不插电现场与音响认识（发烧随笔）
本帖最后由 旋律胡 于 2013-7-20 19:23 编辑音乐厅现场和不插电演出
几次不插电的音乐会给我留下深刻的印象，说实在话，对自己在音响的认识和调整上得益匪浅。
一次是石叔诚老师在红星大剧院的钢琴演奏音乐会，石老师也是坚持在演奏时不扩音的音乐家，他还专门详细谈了为什么不用扩音的道理，以及听众在欣赏没有扩音的演奏时应该更加自觉保持剧场的安静，还有其他一些在听音乐会时的文明礼仪。
当时在演出过程中曾被数次听众中的小孩哭闹声打断，因为没有扩音，石老师反复强调听众需要保持安静的重要性。这也是对音乐家的一种礼貌。
没有扩音的钢琴再大声也抵抗不了听众中的喊闹声。
另一次是在常州大剧院聆听大钢琴家傅聪老先生的现场演奏，这是非常难得的聆听大师演奏的机会。同样傅聪老先生也是不用扩音的演奏，但是傅老先生在整个演奏过程中没有说一句话，他只是在听众还没有安静时用眼睛看着听众，然后等安静后可以演奏了才进入他的音乐世界。
还有一次还是在红星，女高音歌唱家幺红和男中音歌唱家王宏明演唱的歌剧选段，同样没有扩音，非常精彩的演唱，但任何听众中的说话喊话声就可以将精彩的演唱抵消，因为没有扩音。
实际上乐器的声压不会比人的喊话声低，无奈在一个剧场的大空间，再加上听众本身会吸收不少能量，没有扩音的演奏和演唱确实需要一个安静的环境。
一个优秀的录音当然是忠实记录录音场地的原始模样，从话筒的选择和摆放可以反映出一个录音的品质。一次优质的回放同样是忠实再现录音场地的原始模样的，反映出话筒的选择和摆放。所以，优秀的回放绝不是搞扩音提高声压和能量那么简单。对于音响系统需要正确而丰富的的现场聆听经验和熟知录音的原理来掌控。
不插电并非靠扩音机提高声压就能够征服听众，恰恰相反，不插电没有扩音机的“能量”正是其充满真正的能量（实力）的保证。我们的音响系统当然也并非简单去提高声压的扩音，而应该朝现场那原始的没有扩音的真正的能量（实力）去努力。
检测系统的能力，有一种方法就是开小音量，如果在小音量下还能有丰富的高频细节，饱满的中频和层次清晰的低频，这个系统是很棒的。 还有一种方式就是开大音量，声音不失真，也是好功放。 面对演出市场的低水准，听现场的意义也只剩下为喇叭系统提供标准了。
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