分享一些有意思的唱片，有的好听，有的好玩

kg5

交易区新帖推荐

厉害，干货满满

GhostK

来几个稍微正经点的唱片。
巴赫的《哥德堡变奏》人人都爱。钢琴版、大键琴版、管风琴版的录音有很多，竖琴演奏的也有几个，各有各的妙处。
我再贡献一个手风琴版的哥德堡变奏。好听又不那么严肃，给人一种很随意很放松的感觉。


链接：http://pan.baidu.com/s/1c165KxM 密码：zupw

GhostK

这张唱片我以前推荐过，今天抓轨分享一下。
我非常喜欢Friedrich von Flotow这两首钢琴协奏曲。虽然作曲家有着一个典型的德国名字，不过他的一生却和法国紧密联系在一起。
因此，在von Flotow的音乐里有着同时期德国作曲家身上难得见到的明快，在阴霾的冬季听这曲子真的很让人愉悦。


链接：http://pan.baidu.com/s/1dFvoAGh 密码：xq57

rander

谢谢分享

audikid

厲害厲害

q805764449

感谢分享

GhostK

西方古典乐中有不少作品取材于东方（主要指中东、西亚）。其中最著名的如《七重面纱之舞》《舍赫拉查达》《后宫诱逃》，以及后来直接将唐诗入曲的《大地之歌》。我有一套3碟唱片，名字就叫《一千零一夜》，收录了许多富于东方风情的音乐作品。
今天给大家推荐一下这套唱片中的第一部作品，法国作曲家Ernest Reyer的《Le Sélam》。这是一部为带合唱和独奏部分的交响乐，共由五个片段组成。

有一段时间，我疯狂的迷恋法国浪漫主义时期的合唱作品，Ernest Reyer这部《Le Sélam》让我印象深刻。
虽然是作曲家27岁时谱写的早期作品，但已经充分体现出了作曲家的才华。正如柏辽兹所评价的，一部作品中同时具备了温柔、梦幻、精致和简洁。作品充满了力量，但又对力量的运用十分克制。
Reyer早年在北非的生活经历对这部作品中的异域风情的描摹应该有所益处。

链接：http://pan.baidu.com/s/1c1N0S5U 密码：dblq

GhostK

以前推荐唱片的时候很少会分享抓轨，最多也就是提供试听。
一来是分享的好贴很多，而且现在网络发达，磁力上想找的东西应有尽有。也没必要劳什子抓轨分享一些随处可见的唱片。
另一方面，相对冷门的东西受众很少，很难让人提起兴趣“冒险”下载试听。所以也就懒得费力抓轨。

这次这个帖子，我尽量都选了一些可听性高的唱片。虽然不常见，但不会过于无趣。
虽然我不是音响发烧友，但绝对算一个地道的音乐发烧友。不想这个帖子变成一个单纯的分享帖。如果喜欢或者讨厌哪张唱片，大家也可以发表一下意见，哪怕骂一骂也好。

不过我还是要拿出些正经点的干货提提兴趣才行



中国老一辈钢琴演奏家中，有两位女性大名远扬，一位是吴乐懿先生，一位是顾圣婴女士。由于众所周知的事情，其中被称为中国“钢琴五圣手”之一的顾圣婴女士的录音更被后人追捧。
分享的这两张唱片几乎涵盖了顾圣婴女士的所有录音。大家也感受一下这位钢琴女诗人指下的肖邦。我个人不喜欢肖邦的音乐，所以就不过多评价了，大家自行评判吧。

不得不吐槽一下国内唱片的包装，真不知道国内这些唱片包装设计师是不是学设计出身的。总是弄出一些画蛇添足、自以为是、自我感觉很上档次但是十分掉价的包装。而且实用性很差，规格奇葩到无法收纳。真想骂一句麻卖皮！

链接：http://pan.baidu.com/s/1c2F9EoS 密码：95so

靓仔

多谢分享

lzyyj

GhostK 发表于 2017-10-20 15:45
来几个稍微正经点的唱片。
巴赫的《哥德堡变奏》人人都爱。钢琴版、大键琴版、管风琴版的录音有很多， ...

W&W 的碟很有意思，是一种插入式的包装。但是拿进拿出的，容易划伤碟面。

曲目都是北欧的冷爵士风格。录音还不错。

GhostK

lzyyj 发表于 2017-10-24 18:15
W&W 的碟很有意思，是一种插入式的包装。但是拿进拿出的，容易划伤碟面。

曲目都是北欧的冷爵士风格。 ...

W&W的包装都很耐看。不过我那张巴赫是黑色塑料托盘的。

GhostK

生活还是不能太严肃，继续发点不太正经的东西

如今大部分唱片的录制都是系统工程。曲目单动不动就整上一套XXX全集。一张李斯特的唱片里，录了第一号钢琴协奏曲，就搭配上第二号钢琴协奏曲。就如同当下的演奏，多了一些排练，少了很多即兴和冒险。

老一辈的演奏家如李赫特的现场录音，经常会出现一组套曲中选出3号、5号、11号弹一下。不喜欢的曲子碰都不碰。哪天心血来潮，舒伯特某首奏鸣曲里单抽一个乐章来弹一下。有很大的随机性，全看演奏家心情。

所以，我现在要是看到音乐会曲目单式的唱片，就会比较有兴趣。德国唱片厂牌OEHMS录制了不少这样的唱片。往往是由演奏家自己选定录音曲目，两首大曲子中间穿插着一些小曲子。就像听了一场音乐会。记得有张唱片从布索尼改编的巴赫开场，随后三首拉赫玛尼诺夫、然后舒曼的一套大曲子，最后以贝多芬结束。看似杂乱，但实际上，这些都是钢琴演奏技术一流的作曲家。



今天选出一张极端一点的唱片分享。将Biber和Berio的作品穿插在同一张唱片实在是有些大胆。
OEHMS旗下的很多演奏家都是音乐学院的教授或者是音乐学者，十分乐于做一些实验性质的尝试。
Lyriarte是一个主要演奏早期音乐的团体，让他们来同时来演奏巴洛克音乐和二十世纪音乐，进行一种阐释方法的对比。虽然我不一定认同这样的演出效果，但确实是一种有益的尝试。

撇开别的不说，Biber的小提琴音乐还是美不胜收啊，SACD的录音也不错

链接：http://pan.baidu.com/s/1kUK4VGz 密码：r233

GhostK

接着前面的来说，另一个喜欢搞这种音乐会曲目单式唱片的厂牌就是瑞士唱片claves。
我来推荐一张舒曼的唱片。其实我个人对舒曼的作品没有太深的感触。但这张我很喜欢拿出来听。
大部分唱片的做法一般是，同时收录舒曼两首小提琴奏鸣曲，再搭配上克拉拉的三首浪漫曲。
claves这张唱片却主动舍弃了舒曼自己都不喜欢的第一号小提琴奏鸣曲，只录了第二号，并补上了舒曼同年为中提琴和钢琴写的《童话场景》。
再加上克拉拉1953年的三首浪漫曲，组成了舒曼夫妇在舒曼作曲晚期的作品面貌。

两位演奏家的处理比较戏剧化一点，充满了能量，但是绝对没有过分的强调戏剧效果以破坏平衡。这种躁动只是增强了作品里的浪漫主义情绪，特别是心神不宁的状态，比较好的体现了舒曼晚年不稳定的精神情况。

另外，claves这个厂牌有意思的是，还会经常录制一些改编过的作品，比如管弦乐改成四重奏，奏鸣曲中大提琴改成声乐等等，听起来别有一番味道

链接：http://pan.baidu.com/s/1pLUMxmF 密码：q0aj

和谐花园

罗曼蒂克~

小白

话说克拉拉·舒曼作为作曲家还真是一般。作为钢琴家应该很牛。