[转贴] 四张精彩的莫扎特钢琴协奏曲CD
DG公司的吉列尔斯与伯姆合作的第27号协奏曲。那可是笔者最喜欢的这个曲目的演奏之一！从七十年代起，吉列尔斯那种壮年贝多芬式的冲动，已渐渐的升华成一种更为深层的思想了。以前，总认为他的气质不适合演奏莫扎特(之前听过他弹的d小调幻想曲和K330。感觉上是说不出的不适应。一句话，激烈，缺少了莫扎特的优雅)，但听了这个，我改观了。澄清的琴音，干净的触键，已没了以往那种“弹到底”的力度(事实上也不需要)。一切来得那么平淡，泰然。不过说实在话，我认为这里的吉列尔斯仍然没到达巴克豪斯与伯姆（Decca），哈斯姬尔与弗里克塞（DG）的那种境界。
皮尔斯在ERATO早年的录音。
录音于70年代，片上有26，27号钢协加KV382的回旋曲，协奏者是Theodor Guschlbauer，Armin Jordan（原谅我的孤陋寡闻，实在没听过这两位仁兄！！）。个人认为这是一个十分有趣的演奏。算起来，这时的皮尔斯，也就大概20多岁吧。当中的27号钢协，与我之前所听到的老一辈大师的演奏是完全不同的风格，没有那种看透世事回归平静的心态。她弹的是一派天真活泼，无忧无虑，真的像是水晶一般的纯洁，所以，我也格外喜欢这个“小女孩”般的演奏。但平心而论，这时的皮尔斯虽然还是一路的灵气，却仍然暴露出她不可避免的缺点，特别是其中对于音色的控制。
米开朗杰里和Cord Garben在DG的两张现场录音（13，15，20，25）
众所周知，米开朗杰里是一位十分注重音色控制的大师，但是在这里，他的技巧却退化得十分厉害。而且，不喜欢他的人，一定会认为他在这里所展示的只有矫揉做作：自由速度过头，强弱变化随心所欲。有人认为莫扎特的演奏根本不需要那么华丽的音色来支撑，而我觉得，米开朗杰里却以自己的演奏给予这些批评者一个有力的反击。如果你可以抛开传统，事先不在你心中建立一个“标准莫扎特”的话，你将会发现当中有着许多从未有过的体验（就像古尔德的巴赫一样）！他简直是以一种戏剧性的张力去维持着协奏曲的结构。在20号中尤其明显。像第三乐章，钢琴一出来时那样的用踏板延留着旋律的和声，除了他之外谁还会这样的“拽”呢！延绵不断的乐句，精雕细琢的音色，敏锐的自由速度，这些都成为了大师吸引听众的资本！虽说这不是大师顶尖的演奏，但我还是将他列为了我最喜爱的莫扎特演奏里去！
编者按：Theodor Guschlbauer是奥地利的钢琴家、指挥家，曾跟随Hans Swarowsky，卡拉杨等人学习指挥。Armin Jordan是法国指挥家，长期在法国和瑞士的法语区指挥，曾担任苏黎世歌剧院音乐总监、洛桑室内乐团音乐总监等职位。他在Erato公司留下大量录音。
页:
[1]
