一个团。c克莱博有使一个乐团脱胎换骨的神功阿 还有就是感觉德国乐团的木管融合度都是相当高，这也是德国乐团一特色，当然VPO是其中的佼佼者，
还有一点需要注意，就是竖琴~德奥乐团的竖琴声音偏轻柔，而俄国的竖琴声音比较硬，音头比较明显…… 原帖由 kaoyakaoya 于 2009-4-27 17:35 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
恩，ls说的太对了，vpo确实更像701，我马上改过。不过有一个例外就是c克莱博指挥的vpo，低音厚实大气了不少，乍一听还以为是另外一个团。c克莱博有使一个乐团脱胎换骨的神功阿
恩，小克莱伯的几张录音是非常不错的。还有就是泰勒曼和VPO的录音，那几张对反应VPO的音色是很对路的。
比如这张，我感觉是VPO近几年来录得最好的一张：
[ 本帖最后由 音乐之神 于 2009-4-27 17:53 编辑 ] 支持一下 多谢楼上，现补图，图片原件为horowiz兄提供 某学姐难道是。。swx？ 补充下英国乐团。
老资格的伦敦交响，声音的醇厚感是比不上VPO的，也没有BPO那么放松洒脱，弦乐组，木管组，铜管组，打击乐组，开始粗粗一听，没有哪个部分是能立马抓人耳的。但就是这么一个个稍显平庸的声部，组成了一支浑然一体的乐队，平衡感可谓超级之强。
除了平衡之外还有2个特点，一是声音的精致细腻，二是声音的流动感，可以说，LSO将英国声的特点发挥到了极致，无时不刻地透露出一股绅士般的高雅情调。
年轻一点的乐团比如伯明翰市立交响乐团（CBSO），声音对比LSO明显活泼了很多，声音的稳重感比LSO要差些，但是还是继承了英国乐团精致细腻的特点，西蒙拉特在担任音乐指导期间将这个特点发挥到了极致，演绎大编制阵脚毫不混乱，层次清晰，线条优美，但相比BPO之类，还无法用大气来形容。BPO若是650的话，那CBSO就是880了:D 楼主有福气 可以现场听
