最近买唱片真的胃口大减，高清文件太多了。但是emi remaster的和tastement的一直吸引我
本帖最后由 一语一生线 于 2017-1-16 20:09 编辑
迪图瓦也上岁数了。。。但我觉得他指挥的那些也挺追求技术正确的。。。听着就感觉很纠结。。。
而海廷克那些录音不算有棱有角的，但我觉得也是有个性的。。。
安可欣 发表于 2017-1-16 18:55
演绎好不好，至关重要，演绎不好，再好的录音，也不招人喜欢。
如这位女提琴手，演绎俱佳，即便是Mono老录 ...
Neveu绝对是很有个性的小提琴家。当年在大赛中压过奥伊斯特拉赫，潜力无限。和她老师Thibaud一样飞机摔死太可惜了。
钢琴家我举一个例子，不求很多人有同感，但说的是我个人化的感受：Barenboim，他的一些钢琴录音，也是Smooth味很重，让我听得厌烦的。有时甚至有种糖精味。
版主总结的好
这个话题稍微引申下：大家注意下当代不少演奏家演奏20世纪当代作品却是很“协调对味”的。原因很简单就是因为它们的气质非常符合20世纪的音乐。主要问题是出在演绎18、19世纪的音乐作品上。
小白 发表于 2017-1-16 20:47
钢琴家我举一个例子，不求很多人有同感，但说的是我个人化的感受：Barenboim，他的一些钢琴录音，也是Smoot ...
白版，我也深有同感。尤其是他和杜大妹的勃拉姆斯钢协。
还没听到白版这么广泛与精深的地步，倒是联想到自己有段时间对米尔斯坦特别着迷，即使系统不好录音不好，出来的声像拉钢丝也要耐着性子听，就觉得他老人家泛着金属光泽的琴声很吸引我。
偶尔会听听年轻演奏家，但多次聆听的愿望不强。
老一辈对Ney印象深刻，特别是演绎贝多芬的‘黎明’，完全怡然自得景象，既和她的“民粹”无关，也听到贝多芬“凡人”的情绪。
monokatoikia 发表于 2017-1-16 23:32
还没听到白版这么广泛与精深的地步，倒是联想到自己有段时间对米尔斯坦特别着迷，即使系统不好录音不好，出 ...
米神的发音确实很有个性。特别EMI录音里高频很灿烂。这种个性化的音色表现，还有比如海菲兹的，那种几乎立刻可以辨识的发音，现在新一代小提琴家里也见不到。
文格罗夫和巴伦博伊姆都去当指挥家了
本帖最后由 小白 于 2017-1-17 11:48 编辑
其实我说的这个现象也不能怪现在的演奏家或音乐教育。时代背景变了。人的成长环境变了。就好比现代电影演员去扮演经典名著里的古代人，身上的摩登感和气质是很难消除的。很多资深影迷更欣赏经典名著的老电影版本，也就是因为那些老演员身上的气质更接近名著的氛围，而当代哪怕是顶级演员，也缺乏那种经典古典的人物气质。一看就是现代人在“演”古人，没有那种角色的深入和贴入感。
B：儿时对战争的记忆使帕瓦罗蒂尤为珍爱生命，你对战争的印象如何？
D：战争对我来说真的挺日常化的，不可怕。不过回顾往昔，战争确实影响了我的艺术生涯。一般的琴童先学技术，再学如何表达内心，而我的步骤正相反，先拥有生活阅历，再学习如何捣腾钢琴。艺术应该是生活的写照。当时，我们在山间，没有电，月圆时就在月光下弹琴，所以我熟悉月光的美。我们走到稻田里就有稻香，接触大自然、动物，养养水牛、养养鸡，这些对大自然的记忆都对音色和节奏的表现有所帮助。今天，许多钢琴家通过后天研习来表现音乐，那些音效并非来自亲身感受，不属于内心的自然流露。
B：换个角度看，战争反而成就了艺术世界？
D：是。还有一点比较有指导意义。我学琴的时候，每个人都等待着、期盼着坐上琴凳，因为每天仅有20-30分钟的时间能练习，所以大家都非常珍惜，全神贯注。现今的琴童，每天有5-6个小时练琴，反而不在乎了。对练琴来说，质量远比数量重要，所以，当时的经历也培养了我对音乐的专注力。
这个问答也能说明一些东西。
胆机出勺 发表于 2017-1-17 12:54
B：儿时对战争的记忆使帕瓦罗蒂尤为珍爱生命，你对战争的印象如何？
D：战争对我来说真的挺日常化的，不可 ...
请问采访的对象是不是邓泰松
monokatoikia 发表于 2017-1-17 12:58
请问采访的对象是不是邓泰松
是的，越南的钢琴大师。今天才知道。
