小白
发表于 2011-12-27 08:18:21
接下来请ramos和yangmetal写写?这位钢琴家其实挺有意思的。他的生平经历是颇费思索的。
小白
发表于 2011-12-27 08:26:31
看来钢琴录音大家不踊跃嘛,下次本节目第二期搞小提琴录音。:victory:
winniemon123
发表于 2011-12-27 10:27:21
原帖由 wudanao 于 2011-12-27 09:59 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
在朋友家里,没耳机:L
不过我觉得做这种测试很大程度上取决于曲目到底是不是自己所熟悉的..不是的话很难做出公正评价的.. 同感,除掉技术方面能够客观一些,感受什么完全就是基于个人的了。以后希望能多上传一些音轨比较,尤其是钢琴,演奏风格实在是太百花齐放了~ 最好是古典+浪漫+巴赫+20世纪曲目各一首~
ramos
发表于 2011-12-27 11:14:03
我对这个还是比较熟悉的,而且这种遗传自安东·鲁宾斯坦的风格容易辨认。
感觉上像霍夫曼,而触键风格像霍洛维茨,如此一来就比较容易锁定身份。
评测一会写。
zhaiun
发表于 2011-12-27 11:29:14
我来学习
shangzhu
发表于 2011-12-27 14:02:04
学习。
chaisan
发表于 2011-12-27 14:47:30
果然是偶最近大爱的霍洛维兹
小白
发表于 2011-12-27 15:58:35
原帖由 chaisan 于 2011-12-27 14:47 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif
果然是偶最近大爱的霍洛维兹
不是活络位子,但和活络位子有渊源——但也不是活络位子的弟子。你猜得到他的身份了吗?
ramos
发表于 2011-12-27 16:07:39
今天忙着春节前订货,没时间写……得再晚点了……
侯罗危机年轻的时候弹琴可以把琴给掀翻掉,怎么可能是这种风格哦- -
gaomx
发表于 2011-12-27 16:24:23
都是高手,不懂音乐的木耳飘过
yangmetal
发表于 2011-12-27 22:59:03
原帖由 小白 于 2011-12-27 01:18 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif接下来请ramos和yangmetal写写?这位钢琴家其实挺有意思的。他的生平经历是颇费思索的。
sorry,最近一直在主区恍荡,稍微写点吧,听了2遍,真还挺喜欢第一段的。
谐谑曲一开头两个音,一串经过我就在想,俄罗斯人吧……听到后面做表情的乐句,音色和触键都很好,挺感动我的~整个曲子脉络结构也很好,一曲下来还是有欲望起立bravo的。
第二段我觉得没有第一段出彩,可能我听惯arrau的版本了……这个显得很detached,很平,韵律有点死,一点都不鬼火啊……
粗浅看法,木有仔细听……
ramos
发表于 2011-12-28 19:20:35
写一下。
第一耳听上去,我就觉得这个表演风格非常像霍夫曼,但是没有霍夫曼那么自然。触键风格非常霍洛维茨,巴雷雷那样清脆干净,但是又不如这两位这么火爆。听到50秒时候左手那个熟悉的内旋律的时候,我想起了Natan Brand(霍夫曼的学生的学生),几乎一样的处理方式。所以我认定这个人一定是出自俄罗斯钢琴学派。
谐谑曲的表现相当完美,用一个词来形容就是”Grand Style”,一种今天许多人已经失却的风格。技艺精湛,细节考究,这都仅仅是基础而已。最关键的是一种完全自由,并且个人化的表现风格,由精神的运动去指挥手指。钢琴仅仅是一种沟通演奏家和听众的工具,而不是一种炫耀个人技术的道具。
其实到了这个层次,纠结细节已经没有意义了。因为有一些细节是即兴的,有一些却是经过了深思熟虑的,但是都和曲子整体有机的结合在一起。不过还是看看他到底做了哪些个人化的,别出心裁的处理吧。
0:45秒处开始的左手,带出0:48秒左手的内旋律。
0:57和1:05左手的内旋律
1:47-1:53,和第一个内旋律处理类似
2:15-2:20,左右手的交替旋律
2:40-2:47,非常明显的明暗交错
贯穿整个慢板段落的吟唱一般的左手,多次巧妙的运用Rubato创造一种浪漫的,迷梦般的气氛。
整个慢板乐章,并不是在机械的重复,从5:00开始的第三段左手偶尔冒出的强音为再一次的气氛转换做准备
6:35-6:42,又是一个精彩的内旋律表现,细心的听者应该能发现这和开头的处理有细微的区别。
7:55 嘎然而止(这个我觉得有点突兀= =)
我只列出了最容易发觉的一些地方,只要稍微细心听的话,会发现有很多很精妙的处理,这些处理有的稍微突兀,有的非常自然。不管怎样,这是一种体现了个人对曲目的理解,一种能够把握曲目逻辑结构并且对细节细致入微的观察和思考,再加上演奏时灵感的火花共同造就的。鬼火也是一样,充满了个人的思考(虽然这个没有谐谑曲来得自然)。或许有人说他弹得不够快,very well,随便找一个李斯特大赛落选者,估计都会比他弹得快,但是光弹得快有意义么?在键盘上玩快打旋风,玩个十几年真能留下很多观众?
我个人是非常支持对谱面进行有限的改动的,有很多精彩的表演,都是对谱子进行了细微的修改,比如更动一串和弦最后一个为分解和弦,比如加入内旋律,比如刻意的突出某个音(铺面未标出),比如在一串颤音中忽然加入两个非常强的颤音,等等等……其实这些都是浪漫主义的精髓。有些改动是精妙的,有些是粗暴的,但是无一不是体现演奏者对曲目的个人理解。而现代的人,除了把音乐附小学生弹的东西改得连音乐学院毕业生都弹不出来以外,好像没见过什么其他方式的改编了。
小白
发表于 2011-12-28 20:03:08
支持ramos的细节分析。:lol确实,这位钢琴家是一个非常“动脑子”的钢琴家,即使在“鬼火”这样很多钢琴家飚速度、炫耀手指功夫的曲子里,依然是很动脑子。这样一位钢琴家没能取得商业上的成功,我觉得颇为遗憾。不知ramos对这点如何看待。是性格原因?不幸与某人同时而遭“掩蔽”,还是其他方面原因?
iverson
发表于 2011-12-28 20:10:49
是那个斯克里亚宾的女婿吗?真听不出。
小白
发表于 2011-12-28 20:15:23
不是他。