三个人的《童年情景》
我个人喜欢舒曼的《童年情景》远过于《克莱斯勒偶记》，原因很简单前者很单纯；一旦单纯到这么富有画面感的同时又附和着如此优美动人的旋律，想不陶醉是很难的事。《童年情景》平淡中蕴藏着起伏和波动，作品整体动静相宜，各个组曲之间衔接巧妙，过度也符合诗篇的韵律。这部钢琴套曲对孩子来说是生活的缩影，对大人来说是记忆的拾取，一部简短的钢琴套曲可以令人往返于现实和童年之间，是多么奇妙的一种体验和享受。
这里提到的三个演绎首先都是我喜欢的，他们代表着演奏者各自风格的成熟表现，这种表现决计没有刻意地炫技，没有夸张的Rubato，更没有那种所谓的“个人噱头”。
肯普夫演绎的贝多芬钢琴作品我在《两个人的致爱丽丝》一文中已有所提及，这种风格在舒曼的童年情景上也得到了延续。他演绎下的童年那么的“清淡”，请注意这里说的清淡并不是说他的演绎空洞，缺乏内容，而是一种对于音乐处理的整体感觉。依旧是中正而严谨，但是却透出一个老年人对于童年的回忆，琴声里很有语言，概括来说宛如一个天真的小男孩在田野里放风筝；是一版值得多次回顾体味的录音。
霍洛维茨的音色，那种梦境般的音色，犹如魔铃。（霍氏自己改编的卡门幻想曲、斯卡拉蒂键盘奏鸣曲和舒曼的童年情景是他个性化Tone的极致体现）他指下的《童年情景》，让你在大白天仿佛浑然于梦中。尽管是多年前的老录音，但是霍氏掌控下的那架改造过的斯坦威琴发出的美妙音色实在是难以抗拒，他仿佛能钻入你心里并在你的心坎上一阵阵地拨弄。这种童年不属于凡人，更像是小天使在歌唱。
阿格里奇是我最欣赏的女钢琴家（第二位是齐伯尔斯坦），这位情感充沛的浪漫派女杰演绎下的《童年情景》初次听的时候我简直不敢相信这是她弹出来的，如此地温情而恬静，透着一丝淡淡的甜，很有一种母性的美感。阿格里奇收敛了一贯豪迈而有力的触键，换之以灵巧敏感的弹奏，加上阿格里奇细腻的情感及节奏处理（从这点上来说，女性演奏家在演奏这部作品上很有优势），整套曲子听完都浑然不知，依旧在小女孩天真烂漫地于花园、森林、小木屋间穿梭的画面中陶醉着。 我也很喜欢这部可爱的作品. 不过我不太喜欢霍罗维茨对此曲的演绎,虽然他的"梦幻曲"演绎可谓大名鼎鼎,经常在音乐会上被人要求加演它.
我最喜欢的一个版本是此. 淳朴动人,自然流畅,毫不做作. 童年情景据说科尔托有一版不错，不知道里赫特有没有录过，那种神秘感估计也很有味道。 这次听到了CORTOT演绎的"童年情景",是1949年的录音版本(可能还有早年的版本),非常之有听头!CORTOT的演绎有一种特别的氛围和音色,能激发听者的想象和某根神经,让人一直怀着欣赏的心情被他引领着听下去,一直听到底. 真是一个奇妙的演绎版本. 一些地方CORTOT发挥出他擅长的自由速度,那种感觉,节奏的处理方式,与他人完全不同,给我的感受是,既自然而然,又变化莫测. 现在有些钢琴家的自由速度是做出来的,而CORTOT的自由节奏是奇妙的,既自然,而又充满想象. 恩，他在EMI 老参考的那张肖邦前奏曲我是经常要拿出来“清清肠胃”的;P 阿格里奇的在外文书店好像看到过 里赫特录过的，曾经在某个里赫特的精选上看到过，可惜没买，手里有的是阿格里奇的 肯普夫的也不错
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