两个人的《致爱丽丝》
《致爱丽丝》（Fur Elise）这首著名的贝多芬谱写的钢琴小品，是大家耳熟能详的作品。很多小朋友可以流畅地弹出它的旋律，这首曲子也有着众多乐器的改编版本。我这里只谈作曲家原谱上指定的乐器——钢琴演绎下的Fur Elise。很多人都不重视这首所谓的“小曲子”，原因是它太“通俗”了，似乎完全不需要什么技巧，是个人他就可以弹会、弹好。其实不然。
肯普夫和布伦德尔是演奏德奥作曲家作品的著名钢琴演奏家。两个人各自有不少贝多芬的钢琴作品的唱片，大家也往往把注意力集中在二者在贝多芬钢琴协奏曲以及钢琴奏鸣曲等高难度的经典曲目上。其实，很多小曲子的演绎难度其实远远高于那些宏篇巨作。克莱斯勒的小曲集就是一个最典型的例子。这里就不赘言了。
肯普夫演绎的贝多芬给人的感觉，严肃而中正，是一个具有高尚情操正直的君子。他手中的爱丽丝传达给人的感觉是一位大家闺秀，端庄文静但是不够活泼，已然一个典型的淑女形象。乍一看可能并非国色天香，但是接触多了，便会觉得是乃是一个知性的俏佳人。肯普夫演绎这首曲子的时候，没有刻意地“加料”，也不是夸张地使用Rubato，节奏平稳，力度的对比始终是含蓄的，流畅的。体现了肯普夫演绎贝多芬钢琴作品的一贯见解，但是这样平实的演绎在当今来看是比较吃亏的，因为他太不张扬了。
布伦德尔指下的贝多芬作品不客气地说应该说是目前健在的大师中的最高水准了（当然波利尼和巴伦博伊姆的也好，但是总觉得艺术表现力方面还有所欠缺）。布伦德尔的琴声一直给人理性智者的感觉，声音中充满着思考，谨慎但是不拘泥。但是在这张贝多芬钢琴小品集中，它表现出了一种特别的浪漫，而这种浪漫在致爱丽丝这首曲子上达到了饱和。别致的Rubato，张弛有序，娓娓道来。特别是节奏变化和弱音的时候，音色美丽至极，房间中充满着泛音。他的这首曲子展现给人们一个如水般娇嫩、情感细腻而略带忧伤的爱丽丝，仿佛童话中的公主形象，浪漫而迷人。
贝多芬的这首曲子据说是写给当年他暗自爱慕的一位年轻小姐的内心表白，但是很可惜，这段感情并没有结果。贝多芬创作的时候的心情是复杂的，忐忑的。那种爱慕却又不知如何表达，朝思暮想却又害怕见面后遭到拒绝，只能在心里默默地爱恋着她，远远地看着她，看着她的微笑。
此外，《致爱丽丝》还是贝多芬作为古典主义过渡到浪漫主义时期的关键人物的一首不可多得的反应贝多芬情感历程的重要作品，不能单纯地将它等同于普通意义上的小品来看。两位大师的高超演绎，带给了我们对爱丽丝这位梦中女子更多地认识。 个人口味问题,我觉得BRENDEL演绎的贝多芬有些匠气,偏拘谨,缺乏那种鲜明的腔调和个性. 我认为健在的大师里波里尼要比他更棒,有腔调,至少我个人愿意听波里尼. 我也比较喜欢布伦德尔，触键深思熟虑，布局工整大方，比较稳重。不过我喜欢的是他的巴赫，最近又听了他的莫扎特，似乎不如柯曾爵士的演绎有灵气。
[ 本帖最后由 草民一介 于 2008-8-9 16:56 编辑 ] 对古典还不太了解，听到钢琴还区分不出到底是哪位大师弹的 最近迷上古典，看来得狠狠补课了 布大师的莫钢协也推荐下
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