朗朗的演绎、技巧上没什么问题（其实当代新冒出来的演奏家技巧上都没什么问题），但他的效果总让人进不了状态，特别是在看了他夸张的形体表演后。我认为朗朗的问题是还没找到如何发挥自己技巧优势的演奏方式，让人觉得仿佛是在看幽默剧。朗朗在西方迅速蹿红，或许是由于他不同于传统西方的弹奏方式，让西方人觉得新鲜。其实大家不必忙着盖棺定论，朗朗毕竟还年轻，也缺少坎坷的人生阅历，等十年后再来评论也不迟。
手头正好有这张《黄河之子》，刚听完，又舒服了一把。
能愉悦你的就是好音乐。虽然感觉郎朗在趁着年轻拼命赚钱，但这个碟子还是感动了我。
拜读好文:victory:
其一，不盲从权威，不盲从任何人，尽可能中性地品味音乐，只听从自己训练过的耳朵，只尊重自己的文化根系。
其二，能唤起自己文化根系感觉的音乐和演奏家，应该是好的音乐和演奏家。
看过楼主的文字，我觉到了这两条。
我是这么听的，我是这么评的，虽然我很少评论，尽可能不争。
原帖由 xuchixuchi 于 2011-12-4 19:31 发表 http://bbs.headphoneclub.com/images/common/back.gif 郎朗弹巴赫贝多芬的确差火候很多，这点不用yy，网上下载一个巴伦博伊姆钢琴大师班视频，看看老巴怎么调教郎朗的贝奏就知道了，高下很明显，毫不夸张地说你把楼下卖菜的大妈叫上来听她也听得出来 但 ...
无法加分，写的不错，支持一下
楼主比那些把企鹅留声机当圣经 会摸几下风琴就自认钢琴乐评大爷的某些煞笔强多了
脱离了文化背景，音乐也就失去了骨架，朗朗的黄河我听过，个人觉得朗朗这个版本很有激情，可以说是最让我感动的一个版本。
年纪轻轻，就被了一个主席的头衔，自认为超克雷默，拉图尔了。人家是有公认以后，推广古典，把古典通俗化。他倒好，也自认为是领军人物了，把古典当pop弹，黄河是pop，也没啥深度，当然弹得棒啦，上甘岭也弹得不错，连老美也喜欢！
至于古典方面我看他是难有出息的，再说现下环境也不允许他有造化！
人不可能不以貌取人,我也不例外.
从外表看,我实在是感受不到朗朗身上一丝一毫跟艺术沾边的东西.
如果朗朗扮演一名房地产或4S的销售,我一定会深信不疑.
事实是他一直想扮演一名艺术家,这实在是太难为他了.
所以,我一直不听他弹琴.
直到我买了DG111的包子,里面有一张他弹的老柴第一钢协.
我听了.
和我想象的一样,我根本不可能喜欢这样的演奏.
我的理解,钢琴是最能表达人的感情的一件乐器.同样的旋律不同的人演奏,差别巨大.
实际上,这是我第一次正式听老柴的第一钢协,朗朗的本领是让我听出了"精神文明建设"的味道.
我想,在相当长的时间里,没法再听这只曲子了.
好好一只曲子,糟蹋了.哎...
新年没过完，郎朗的一条微博就被疑贬损同行翘楚，继而引发网民“音乐素养浅薄”、“疲于赶场、质量不保”等质疑。昨天（29日）下午，郎朗在微博中说：“每年120场音乐会不是靠吹就能有的！”不过，早有民众质疑，赶场赶得太多，还能静心弹琴吗？
郎朗微博被疑贬损李云迪 引口水大战
在今年央视春晚上，李云迪与王力宏合作演出。而郎朗在微博中透露，本来节目原定是他与王力宏搭档的。这让人联想到：似乎李云迪并非春晚正选……敏感的网民甚至为此再一次掀起关于“郎朗与李云迪谁更胜一筹”的争议，口水大战越演越烈。
现年28岁的李云迪曾在2000年10月的第十四届萧邦国际钢琴比赛中获得第一名，是比赛历史上最年轻的第一名获得者，震动世界，并陆续推出多张古典音乐专辑。李云迪目前在德国汉诺威的汉诺威音乐学院进修，师从阿里‧瓦迪。
英媒批郎朗素养浅薄
1月28日上午，某传媒集团副总编辑“老鬼阿定”发表微博：“英国《金融时报》：郎朗每年参加120场音乐会和独奏会、沿著名人关系的阶梯向上爬。与郎朗合作过的指挥家曾公开表示，他的音乐家素养浅薄。他不停地鼓吹自己，以及不知疲倦地亮出一串串名人名字的做法，很快就显得比蚝油芦笋牛肉还没有吸引力。”
这条微博至昨晚7时30分已被转发6,888次，被新浪标记为“热门微博”。
《纽约时报》批郎朗演奏“轻率粗糙”
此微博还链接了号称摘自《人物画报》的一篇日志——《李云迪与郎朗：一样的天才不同的结局》。在日志中，有李云迪和郎朗两人的经历比较，更“将两人比喻为‘花无缺与小鱼儿’”，直言“在很多批评者眼中，郎朗总是那么‘不务正业’”。《纽约时报》更批评他的演奏‘常常不连贯，随意任性，轻率粗糙’。”
郎朗比李云迪懂得“推销”自己
此外，昨天（29日）上午，知名图书、影视、文化活动策划人李子迟在24日的博客文章《郎朗的名气为什么要比李云迪大得多》也被一些网站转载，文章同样直指郎朗比李云迪懂得“推销”自己，而其阅读量至昨晚已超过19万人次。
高价门票 只弹十分钟并未指导孩子
听风知雨：不太喜欢郎朗，艺术不是炒作。赶场赶得太多了，还能静下心来弹琴吗？
李文的微博：我的小孩曾报名被选拔上参加郎朗的钢琴指导，还有家长为了让孩子参加指导，不得不买了他1,680元一张的门票，他让这些孩子们等待了一个小时后，出现了并弹了十分钟，未指导一个孩子。
朗朗被指“献媚ZG 甘做犬儒”
只有技术，没有灵魂
朗朗的存在迎合了20世纪流行音乐市场的需要。
现代人大多浮躁，要真正成为大师，面对的诱惑太多。
不过话说回来，音乐还是自己觉得好听最重要。比如卡拉扬的贝三评价很高。但我一直听着没感觉。倒是旺德的版本我更喜欢
当只讨论郎朗的技术时，我觉得必须承认他的技术是非常厉害的。但是音乐不是纯粹的技术活，里面还有情感、思考的存在，所以如果要说到演绎这个词，我还是毫不犹豫的说，郎朗实在是一塌糊涂。郎朗是强调戏剧性的东西，但是就算是戏剧性，也是为了表达情感和思考而做出的——多少大师都是戏剧性的典型，但都不是这样“戏剧地”对待音乐，戏剧性只是用以强调对比、强调情绪的起落。郎朗的问题在于，你找不到他想表达什么——或许他只想表达他很能玩，玩得花里胡哨，玩得天花乱坠？我当然同意不能跟风地骂郎朗，但是我也不想太指责那些跟风骂郎朗的人，因为，把郎朗捧起来的大军，更是跟风哄抬出来的——如果真的改不了跟风的坏毛病，跟着少众抵抗一下那某种畸形的追星郎朗粉众，也算是做了一点好事。
