cralane 发表于 2009-1-8 12:28:25

野鹤聊唱片(二)余音绕梁的David Oistrakh



       去年,正值大卫奥伊斯特拉赫诞辰100周年,虽然没有太多的纪念活动,大家讨论大卫的话题还是有不少。于是原本打算聊聊海菲兹的话题先撂下,先说大卫。大卫,是公认20世纪最伟大的小提琴大师之一。在我心目中,是仅次于海菲兹、米尔斯坦的第三位。(克莱斯勒不计算在内,因为克氏跟他们不是一代的,并且克莱斯勒是他们三人同时的偶像)在某种程度上,大卫是小提琴家中最完美的一个,这个完美,不是技术的完美,而是综合评价,大卫似乎无懈可击。批评海菲兹的声音不时听到,批评大卫的却非常少。跟大卫同时代的小提琴家和指挥家也对他颇多赞誉。换句话说,大卫是个艺术性无与伦比,为人非常正直,人缘还特别好的人。这就难怪喜欢他的人多了。连以臭嘴闻名的切利比达凯大师,对海菲兹也没留嘴德,却把大卫夸的跟朵花一般,这实在不容易。大卫的演奏特点,一是特别有气势,气势有时候甚至盖过乐队,所以人送绰号“大卫王”。单论琴音之浑厚,无人可比。二是演奏的艺术性非常高,通过乐句的精细处理,经常给人一种回味悠长的享受。大卫本人也光荣的被认为音乐修养最高的小提琴家之一。

      一般来说,大卫演奏贝多芬、勃拉姆斯这类哲理性强的作品都有很好的效果,演奏现代派的肖思塔克维奇和普罗科菲耶夫作品也很杰出(本来有不少作品就是题献给他的)。不过由于大卫演奏的“暖”和“厚”这两个特质,演奏莫扎特和一些小品不算特别杰出,主要是欠缺一点清爽和俏皮。当然也可能跟个人欣赏口味有关,我其实更喜欢琴声挺拔清丽的类型。大卫的琴声,有时候在我听来是温暖过了头,所以大卫始终不算我特别喜爱的小提琴家。

      大卫由于是前苏联的艺术家,每次出访西方的时候才留下一些重要录音,这些录音也就算不上特别完整。分别在,Decca,EMI,Philips,
Sony以及前苏联的旋律公司。还有一些现场录音等等,一些小公司也在发行。个别大卫喜欢拉的曲目,比如柴小协,算上现场录了很多次。总的来说,协奏曲录的多,室内乐和小品录的少。由于我不是大卫的粉丝,唱片收录的自然也不全。下面只挑一些重要的来说说

       大卫所用的琴,是一把1702年制造的Stradivari,名字叫Conte De Fontana,Stradivari作为最负盛名的名琴制造者之一,一辈子很勤劳,做了1,2千把琴,现在还在世上的大约有600把,公认他晚年(60岁左右)做的琴最出色,大卫这把琴是他58岁左右的时候制成,之后的历史这里不详细说了,大致就是某个小提琴家用它,然后在一些收藏家中传来传去(其中最重要一个收藏者就是琴的名字),最后卖给了大卫。大卫用了很多年,直到他晚年换了另一把琴the Marsick,也是Stradivari,1705年制造。所以大卫很多重要的录音都是用这把琴。

       下面这张Dynamic的唱片,就是详细描述这把琴的历史的。还有一张这把琴的大海报,标注了非常详细的尺寸。唱片的内容,主要是大卫演奏的莫扎特第三小提琴协奏曲。这是一个1961年的现场录音,效果一般,出自瑞士的一场音乐会。我说效果一般,是因为录音麦克明显离大卫很近,所以小提琴独奏出来的声音会吓人一跳,太有气势了!这能让人立刻理解“大卫王”绰号的由来,真不是盖的。乐队声音退到后面,混浊不清,不能算一个好的协奏曲录音。但是n年前这张唱片确实让我震撼了一阵子,被大卫王的气势折服。



   唱片的其他录音是大卫之后使用这把琴的一些小提琴家演奏的(这把琴在一个收藏家手里,他经常提供给演奏家们用),演奏家和曲目见图。这些录音都很现代,效果完全可以进入发烧领域,几个小提琴家的演奏都风格纯正,尤其是女小提琴家Sirbu的演奏我很赞赏。不过总的来说,这张唱片属于资料性质的,不是非买不可,而且价格较贵,要200左右。



   说句题外话,琴虽然是一个因素,从录音来看大卫这把琴也确实是绝世名琴,但小提琴家的效果归根结底还是“人”的因素占的最多。同样一把琴,不同演奏家效果差很多。大卫的琴,也只有大卫能让它发出“大卫王”的音色。现在很多打着名琴噱头的唱片,动辄几亿的数把名琴,再弄个得过奖的小提琴家来演奏,还糊弄发烧友们分辨都是什么名琴,有意义吗?这样的唱片,劝那些刚入门的一定要少买

[ 本帖最后由 cralane 于 2009-1-8 12:37 编辑 ]

小白 发表于 2009-1-8 13:12:32

我也是喜欢海菲茨胜于老奥. 原因可能与音乐没有很大关系: 因为海菲茨够酷,而老奥虽然音乐演绎四平八稳无懈可击,但不够酷.

我喜欢海菲茨的个人英雄主义气概,浓郁的揉弦,冷俊的音色,惊险的大跳,斩钉截铁的风格. 老奥太温暖了,有时还有点"粘".

cralane 发表于 2009-1-8 16:36:07

原帖由 小白 于 2009-1-8 13:12 发表 http://www.headphoneclub.com/bbs/images/common/back.gif
我也是喜欢海菲茨胜于老奥. 原因可能与音乐没有很大关系: 因为海菲茨够酷,而老奥虽然音乐演绎四平八稳无懈可击,但不够酷.

我喜欢海菲茨的个人英雄主义气概,浓郁的揉弦,冷俊的音色,惊险的大跳,斩钉截铁的风格. 老 ...

没错,举双手双脚赞成。不过我还是要尽量客观的评价老奥。

Linf10 发表于 2009-1-8 17:26:58

我是喜欢大卫胜于海菲茨,海菲茨是太酷了,他老人家的录音我一般是偶尔欣赏一下,赞叹一下,供起来,然后接着去听大卫和米尔斯坦,我喜欢的小提琴家前三位是大卫、米尔斯坦和梅纽因。

贝多芬、勃拉姆斯这类的作品诸位大师留下了很多经典的录音,各人有各人的喜好,我是更喜欢大卫的演绎,肖斯塔科维奇的作品,大卫的演绎就算比较权威的了。不过以大卫的风格演奏莫扎特的作品确实略有不适。

我看过一段米尔斯坦的视频采访资料,相比于克莱斯勒,他好像更推崇伊萨伊,梅纽因也是如此,两位大师都是在充分肯定克莱斯勒伟大的同时,更加推崇伊萨伊。

不知道60岁能不能算斯特拉迪瓦里的晚年,梅纽因用的第一把斯特拉迪瓦里琴是斯特拉迪瓦里90岁时的作品:L 。大卫用的琴好像不算“斯特拉迪瓦里”里的名琴,以前看过帕尔曼举的一个例子,他说大卫用的琴算不上“斯特拉迪瓦里”的名琴,对比大卫的成就,以此来说明,乐器虽重要,但更重要的是人。

小白 发表于 2009-1-8 17:53:14

伊萨伊没有全盛时期的录音,所以他到底拉得如何大家都不知道了. 他晚年那些录音状态实在不好,同时都是小品,内容不丰富,反映不出他把握大作品的性格 ... 音质也太差,雾里看花.

克莱斯勒本人号称最崇拜的小提琴家则是维尼亚夫斯基.那是彻底没有录音的传奇人物了. 在没有录音的小提琴家里,最想听的也许就是帕格尼尼,维尼亚夫斯基了.

cralane 发表于 2009-1-8 19:20:59

斯特拉迪瓦里活了93岁,按照上面那张唱片的原文介绍,他的制琴鼎盛时期就是他60岁左右的时候。其实真正特别出名的名琴并不多,现在很多当代的小提琴家,只能靠人赞助才有可能用得起斯特拉迪瓦里琴,因为现在的琴都是天价。

yangmetal 发表于 2009-1-8 20:44:58

the best stradivari should be made around 1714 / 1715
from one documentary.

小白 发表于 2009-1-8 21:02:23

http://bbs.headphoneclub.com/attachments/forumid_30/tffV+7Tz0KEgUA==_rDPOFcMMNv4A.jpg

BRILLIANT出的这套不错.

cralane 发表于 2009-1-8 22:34:06

BRILLIANT出的这套历史录音我还没听过。

Linf10 发表于 2009-1-8 22:41:38

说来惭愧,别说伊萨伊,我连蒂博这代大师的录音都没怎麽听过,慢慢来吧,等着我听得伟大录音还多着呢

毫无疑问,每一把名琴都是不可多得的珍品,除了无与伦比的音色还有巨大的历史价值,可现在的国际市场价格实在有些离谱,连沙汉姆这样正当红的小提琴家都自嘲说,以他现在每年的收入,要想还清他现在用的这把斯特拉迪瓦里的贷款,还得再辛勤工作三十年:L 。以前看过一篇文章,记得是说现在克莱莫纳的制琴师的制作工艺相当精湛,虽然比斯特拉迪瓦里和瓜奈里等名琴还是差一些,但是价格要低廉的多(5-20万欧元),是非常好的选择,但几乎每一个提琴家都把拥有一把名琴当作自己的一个梦想,可见名琴的魅力。不过像帕格尼尼那样一个小提琴家拥有数十把名琴的情况在现在是完全不可能了。

虽然大部分大师都爱用斯特拉迪瓦里,米尔斯坦更是只用斯特拉迪瓦里,但海菲茨却和帕格尼尼一样演出时独爱瓜奈里,这也从一个侧面印证了白版所说的“海菲茨是帕格尼尼式的人物”。

顺便请教一下,斯特拉迪瓦里做的吉他也是不可多得的珍品麽?

说到帕格尼尼,前两天和一个意大利人聊了两句(此人职业是人民教师),聊起帕格尼尼,他居然说他不知道拉小提琴的帕格尼尼,开始我还以为他是开玩笑,又聊了几句才发现他是真的不知道,他跟我说意大利最棒的帕格尼尼是一个60多岁跳舞的帕格尼尼。当然,也许是我太大惊小怪了。

[ 本帖最后由 Linf10 于 2009-1-8 22:51 编辑 ]

cralane 发表于 2009-1-8 22:46:59

从CBS说起

CBS大卫留下的录音并不多,1974年大卫访美的时候同奥曼迪指挥的费城交响乐团留下了这张柴可夫斯基和西贝柳斯小协,成为了这两个曲目大卫最好的录音。这时候大卫已经66岁了,接近大卫的生命晚期。可是技巧并未见退化的痕迹。这张录音不但效果不错,大卫的演奏还和乐队之间形成了难得的良好的平衡(好的录音效果也有帮助)。以往的录音,尤其是旋律公司那些录音,大卫的独奏都太过突出了,完全掩盖了乐队。但这个录音没这个问题。奥曼迪的伴奏并不缺乏气势,大卫的琴声温文尔雅并且回味悠长,显得比较收敛。这个西贝柳斯,跟海菲兹的冰火相溶完全不同,突出的是一种冥想和沉思的特质。所以有人更喜欢这个版本的西贝柳斯。这张唱片现在难以找到了,不过无妨,sony在另外两张唱片里再版过(其中一张还有弗兰切斯卡迪的贝小协,很精彩),还能买到。



cralane 发表于 2009-1-9 12:16:18

Decca

Decca的大卫的两张唱片地球人都知道,是莫扎特的交响协奏曲和布鲁赫的《苏格兰幻想曲》,下面这段文字写于2005年10月自己的博客上,现在看来还是基本认同当时的观点:


    有一段时间,我每天都要听一遍《苏格兰幻想曲》,听不到的话会浑身难受。能够百听不厌到这种地步的音乐,对我来说并不多。   听古典大部分时候我并不局限于一个版本,即使我心目中有一个最好的版本,其他的版本也经常拿来听听,基本上成名的版本总有自己的特色和优点。《苏格兰幻想曲》是个例外,除了海菲兹的,别人的很少听。主要是海菲兹的太完美了,白玉无暇,清晰流畅的演绎使得别人的版本都逊色太多。郑京和气势不足,不够流畅;阿卡多略显做作;拉宾的还不错,但还是不如海。
    在此之前,都说大卫的是可以跟海一比高下的版本,但我粗听了一遍,较慢的速度还不够尽兴,于是没有再听的欲望。今天早上重新聆听了两遍,才明白是冤枉了大卫。
    大卫这个版本的感情展示是大卫的一贯风格,宽广细腻,给人留下想象的余地;不像海菲兹,总是让你激动得喘不过气来,根本没有想象的时间。但海菲兹的《苏格兰幻想曲》确是个例外,能让人浮想联翩,想到苏格兰美好的蓝天白云。大卫的另一个最大优点是跟乐队的配合非常默契,达到情景交融的地步,这是我听第一遍的时候没发现的。这里大卫的霸气根本不重,而是相当收敛,演绎相当细腻,可见大卫修养很高,很尊重乐曲的内涵。所以从整体效果而言,这版并不逊色海菲兹多少,说旗鼓相当亦可。
    有一个奇怪的事实,海菲兹采用的乐谱跟别人是不同的,在一些高潮来临之前的乐段,海菲兹是做了删节的,而别人都没有做。我想这应该是海菲兹的改动。海菲兹这样改动完全是情绪的需要,在那些地方海菲兹需要一泻千里的抒情,而这些铺垫和渲染妨碍了海菲兹到达激情的顶峰的速度,故而删去了。其他人都忠于原谱(这样是不是说明海菲兹没有别人忠于原谱哪?,事实上海菲兹是公认最忠于原谱的小提琴家之一,这就表明所谓的忠于原谱是有不同的方式的,从感情表达来看,海菲兹就比别人更忠于《苏格兰幻想曲》的曲谱)。如果悉心聆听的话,我们会发现拉宾在前三个乐章也作了跟海菲兹一样的删节,使他的《苏格兰幻想曲》最接近于海菲兹,虽然最后一个乐章他没有删节,但在气势和激情方面他都有出色的发挥。
    也是因为这个原因,我在听海菲兹以外的版本时,心里都会不太舒服,因为到了那些海匪自做了删节的段落的时候,我总觉得有种想要发泄缺发泄不出来的难受,觉得那些铺垫多余。而直到大卫这个版本,我才发现那些铺垫的用武之处,大卫宽广厚实的表达方式,当然没有海菲兹过瘾,但也正因为的他速度不快,这些渲染变得恰到好处,展现出另一种情景。如果说海菲兹描绘出苏格兰田野上奔跑的骏马和翱翔的雄鹰,大卫则描绘出寻常民居的其乐融融的景象。
   所以大卫的版本是目前除海外我觉得唯一成功的版本。

另注:后来一个英国同学指出我这段文字里联想的不切实际,苏格兰基本都是阴天,根本没什么蓝天白云。

[ 本帖最后由 cralane 于 2009-1-10 23:20 编辑 ]

yangmetal 发表于 2009-1-9 17:56:52

原帖由 Linf10 于 2009-1-8 15:41 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
说来惭愧,别说伊萨伊,我连蒂博这代大师的录音都没怎麽听过,慢慢来吧,等着我听得伟大录音还多着呢

毫无疑问,每一把名琴都是不可多得的珍品,除了无与伦比的音色还有巨大的历史价值,可现在的国际市场价格实在 ...

the charactors of stradivari is the feather like lightness and the quick responce, the sound sig is the warmth as the sunrise of the highs, mutter said it's a more feminin violin than guarneri. zimmerman has a good saying about guarneri, it's like WONGWONG, the sound of thounder storm. its thearatical effects suit well the playing style of heifetz I think, it's kind of consonance.

the stradivari guitar is much rare, and also the same sound sig, for me I like it very much.

by the way, not every italian is classical music fan, and for the country of italy, they have toooooooo many heros of music to remember.

[ 本帖最后由 yangmetal 于 2009-1-9 10:58 编辑 ]

yangmetal 发表于 2009-1-9 18:08:06

大卫这个版本的感情展示是大卫的一贯风格,宽广细腻
这里大卫的霸气根本不重,而是相当收敛,演绎相当细腻,可见大卫修养很高,很尊重乐曲的内涵。

quite agree, I got the fim remarstered edition of the record, 2 years ago I would pick up no doubt the Heifetz version, for mis-understanding of the finness of the playing of david, I always thought heifetz is the best for the youth even like a rock & roll guitar hero, and david needs time to digest and to understand.

btw, 苏格兰基本都是阴天,根本没什么蓝天白云
that shows how precious the blue sky is, just like you said for the scotish fantasy, that's the meaning of all the 铺垫

cralane 发表于 2009-1-9 23:51:53

I always thought heifetz is the best for the youth ...

这个我不同意,我觉得欣赏不欣赏海菲兹基本还是个人口味问题。我知道有些上了年纪的老发烧友很热爱海菲兹,也碰到过很多不喜欢海菲兹的年轻人。
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